喜歡張碧晨的歌迷可以說說她的音樂好在哪嗎？

作為一個音色控，鄙人認為，張碧晨是如今我尋覓到的越聽越有味道型選手，這種選手在男歌手中的代表是陳奕迅，特質是聲音醇厚有磁感，這來源於兇猛的胸腔共鳴。男歌手還好，華語樂壇女歌手中，真的是少之又少，蔡琴算？但聲線似乎不夠時尚，現在也算邊緣化的歌手吧。

張碧晨聲音特質挺明顯，這樣的歌手容易成為文藝、小眾圈的香餑餑，但張碧晨很明顯現在走的是全民實力派路線。個人認為，她的聰明之處在於，無論是好聲音比賽唱的大情歌，還是現在走的情歌帶中國風路線，都是受眾公約數最大的曲風，當然她也是很適合的，而在大眾圈中，這樣的音色的歌手又是少的，天時地利人和。

很多人說她是韓式唱腔，但其實，先進的唱法在全球都是通用的，這種唱法在歐美、日本、韓國屬於主流唱法，那麼唱法一樣的情況下，歌手們如何突出自己的特點呢？主要體現在語感上（頂級歌神唱歌都是像在講話，比如Bob Dylan)，我個人是非常喜歡張碧晨對歌詞的詮釋的，不信，你可以照葫蘆畫瓢，將她在歌詞中輕重強弱的表達轉化成朗誦，也是情感飽滿的，這方面倒是和許多韓國歌手的表達相似，也許這是讓她打上「韓式」標籤的原因吧。

以上都是從她作為歌手的角度表達的看法。人設的話，我覺得她是一股清流哈哈哈。舉幾個例子：

一期張紹剛主持的百樂門中，她把」門牙大、有喉結、管子粗「歸結為自己的特點，洋洋得意地說「這是我的個人特色啊，挺好的」，哈哈哈當時就被這個可愛到了，現在能如此正面地正視自己缺點的人不多啊，尤其是一眾流量偶像小生當道的娛樂圈，我覺得現實生活能做到這樣的人也少，一個大氣、直爽、自信的女子躍然眼前。

一次快樂大本營的採訪，小方讓她用一個詞形容自己，張：「大大咧咧？這個詞好像不太準確，那就大氣吧哈哈哈哈」，然後一拍腿、從沙發上笑得坐起來，典型天津大爺形象。談到孫堅的一張造型照，愛穿五分大褲衩的天津大爺認真點評起來，然後自嘲道「我是有審美的，只是穿得比較隨意。」這情商我個人也是喜歡的啊，隨和自然。

哦對了，記得她第一次演唱會的時候，鋼琴失靈不響，小姑娘也不慌不忙，十分鎮定，開始和觀眾嘮嗑，怎麼說呢，這是我一直想培養的氣質，那種看似不管不顧沒心沒肺，其實又看得清局勢，得失心和野心之間有很好的平衡，我自己的體會來說，其實挺難做到的。

還有就是，很有想法啊。說道準備演唱會，「從企劃、視覺也好，我都是非常高程度參與，操了很多心，但是我覺得這是意一件很美好的事情，因為都是我想做的，只有參與得更多才能更好體現『我』，也是想讓更多人知道我這兩年在幹什麼，不是只是覺得我是個選秀歌手，我是個只會唱情歌的小丫頭，所以我覺得這是一個歌手，要做的一件非常本質上的事情。」

除了音樂，我看到一些自己想擁有的閃光點，榜樣的力量吧，挺好的。歌聲隨風即逝，人格魅力是恆久的東西。

感謝邀請

張碧晨，1989年9月10日出生於天津市，華語流行樂女歌手，2013年7月，作為韓國女子組合SunnyDays成員正式出道。

2014年，參加浙江衛視《中國好聲音第三季》奪得年度總冠軍，成為「好聲音」的首位女冠軍，她是最受歡迎新銳歌手。

2017年，一首《涼涼》作為電視劇《三生三世十里桃花》的插曲，讓所有人對她印象更加深刻，之後又被多少人傳唱！

歌詞「涼涼夜色為你思念成河，化作春泥呵護著我，淺淺歲月佛滿愛人袖，片片芳菲入水流。」

她獨特的聲音宛如細雨般，一開口心都化了，她的聲音很完美，很特別，也很讓人佩服，很容易被她的聲音吸引住。這首歌也只有她唱的才真正好聽。

還有一首《年輪》是電視劇《花千骨》插曲。由汪蘇瀧創作，張碧晨演唱

歌詞：「數著一圈圈年輪，我認真，講心事都封存，密密麻麻是我的自尊，修改一次次離分，我承認，曾幻想過永恆，可惜從沒人陪我演這劇本」

《年輪》中張碧晨的聲音蘊藏的凄美感融合她韓式抒情演唱的風格，令人耳目一新，這首歌傳達給聽眾「世間最毒的仇恨，是有緣無分」的憂傷感，令人不禁想起《花千骨》里美好但絕望的愛情。很催淚的一首歌，很催淚的聲音！她的聲音可以讓人越聽越有味道，她這種有魔力的聲音，現在是少之又少了，她在演唱有恰到好處的轉音，流暢的真假聲轉換，她的聲音蘊藏著出人意料的滄桑感，

