中央聖馬丁裁剪才子——Johannes Boehl Cronau
德國新銳設計師
Johannes Boehl Cranau
／ ／ ／ ／
出生於德國的設計師Johannes Boehl Cranau的工作室位於靠近倫敦Dalston Junction車站的改建倉庫的地下室。倫敦的夏天異常炎熱 - 溫度超過30度 - 地下空間的窗戶短缺，但設計師Boehl Cronau仍說：它很酷。
當然設計師扔將在今年晚些時候搬到巴黎，法國的首即將成為他幾乎同名的品牌：
ioannes
的永久家園。
「I WANT TO CREATE PIECES THAT ARE ALMOST ARCHIVAL; PIECES WHICH YOU TAKE OUT OF A GARMENT BAG, OR A BOX, AND WHEN YOU UNWRAP THEM THEY ALMOST LOOK UNDATEABLE.」
——ioannes 2019ss
Johannes Boehl Cranau在帕森斯學習時裝設計之後，他繼續在安特衛普與Haider Ackermann一起實習，在那裡他獲得了寶貴的行業經驗和設計知識。 2015年，
Johannes
入讀倫敦中央聖馬丁
的女裝設計碩士課程。
開始對日本，中東和義大利進行研究之旅的研究之間花費時間，
Johannes
通過從全球傳統價值觀和具有前瞻性思維的裁縫工藝中獲取線索來發現他的靈感。
——ioannes 2018ss
Boehl Cronau差不多一年前畢業於Central Saint Martins;從那以後，他被兩
次
邀請在巴黎知名的當代藝術博物館東京宮展出他的作品，其中一次他不僅參加了一場時裝秀，而且邀請公眾看看它背後的過程。「頭髮，化妝，配件，外觀拍攝......前，後，一切都進入公共空間，」Boehl Cronau說。可見時尚圈對這個新品牌越來越感興趣。
設計師在今年的9月份
巴黎
展出了2019春夏系列。
——ioannes 2019ss
ioannes 2019春夏系列
Spring Summer 2019
／ ／ ／ ／
探索過渡和懷舊的概念，ioannes的2019春夏系列是對藝術的頌歌，細膩地將看似不同的元素融合在一起，形成蜿蜒展開的故事。
設計師Johannes Boehl Cronau的家族歷史根植於德國木工，這為整個系列中的輪廓和功能細節提供了眾多基礎參考資料。
傳統的工作服形狀變成灰色西裝; 半透明層在女性身體和剪裁之間營造出感性的對比; 重新詮釋的木匠實用腰帶變成了一個袋子，在夾克下面讓整個look都變得不普通。
ioannes 2018秋冬系列
Fall Winter 2018
／ ／ ／ ／
秋冬系列以
「奧蘭多」
為標題。靈感來自弗吉尼亞伍爾夫的小說創作總監約翰內斯博爾克羅納專註於生活中不同身份的女性。
該系列的設計理念是，他在
為他的理想女性創造著她每一個重要角色的服裝，每一件都增加了她不同的身份層次。
ioannes 2018春夏系列
Spring Summer
2018／ ／ ／ ／
該品牌的第一個系列介紹了作為一個品牌《ioannes》的基礎DNA，以及它的設計實踐 、直覺、洞察力和方向。
該系列
專註於轉型時刻，
即製衣的原始姿態。
使用服裝製作的過程來關注材料不再僅僅是布料並轉變成服裝的那一刻。
Johannes Boehl Cronau中央聖馬丁畢設
2017 Central Saint Martins MA
／ ／ ／ ／
設計師總是回憶說「我們從來沒有真正穿過服裝，但我們會找到毛毯和布料。 我總覺得很浪漫，一塊布或一條毯子，對於一個孩子來說，可以成為斗篷，國王的長袍，包裹，還有很多東西......
我喜歡這種直接聯想和玩耍。
「
在搬到倫敦學習他的碩士學位後，約翰內斯發現了兩個時尚之都和他們的潮流引導者之間的鮮明對比：巴黎的時尚資產階級女性和在倫敦地板上踩著煙斗的吵鬧，富有表現力的人物。 「我很高興能夠體驗這兩者，」約翰內斯說道，他正在利用這兩個城市之間充滿活力的緊張關係。他的畢業大秀包括柔軟，半透明的連衣裙，斗篷和褲子，它們沿著跑道漂浮。他在日本的研究之旅中採購的絲綢面料浸泡在乳膠中並閃閃發光。他那些蒼白的紅髮模特就像從Dante Gabriel Rossetti畫布中蹦出來一樣。
推薦閱讀：
