隔了几周突然想到这场音乐会还没有告一段落，就像这两周感觉夏天提早来了，但冬天仍赖著不走，它们俩到底有没有想过春天的感受。

 

一如往常的要感谢舞台上的乐手，这是场房间里的音乐会，理所当然不会放进太多乐器，就像我房间大概放个三把吉他就会很吵。绮贞一如往常的一一介绍这房间里的乐手们。然后随著前奏进入接近尾声的高潮。

 

〈1234567〉，你没看错这的确是一首歌名！这首歌收录在 2002 年的【GROUPIES 吉它手】专辑的第 4 首，轻快的曲风描述著青春少女在面对喜欢男生时心中难掩雀跃的想像。这首歌在演唱会中常扮演著带动气氛的曲目之一，尤其能与歌迷呈现严重的互动。

 

在时间的歌演唱会上，她要歌迷一同点亮手机，馆场熄灯的那瞬间仿佛置身银河系。点点的星光晃动让人不禁感动万分。我这辈子只记得在金门当兵的时候见过头顶上整条的银河，初次看见的时候惊讶到说不出话，之后的一年多的日子里渐渐习以为常，谁晓得退伍后在这富庶的宝岛再也没有见过这样的星空。

 

『我毫不遮掩　来到你的面前　1234567　找时间　说我爱你』，在繁星的围绕下，无须遮掩，你的率真跟自信将会展露无遗。

 

歌曲演唱到一半就是与台下观众自拍的时刻，绮贞的演唱会不会有人跟你说不可以拍照，所以能看见很多人拿著相机，甚至她也会要大家拿出自己的相机，这是开心欢乐的时刻，我们拍照是为了留下美好，决不是为了瓢窃舞台及演出创作，反而像是和歌迷听友们一起创作的行为，这肯定是绝无仅有的精神。

 

〈吉他手〉，收录在同名专辑，歌词简单又直接的描述偶像崇拜的兴奋情绪。

 

她在这首歌开始前说了一句话“我也是个会弹吉他、有文化的流氓！”虽然这应该是设计好的台词，但传进现场听众的耳朵里无疑的形成了一种指令。流氓此刻形容的不是街头上逞凶斗狠的形象，是种固执到偏执不愿妥协的象征。

 

于是，流氓无所不在，在街头、在议会厅、在庙口、在字里行间，在你艰毅不疑的心里面。歌词的最后一个段落『我爱你　我爱你　我用尽所有美好梦想　就算和别人享用　你精彩的假动作　不想和别人享用　你每一个小动作』，偶像崇拜的梦想是占有，至于是谁占有谁就见仁见智了。爱情也是，那张专辑的文宣上写著「爱情是一场演唱会，每个人都是里面的疯狂小歌迷。」大概讲的也是这个意思。

 

〈我亲爱的偏执狂〉，我后来才知道这原来也是一部法国电影的中文译名。这首歌曲出自【GROUPIES 吉它手】专辑的第 1 首，第 1 首歌扮演著整张专辑举足轻重的角色，尤其在那个年代。

 

偏执狂是形容一种精神上异于常态的现象，包含著焦虑及恐惧等等。现代人用这词来形容一个人对某种人事物非理性的情叙化或妄想，简单的说就是疯狂的意思。

 

歌词描写各式各样钻牛角尖的想像，其中一句『假如你无法隐藏　就不要故做轻松模样　其实你很悲伤这很寻常我亲爱的偏执狂』。我们时常在难过的时候表现得坦荡不在意；刻意的压抑不在乎，这也算的上是一种偏执狂。不过每种人都有自己坚持的一面，你不同我不一样，你也是亲爱的偏执狂。

 

〈普鲁斯特行动〉我对这首歌一开始也是完全没有概念，贫僧听歌的习惯是这样的：专辑买来拆封后就把 CD 丢进播放机里让它自己旋转，模式选择随机播放，不看歌词本，也不会特意去找歌名。隔了几天后我会发现脑海中时常重复的旋律，这时候才会去注意歌词写了什么。

 

我查了一下发现普鲁斯特其实是个法国人，是个文学家，走的是文青的路线，而且是个同性恋 所以我不想再讲了……，维基百科说中写道「他在写作时认为题材并不重要，重要的是，「客观世界」如何反映在「主观意念」中。」是个心思细腻善于联想的作家，会用去大篇幅的文字来描写一种状态，最后死于肺炎。

 

歌词内文属于心理层面的想像『好了吧　该放弃了吧　原则就要失守　醒了吗　自我就要崩溃啦　讨好你没有尽头』，生活在不断讨好对方与自我傲慢的过程中，你是否有这样的朋友在身边，或者你自己就是。