喜歡她唱的歌，也喜歡她的獨特的聲音。

她好聽的歌曲還有《不要忘記我愛你》《血如墨》《下一秒》《一吻之間》《時間有淚》《如果一切沒有發生過》

最早接觸張碧晨應該是看好聲音的時候，那時候就覺得這個人不像是一個新人。沒有新人應該有的青澀感，也不像她自己長相那樣的甜美。

似乎對舞台有著與生俱來的把控力，恰到好處的轉音、流暢的真假聲轉換，聲音蘊藏了出人意料的滄桑感，對於歌曲情感的把握、展現也是很到位。

她能夠嫻熟地控制自己的聲音，能充分的掌握不同風格難度的歌曲，從而發展成她自己獨特的唱腔。

她的演唱風格沒有血脈賁張的熱舞，沒有嗨翻全場的勁爆，往往只是靜靜地站在那，但就是這種簡簡單單的安靜，自然而然就打動了聽眾的耳朵。

總的來說呢，是一個很不錯的歌手，音域不寬但是有自己的特色，咬字清晰，很穩健。

音準好，唱功強，嗓音獨特！自然受歡迎！

張碧晨的歌本身就很有特點好不好？像他唱的怒放的生命我就覺得唱得很好，還有他的代表作，小芳。也是中國傳唱度很高的，還有一首更為經典的，你在他鄉還好嗎？是他在化療期間為了戰勝病魔而為拋棄她的男朋友寫的，我覺得這個感人至深，讓我潸然淚下。

您好！分析張碧晨的聲音特色離不開「韓式唱法」。

張碧晨早期曾經在韓國當過一段時間的練習生，後來回國發展參加了《中國好聲音》，很多人對張碧晨的聲音很感興趣。第三季《中國好聲音》那英組學員張碧晨在爭議聲中拿下冠軍，同時也將「韓式唱法」這一詞語帶入觀眾視野。「唱什麼都一個味兒，像有東西含在嘴裡」成為大多數網友質疑張碧晨冠軍寶座的理由，稱其唱功不佳。究竟什麼是「韓式唱法」，張碧晨的唱功究竟如何呢？

韓語發音造就了獨特的韓式唱法，從專業角度，「韓式唱法」有兩大特點。首先，中國人說漢語，講究的是字正腔圓，但韓語的吐字本來就有一些含糊，會讓人產生好像嘴裡含了東西的感覺。要學習一個國家的唱法，必然得懂得所在國家的語言。張碧晨在韓國受訓，雖然掌握了這樣的吐字方法，但回到本國舞台，又綜合了漢語的發音，咬字方面也形成了自己的特點。

其次，「韓式唱法」氣聲運用尤其多，音半真半假。從某種程度上講，這種氣聲唱法比一般通俗歌曲採用的關閉唱法還要更有難度，且不好掌握。氣息稍微控制不好，就容易讓聲音顯得疲倦，甚至走音。此外，「韓式唱法」的發聲位置偏後，後喉腔用勁，顫音多，高音也很容易上去。這種唱法非常適合演繹抒情歌曲，但在快歌和需要爆發力的歌曲演繹上，就會顯得略有不足。

張碧晨雖然只有20多歲，但經過在韓國的專業訓練，發聲靠後，且氣聲控制非常穩。周帆認為，「她此前應該接受過美聲唱法的訓練。」在選歌方面，張碧晨非常懂揚長避短，選的都是抒情曲目，且都是前部較為平緩，中間逐漸拉高的歌曲。這也成為她奪得冠軍非常重要的一個因素。

每一首歌都有自己適合的唱法，即使天生音色不好，也能通過找到適合自己的發聲位置，來掌握唱歌技巧，從而演繹不同的歌曲。像郁可唯、張靚穎，本來就是英語專業，英語發聲靠後，這也使得她們在演唱英文歌曲的時候，有很大的優勢。吐字是演繹一首歌非常關鍵的因素，要是完全以韓語的吐字方法來演唱中文歌曲，就會顯得格格不入。

