【豐收的秋】

 

　　列完自己都覺得，我這麼幸福真的可以嗎＞／／／＜

 

《吹響吧！上低音號》第二季

 

　　一步一步前進全國賽同時，回頭處理過去的退社事件，拍除原作情節的先天不足，基本上全方位完美。自此寫實校園青春系又多了一堵不可超越之壁，或者，應該說日系動畫仿實拍的焦距語言，本來就從沒任何一人能觸及山田尚子那清晰與朦朧並置的完美領域，如今更好的評價或許是：她又再次自我突破了。

　　足以與《冰菓》並排的新神話，我京賽高。

 

《三月的獅子》

 

　　SHAFT醒了，當初首播看完簡直感動到不能自己，愣愣無語，至今日才後知後覺的狂喜。新房班終於休息夠了（？），完全對稱構圖的手法，相對於原作漫畫而言，可以說是從根柢抽換的完全新生，然而動畫對於原作的一切情感卻又是那麼完美地全部保留，著實奇蹟。

　　那種宛如誰刻意伸手用畫框定格起來的靜畫，橋，窗，昏光，似有若無的暫停，無限延長的張力，再再都證明瞭，壓抑或張揚，一切都在新房掌握之中。

　　臺詞與畫面完美貼合，真正回到《化》、《貓》、《小圓》時期的完美高峯，提前回答、延遲疑問、省略結果、表裡互搏，每一項都玩到強迫症級別的偏執，動畫改編後多出的時間感，可以說是改編本身的意義所在。

　　另外一提，尾石達也孵了將近七年的《傷物語》同樣在今年上場，脫胎原作的全新意象，完美服務新房班老粉絲的各種細節，梅津老賊營造的寫實系都市傳說，敘事破碎與佈景完整，逼近嘲弄似的強烈對比，16真是好年份，SHAFT終於醒了。

 

《排球少年》第三季

「等好久喇！！！！！」

「好帥啊！！！！！」

「好帥啊！！！！！」

「好帥啊！！！！！」

「好帥啊！！！！！」

「你終於喊出聲喇！！！！！」

 

　　好，我想講的大概講完了，說到底就是一羣熱血笨蛋，不分戲裡戲外。

 

《夏目友人帳》伍

 

　　不知不覺，這系列從動畫到漫畫一看超過十年了，要說糖是看《夏目》長大的一點也不誇張。一路看大森貴弘從《永生酒》到《無頭騎士》再到升格《夏目》的系列總監督，加上當年迷《狼與辛香料》到摯愛的程度，Brain's Base也算是宅生命史裡的重要軌跡阿，這種老人式的追憶情懷是怎麼回事，人果然到了秋天都會變成多情生物。

 

《超自然九人組》

 

　　與其說是奇幻超自然，其實更接近都市傳說背景的羣像劇，披著解謎的皮，骨子裡還是少年冒險成長的傳統故事。多人視點同時進行的敘事，完全在考驗腳本家與演出家功力，結至第四話為止都算處理妥當，既能順利推動劇情，又不至於解釋過頭。至於第五話真正開始拆解事件，獲得線索的過程與多線連結，就相對不夠嚴謹，不過這倒也不扣多少分，畢竟這類表面上科幻類型片，實際上少年冒險篇的東西，真正勝負關鍵終究還是能否將角色性格魅力玩到極致。

　　順帶一提，前陣子看過作畫迷統整指出，雖然A1的製作部門多達八組，企劃部門與製作人更是數不完，但A1年輕主力原畫，似乎相當集中於固定少數製作人手上，好處是本作給對了組別拍，那就整個畫面什麼都好了起來。壞處不用多說，天數得出來他們其他幾組的作畫爆炸頻率......

 

《冰上的勇利》

 

　　拜託別再戰第三話的作畫了，大量參考比賽實拍描模，作畫技術成分確實大幅降低，但這是觀眾方理解故事的唯一切入點嗎？甚麼時候中文圈的動畫觀眾突然這麼關注生產過程的技術面賞析了，討論風氣真是一種奇怪的東西。

　　回過頭來，山本沙代特有的細膩反而更值得關注，包括人物腳步、閉眼、Q化角色的出場時機等等，都有一套個人習慣藏在裡面，故事設定上的巧思一反運動競技傳統（另一方面也是因為花式溜冰的觀賞門檻相對高），採取反差人物並列的分線成長故事，甚至處理了退役將屆的選手焦慮、教練一職的特殊性以及競技技術外的表演性質，又或者反過來描述花式表演為競技評分所侷限的特色，這些要素不但過去運動系動畫少見，更在本作裡自然無痕的揉合在一起，理當值得高評價。

 

《Flip　Flappers》

 

　　亂七八糟意味不明，這是稱讚。

　　元素繽紛無比，各種翻玩致敬，主線劇情尚未明朗就已經靠藝術表現獲得極高分數，劇組捏他玩得很歡，另一邊原畫師也浪得要命，井上俊之出手賞光不算誇張，OP垂直降落轟炸的仰視鏡或奔上斷壁的衝刺也還是其次；隧道穿梭超長追逐鏡頭、冰上狂奔同時完全掌握滑落的重心動態、單一秒閃白光特寫動用四大畫師、以及光美戰力全開打了整整半集才真是喪心病狂，每週都在期待劇組下禮拜能搞出什麼變態畫面來的，莫名其妙的作品。夠格列入日式動畫作畫歷史的作品，光16年就出了兩部，今年到底甚麼年。

 

《編舟計畫》

 

　　職人匠心的題材既老梗又特殊，老梗在於販賣記憶的情懷往往靠門檻與特寫博取不知所以的同情，特殊在於，居然選了個這麼無聊的職業來寫......

　　編撰辭典乍聽之下是個古板無趣的工作，所經歷的工程浩大廢時，重視觀察與累積，然而真正的重點或許是那一再強調的「語言是流動的」和「想編出一套跟上時代的辭典」吧。目前看來最值得讚許莫過於，其對於借用專業距離感博取同情一事擁有很大的自覺，相當認真地嘗試用更誠懇的鏡頭說故事，第一回尋見主角時納卡第一人稱鏡頭即是努力的證據。