 

接下来是的安可曲。

 

〈偶然与巧合〉，这首歌在 2011 时就曾以不同于录音室版本的方式表演过，正式收录在 2014 年的单曲中。单曲的封面也是我曾经模仿的摄影风格之一，当时这张单曲与她的散文作品「不在他方」同时间登场，可以说是近期值得推荐的曲目之一。

 

文宣上写著「一个人的机率是偶然，两个人的偶然是巧合。」Ａ调的音乐编曲在前奏中大胆的用了很多泛音，让声音弥漫著些许空灵的感受。歌词的意境相当优美『正努力在飞　当作不知道　星星和烛火　谁会先熄灭　若美丽的一切　总是看起来遥远　亲爱的　别悲伤　幸福不在他方』。

 

当人们试图改变的同时也同样的在接受改变，我们在紧紧的拥抱中成长，总是来不及好好告别，所以最后一句歌词写著『亲爱的　别悲伤　怪我的爱漫长』。就像吉他手的小动作写的，Ａ调像是在歌颂永恒不变的事物。

 

〈After 17〉收录在 2004 年 12 月的单曲中，Ｃ调的歌曲，吉他手的小动作说：「歌曲最后停在带点酸涩的 A7 和弦，青春就是空白的开始，停留在无止尽的感伤。」但我也认为青春是张绞尽脑汁写完的考卷，等皆接受批阅的过程总令人坐立难安。

 

歌词写的是青春成长后的故事，歌词开头『一步一步走过昨天我的孩子气　我的孩子气给我勇气』，当人们成长到法定年龄的时候，我们多少都会替自己预想很多很多未来想要做的事情。

 

这些事情包罗万象，但这些事必须学著去完成的事，直到有天你甚至也开始怀念 before 17。

 

〈每天都是一种练习〉这首歌从没有正式使用录音室版本发行过，第一次听见是在【GROUPIES 吉它手】的第 7 轨，歌名就叫做练习〈A Practice〉。特别的是当时并没有完整的弹唱版本，该音轨收录的应该是在录音室与其他人交谈的对话声，只有短短的 33 秒就结束。

 

直到 2010 年的太阳演唱会专辑中完整收录，曲名就叫做每天都是一种练习。吉他伴奏，重点在于右手三指法的弹奏。歌词内容简单且不紧张，形容想念与失去的一种练习。『每天都是一种练习　用今天换走过去　每天都是新的练习　用明天换走　失去的』。

 

绮贞在瞬这本歌词笔记里写道，这是讲到与外婆在化疗后逐渐失去的故事。我认为生命除了成长的练习之外，失去也是一种重要的练习。

 

〈80%完美的日子〉第三段安可的最后一首歌。收录在 2005 年【华丽的冒险】专辑中，歌曲名撑与歌词内文没办法直接的做联想，『直到有一天　我彻底昏睡了　我太累了　我放开了　直到有一天　我失去了　太矛盾了　眼泪掉下来了』。

 

歌词内文我能力有限看不出关联性，我用自己的方式叙述，那就是没有百分之百的完美。人们汲汲营营地为了自身的理想前进时，总偶有失策的地方，如果说失去是种不完美的象征，那练习学会失去就是让它能够翻盘的行为。我们身负著百分之八十的完美，剩下的百分之二十就是你我之间的差异。

 

 

这是最后一篇「房间里的音乐会」，写在 2018.04.08，距离那天晚上已经过了 85 天，后来我想到陈绮贞在 2016 年有发行过一本歌词笔记，虽然内文大部分就是从她的笔记本上印下来，说实话感觉挺坑钱的。但会买的原因无非就是想要知道她在创作歌曲时的心情或原因，同时发售的还有歌谱本，歌谱明确的刊载了钟成虎与陈绮贞在吉他编曲上的想法，也充分的让我明白专业的弹唱与俗人的弹唱差异到底有多大。

 

陈绮贞的创作一向在音乐界占有一席之地，在这唱片产业一片萧条的时代，能不能撑下去都是种赌注。音乐用它独特流传的方式在新时代中蔓延。

 

（全废文完）

 

 

房间里的音乐会_I：https://asonng.wordpress.com/2018/01/21/房间里的音乐会_i/

房间里的音乐会_II：https://asonng.wordpress.com/2018/02/04/房间里的音乐会_ii/

房间里的音乐会_III：https://asonng.wordpress.com/2018/02/11/房间里的音乐会_iii/

房间里的音乐会_IV：https://asonng.wordpress.com/2018/03/11/房间里的音乐会_iv/