其實早在2012年張碧晨就在韓國獲得「K-POP世界慶典」最優秀獎，那時的她剛到韓國不久，雖然演唱技巧有所提升，但韓語發音卻實在勉強。這一點，在《有料好聲音》節目視頻里可以得到印證。雖然韓語發音不怎麼標準，但年紀輕輕就能站在異國他鄉的大舞台上獨自演唱，張碧晨的唱歌實力也是不容小覷。

然而作為一個實誠的天津妹子，誠如張碧晨自己所言，若沒有當初韓國練習生的刻苦，她今日的颱風可能不會如此穩健，歌聲也許無法表達更多的情感。相信所有的經歷不論好壞，終究會對未來產生積極的影響。這位好聲音歌后的未來發展，值得大眾期待。

大家好，我是型男魅力，很高興和大家分享一下這個問題，對於張碧晨，我就想起來了楊宗緯。二位搭檔把《涼涼》演繹的精彩絕倫，我也是通過這首歌才真正的認識她，或者說是走進了我們大眾的視野。《三生三世十里桃花》主題曲。

很多朋友也在探討關於他的聲音很好聽，博主發問也是應大眾之聲。還是從專業的角度還分析一下她的聲音特點吧。

首先，張碧晨的聲音蘊藏著滄桑感，她有著甜美的笑容、彎彎的眉眼再加上韓范的穿著打扮，她的韓式抒情風令人耳目一新，總能把歌曲演繹情緒飽滿、掌控自如。張碧晨對舞台的把控能力似乎與生俱來，雖然只是靜靜地站著，但就是這種安靜的力量，卻自然地打動了聽眾。

張碧晨是擁有磁性好嗓音的實力唱將，她性感慵懶的聲線又具有個人風格的唱腔在音樂作品上更具多元性和可能性。而在創作方面，她特立獨行的堅持和大膽無畏的創新更發揮了張碧晨內在無窮的潛力。張碧晨憑藉深厚的唱功及精彩的表現獲得認可。

其次，張碧晨以其穩定的唱功和發揮奪得《中國好聲音第三季》總冠軍，她在演唱中恰到好處的轉音、流暢的真假聲轉換，甚至韓范兒的穿著打扮，在《中國好聲音》的舞台上都是獨樹一格的。她著裝多以清新淑女的韓式少女扮相為主，簡單的編辮髮型，服裝也多為純凈的白色，平時生活中她也很喜歡隨性自然，穿衣搭配追求優雅、舒適、甜美風格。

最後呢，張碧晨爽氣實誠又有點大大咧咧，她是長髮長裙唱著綿長安靜情歌的溫柔姑娘。而她充滿細膩情緒的歌聲、紮實的現場唱功以及精彩的舞台表現，展現了她大氣成熟的一面。張碧晨能夠嫻熟地控制自己的聲音，有充分的準備駕馭抒情流行、K-POP、電子舞曲等不同風格難度的歌曲，也練就了她自己獨特的唱腔，形成華語樂壇中比較有音色辨識的女歌手。

「涼涼夜色，為你思念成河，化作春泥，呵護著我，淺淺歲月，拂滿愛人袖，片片芳菲，入水流，」還記得這首《涼涼》嗎？張碧晨與楊宗緯為電視劇《三生三世十里桃花》演唱，之後又被多少人傳唱，張碧晨一開口，整個人都蘇了，那麼今天來跟大家說一下張碧晨的唱功如何呢？

　張碧晨在演唱中有恰到好處的轉音、流暢的真假聲轉換，她的聲音蘊藏了出人意料的滄桑感，和她韓范兒的穿著打扮、彎彎的眉眼與甜美的笑容有些格格不入，她韓式抒情風令人耳目一新，《一路上有你》整首歌唱得情緒飽滿，掌控自如。她不僅僅在《好聲音》的舞台上一鳴驚人，在走下舞台之後，有關於她的故事迅速在網路上廣泛傳播。

　　張碧晨，1989年9月10日出生於天津，中國華語流行女歌手。2013年，作為韓國女子組合「sunny days」成員出道。2014年10月7日，獲得《中國好聲音》第三季年度總冠軍，成為「好聲音」的首位女冠軍；同年獲百度沸點最佳新人、第14屆華鼎獎最受歡迎新銳歌手、第22屆東方風雲榜音樂盛典最佳新銳歌手和十大金曲等十多個獎項。

