你我都有可能是拿起那把槍的恐怖分子——楊德昌

來自專欄小眾電影推薦

想過用很多方式來介紹楊德昌，覺得朋友圈的形式最貼近生活，因為他的電影就是透徹的生活。在他的電影裏每個人物都具有鮮明的特點，每個人物都有自己的生活方式和內心思維。他就像個睿智的老人通過這些人物間的關係和閑言碎語來給你講訴這個時代的人性和社會本質。他是我內心覺得最好的中國導演，也許只有再長大一點有更多閱歷才能真正理解楊德昌的電影。

1982 年

28 8月《光陰的故事》是臺灣「新電影」的開山之作，由楊德昌、柯一正、陶德辰、張毅四位導演共同完成的，分別拍攝童年（小龍頭）、少年（指望）、青年（跳蛙）、成年（報上名來）四個階段的人生故事。

楊德昌憑藉少年（指望）的部分，一鳴驚人開始臺灣新電影的電影的創作。細膩的情感描寫出「少年」的人生階段，13歲少女伴著單戀成長和對未來的指望。

「我一直急著想學會騎車，我以為學會以後，愛去哪裡就去哪裡，現在會騎了又不知道要去哪裡了」。

1983 年

01 2月《海灘的一天》榮獲第28屆亞太影展最佳攝影獎

影片兩個女人咖啡店的對話交代出臺灣70年代社會面貌的飛速變化，通過中產階級的愛情、婚姻、親情、事業等方面鋪墊出女性獨立意識的蘇醒。複雜的敘事結構和開放式的結局都是臺灣電影前所未有的創舉，也奠定了楊德昌之後作品風格的基調。

面對婚姻的危機佳莉說：

我們讀過那麼多書，小時候一關一關的考試，為什麼沒有人教過我們，怎麼樣去面對這麼重要的難題。不管是小說還是電影，總是兩個人結婚以後，都是圓滿大結局。大結局以後呢？沒有人教過我們，也沒有給我們任何練習的機會。

憂鬱成病的哥哥說：

「我想，這一定是下午兩點多的陽光吧，它讓我不覺得這是冬天，反而像極了陽光普照的春天。我好像聽到鳥叫的聲音，世界似乎又在我身邊蘇醒過來。我渴望重新認識我周圍的一切。這是多麼強烈的矛盾，周圍一切冰冷，而我的心臟卻仍然那麼熱烈地跳動著。到底是哪一種無形的力量，讓它在這冰冷的世界裡，還這麼賣力地工作著？不過我已經夠幸福了，不是嗎？能擁有這麼渺小的生命這麼久，已經是值得慶幸的奇蹟了。

事業不順

佳莉從小到大生活安逸、單調，雖有大膽閃婚的經歷，婚後卻辭職在家。她人生最大的困難就是丈夫的情感問題。人生經驗少的可憐，智慧和成熟也沒有隨著她的年齡增長。

丈夫在這個極速發展的臺灣社會中迷失自己被淘汰，而佳莉面對婚姻的危機、親情的離去，事業的不順，結尾丈夫是否已死對她來說已經不再重要。從海灘的這一天起她也由一個靦腆的女孩成長為一個獨立成熟的女性。

1985年

25 1月《青梅竹馬》第38屆洛迦諾國際電影節國際影評家協會獎

作為臺灣80年代社會背景的延續，這部電影是楊德昌的第二部長片。由侯孝賢和蔡琴主演，相對其他幾部長片，本片敘事結構顯得較為平淡，讓人感受憂鬱與都市中的疏離感。與文德斯的《德州巴黎》倒是有種殊途同歸的感覺。侯孝賢對於這個角色的塑造與他自己的電影風格有些相似，讓觀眾很難有代入感卻也能讓自己感同身受。

1986年

19 12月《恐怖分子》獲第23屆臺灣金馬獎最佳影片獎和第四十屆瑞士洛迦諾國際電影節銀豹獎，國際影評人獎和英國電影協會最具創意和想像力獎、第32屆亞太電影節最佳編劇獎。

電影片尾，砰然一聲槍響後，李立中頭倚澡池，鮮血流淌。這種悲劇式的恐懼至今留在我腦海。本片仍然是楊德昌對城市生活的懷疑和思考，只是更加的犀利悲觀。之前疏離冰冷的人際關係發展到現在的《恐怖分子》恐怖悲觀的軟道德，讓人感覺更加的絕望和無助。電影雙重結尾是李力中的絕望滅亡？還是這一切都只是鬱芬的小說？無論哪個都是悲劇。