　　2015年4月16日，獲第19屆全球華語榜中榜年度新人獎。2016年1月，獲年度最受歡迎女歌手，12月29日，發行首張國語專輯《開往早晨的午夜》。2017年，憑藉專輯《開往早晨的午夜》獲得第24屆東方風雲榜年度概念專輯獎，為電視劇《三生三世十里桃花》獻唱片尾曲《涼涼》。2018年1月，憑藉《涼涼》獲流行音樂年度盛典2017年度最佳影視劇主題曲獎。

　　在參加「好聲音」的比賽過程中，張碧晨始終給人留下青澀的印象，她對舞台的把控能力似乎與生俱來，雖然只是靜靜地站著，沒有血脈賁張的熱舞，沒有嗨翻全場的勁爆，但就是這種安靜的力量，自自然然地打動了聽她唱歌的耳朵。

　　張碧晨一般採用韓式的唱法，一般都是半氣聲，這種唱法的主要方式和特點就是氣聲運用極多，咬字不實而是半虛，音半真半假，術語叫半空氣半聲音，換氣時呼吸極重極長，發聲位置偏後，後喉腔用勁，胸聲明顯，哭腔重，顫音多，常嘶吼，高音因此容易上去。

　　用情感的投入度來幫助聲帶工作，聲帶使用度少，不易疲勞，聲音人為製造毛邊，甚至為了這種效果故意不掩飾喘氣聲，有立體層次感，情緒顯得飽滿，非常適合東方人種，特別是韓語發音咬字的抒情歌演繹。歸納起來主要就是氣聲，深喉，哭腔，顫音和嘶吼。韓式抒情的5大特點，氣聲是第一大特點，有的人只具備一兩項，如果有人全部具備，那就是非常厲害的高手了，張碧晨則是高手之一。

　　韓式唱法是很先進的，尤其是關閉唱法做得很好，關閉唱法使得嗓子不大容易受損而且聽起來很舒服，可以借鑒他們的關閉閉合唱法，張碧晨在韓國主要學習SLS唱法（美國首創）唱一些beyonces,惠特尼休斯頓的歌曲，所以你們聽她唱的《愛你的宿命》，裡面用到的就是雞尾酒式的唱法，韓式的（韓文部分）+歐美式的（中文部分），很是好聽。

　　張碧晨的發聲方法很科學，控制得很穩，音準也好，又很恰當的用了些氣聲，所以情感逐漸飽滿，特別是個別句突然加大情感，毫不掩飾這種唱法，前後對比就非常大，而且她的音色、情感和炫技是結合得非常好的，既表達情感合理，又沒過猶不及，還稍微表現了些演唱方面的小技巧，具體就不說了，唱法本身沒有錯，只有適合不適合。

　　張碧晨運用得巧妙，沒完全移植，就屬於適合，總的來說，張碧晨已經算是很高的水準，能夠展現好唱功，也是很不容易的，她的歌唱技巧極高，音色又好，知道用什麼樣的技巧，演繹去打動人，讓聽者走心，蝦米上的試聽率就是最好證明，她的所有歌曲（9首）全部進入試聽率前30，在所有三季好聲音里獨佔鰲頭。

張碧晨的演唱功力在這兩年長進不小，她的標誌性唱法便是對鼻腔共鳴的純屬運用，這對真假聲轉換、音區過渡的銜接、以及聲音的虛實結合是有很大幫助的，使她的聲音聽上去流暢自然，立體而紮實。這也同時賦予了她濃重的鼻音，再加上她十分擅長使用顫音，因此她的聲線總帶有一些「哭腔」，很適合演唱抒情歌曲，尤其是對於悲傷情歌里撕心裂肺的詮釋實在是很有優勢。

她曾經在韓國接受過通俗唱法專業訓練，使張碧晨能夠嫻熟地控制自己的聲音，有充分的準備駕馭抒情流行、K-POP、電子舞曲等不同風格難度的歌曲，這也練就了自己獨特的唱腔，形成華語新秀中比較有音色辨識的女歌手，而這也正是張碧晨可以被稱為「玉」的原因。

然而在《歌手》的舞台上，遭遇過淘汰的張碧晨顯然沒有獲得像其他歌手那麼多的認可，在突圍賽以第五名的成績驚險地進入半決賽，最後奮力進入了總決賽。只能說，在這個舞台上，她還是一塊經驗不足且略帶羞澀的「璞玉」。

讓我們一起回顧一下張碧晨在《歌手》舞台上的歷程：

第一期，張碧晨初入《歌手》還只是單純地希望能在技巧上達到預期，並沒有注意到這個舞台上的其他歌手的「演唱理念」已經升級了。大家在選歌的時候已經開始加入對自我思想的表達，注重與觀眾的多維共鳴，例如李健《父親的散文詩》、趙雷《成都》、林憶蓮《柿子》。而張碧晨的第一首選曲《時間有淚》的原因僅僅因為覺得它是首比較安全的曲目，因此，在選曲起點上就落後其他歌手。

在第二次競演時她已意識到了該問題，於是希望能通過音樂為觀眾講故事，因此她演唱了曾經演繹過的經典曲目：《紅玫瑰》。略顯遺憾的是張碧晨在演繹過程中缺少對情感意圖的揣摩，這在她訪談時也提起過，緣於她並沒有這方面的感情經歷，只能依賴於「想像」去填補音樂里的畫面。

張碧晨的轉折是從她的返場歌曲開始的，返場後她唱了自己作詞作曲的《胡桃夾子》，這首歌曲引用了著名古典音樂家柴可夫斯基的芭蕾舞曲《胡桃夾子》中的一段旋律，以高雅神秘的氛圍在觀眾面前逐一呈現。由於是自己原創的關係，通過這番演繹也讓觀眾第一次近距離領略張碧晨的內心世界，開始真正從她的歌曲中找到了久違的感動。再往後的《你給我聽好》與《不散，不見》，可以看得出張碧晨一直在不斷摸索，不斷進步，她選擇的無一不是帶有自己的情感共鳴的歌曲，也讓她在這個大將雲集的戰場上雖然艱難卻有驚無險地挺進了總決賽。

詞作家甲丁在突圍賽前評價到：「賽到這個程度，大家比拼的實際上就是『經驗』、『修養』和『稟賦』。」

之所以說張碧晨還是一塊「璞玉」，就是因為相較於那些經驗豐富、積澱豐厚的前輩們來說，張碧晨顯然還像是個初出茅廬的孩子。尤為體現在舞台上如何與觀眾交流，如何通過音樂走進觀眾心裡，這都是張碧晨等年輕一輩歌手需要學習的。

在舞台表現方面，當她向杜麗莎請教《你給我聽好》的時候，杜麗莎沒有評價她的演唱，而是送給了她非常簡單的一句話「Look at the audience.（盯著觀眾。）」這也就點出了她在舞台表演中還是有些羞於與觀眾進行交流，更寧願閉著眼睛把自己封閉在自己的情感里。相比之下，杜麗莎的舞台表現方式雖有些老套，但卻大氣外放流露真我，特別是在總決賽返場歌曲《Can』t Take My Eyes Off You》，舞台感染力展露無遺。

在演唱方法上，張碧晨即便有很到位的強弱處理，音色轉換，但發音位置比較沒有變化，缺少一些「敘述感」的細節處理。演唱過於追求「工整」，就少了一些「意蘊」，即便情到深處，但仍然容易使觀眾產生距離感。真正富有感染力的抒情歌曲演唱，給人的感覺就像是在說話一樣，有嘆有念，娓娓道來。林憶蓮在第一期中演唱的《不必在乎我是誰》，就是一個很好地範本。

再者，相較於前輩豐富的生活閱歷和音樂修養的積累，張碧晨明顯還有很長的路要走。就從剛才的歷程回顧中就可以感受到她與前輩們的差距。生活閱歷是歌手成長的「養料」，有豐富的人生閱歷，才能從生活中汲取更多的音樂靈感，更有深度地挖掘、詮釋和表達歌曲的內涵，才能擁有更多可以通過歌曲展現給觀眾的思想和情感；音樂修養是歌手成長的「沃土」，有足夠的音樂修養和歌曲積澱，才能夠把自己所要表達的東西，通過更合適的歌曲，用更有效的表現形式，準確地傳達給觀眾。諸如李健與林志炫，都屬於厚積薄發，內力深厚的人物。

當然，如此年輕的張碧晨，面對著這種差距是無可厚非的，只要張碧晨用心積累，以她的基礎，達到前輩們的高度可能只是時間的問題。好在張碧晨再次光臨這類競爭激烈的舞台就表現出很平坦的心態，她不驕不躁、勤懇努力，不斷調整和改進著自己，讓每個人都能夠感受到她的學習能力與赤誠之心。

不知何時，張碧晨在這個舞台上才能夠像其他幾位老牌唱將一樣綻放著從容自信的微笑、淡然自若地迎接挑戰、放鬆親切地用音樂與觀眾交流著情感。倘若如此，那麼她所能釋放的能量，將不可設想。

待時光好好磨洗，終有一日，張碧晨這塊「璞玉」，一定會顯現出獨有的耀眼光澤，碧綠的璀璨終將會迎來黎明蘇醒的清晨。