近年越來越多的原版音樂劇引進作品，拓展了國內觀衆對音樂劇的認知，而《聲入人心》等綜藝、明星元素的出現，更是讓音樂劇的話題不斷升溫。然而品評音樂劇的真正魅力，需要更多題材、音樂、劇情都可圈可點的作品進入觀衆視野。

　　《搖滾學校》近期登陸上海大劇院，於3月22日起到北京天橋藝術中心演出，它是因《劇院魅影》《貓》而被人記住的音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯2015年的作品，劇情改編自2003年的同名電影，此次來華巡演的版本是2018年在澳大利亞墨爾本演出的最新版。

　　在我們的觀影經歷中，總有幾部想起來就讓人心血來潮的青春題材歌舞片。它們封存着我們曾有的樂隊主唱明星夢，而那些不完美的故事主角，經努力衝破重重阻隔實現夢想的歷程，曾經爲我們的生活打上過一劑強力雞血。

　　《搖滾學校》綜合了上述所有元素。故事的主角杜威是個十足的廢柴，他被自己的樂隊除名，迫於房租壓力冒名頂替好友成了一位代課教師。在這所當地最優秀的小學裏，杜威本想混夠日子拿錢走人，卻意外發現了孩子們身上的音樂天賦，於是開始偷偷教孩子們學習搖滾，組成樂隊去參加搖滾比賽。雖然經歷了挫折與阻礙，但故事結尾，孩子們的樂隊不僅獲得了認可，這所小學也爲孩子們增設了課後搖滾輔導小組。

　　《搖滾學校》片段

　　搖滾樂代表的憤怒與叛逆，與重點小學所標榜的嚴苛與戒律，成了貫穿全劇的主要矛盾。《搖滾學校》討論的主題我們並不陌生，對於每個面對升學壓力，或是青春期叛逆兒女的家庭而言，作品中的衝突每天都在真實地發生，而劇中問題的解決方式則更像是一場能夠慰藉人心的白日夢。

　　從銀幕到劇場，將教室搬上舞臺，12名9-13歲的孩子用音樂與表演向現場的觀衆講述自己的成長日記。因爲演員年齡的特點，開演前韋伯特意通過一段錄音提醒現場觀衆，孩子們在臺上是真的在玩搖滾樂。擁有先天源自電影原作的合理劇情，《搖滾學校》通過現場搖滾樂，可謂是爲作品的情節與音樂節奏找到了發揮化學反應的最佳結合點。

　　正如劇中所說的“一場好的演唱會改變人”，我們在現場看到杜威的搖滾教學如何改變了孩子，也看到孩子們通過自身的改變，影響了家長、老師，甚至教育環節的設置。儘管《搖滾校園》的故事具有理想色彩，但是親眼看到舞臺上每個孩子的成長與變化，看到他們音樂才華的施展，我們在情感深處不得不承認，終於在“別人家的孩子”身上，看到了自己真正想成爲的樣子。

　　《搖滾學校》作爲一出音樂劇新作，除了着力於現場搖滾樂，舞臺與表演上的設計，貢獻出了本劇的加分項。舞臺上幾塊帶有室內裝飾色彩的巨型景片，通過前後左右的挪移、拼湊，搭建起教室、辦公室、臥室等不同舞臺時空，還可以快速完成場景轉換。

　　從電影到戲劇，《搖滾學校》所做出的改編之一，是對杜威的好友奈德這個角色線索的豐富，作爲杜威曾經的樂隊貝斯手，奈德在女友的調教下放棄了搖滾，成了一名着裝刻板的代課教師。在音樂劇舞臺上，奈德趁着女友不在家，自己偷偷玩起搖滾樂遊戲，讓觀衆看到奈德對搖滾樂壓抑的情感。由此，奈德在杜威的影響下最終重拾搖滾熱情，改變形象，並且得到女友認同，也爲全劇的燃繫結尾添了一把火。

　　杜威以略顯笨拙的肢體，匍匐打滾，指揮學生偷偷逃出學校；爲了掩飾教室裏的搖滾教學，杜威與學生做了大號的帳篷和城堡玩具，當校長突然出現時，帳篷和城堡迅速遮蓋起搖滾樂器。與角色共同經歷這種近似魔術的舞臺瞬間，觀衆得以在全知全能的視角下，充分體驗現場藝術的觀賞樂趣。

　　現場搖滾樂是《搖滾學校》吸引觀衆的靈魂，從換場的節奏、情節線索的豐富到演員的表演細節，《搖滾學校》在保留電影題材、故事優點的同時，更是以符合音樂劇劇場規律的方式，讓觀衆獲得現場藝術全方位的體驗。而當劇中孩子們進行搖滾比賽時，舞臺上搭建起真正的樂隊表演空間，家長、老師來到觀衆席，與觀衆共同歡呼，觀衆獲得了戲裏戲外的雙重觀衆身份，得以最大程度地與劇情、人物共情。而如“壓力山大”“懷了孕的耳朵”等等接地氣的翻譯，也恰到好處地照顧了本土觀衆的共鳴。

　　我們雖然一方面抱怨教育給予孩子的壓力，但同時又不得不說，我們的時代也正在爲每個孩子提供更多展示自我的機會。這羣來自澳大利亞的孩子，在舞臺上扮演孩子，同時以自己的舞臺表現力和音樂才華，詮釋出一個個獨特的性格。雖然因爲劇情和時間限制，我們無法在劇情裏看到每個角色性格的完整成長過程，但是《搖滾學校》通過現場表演的形式，爲在場的觀衆提供了自己對夢想、對成長、對教育的共情點與思考點。

　　與《搖滾學校》上演同期，另一部搖滾音樂劇、2009年首演的《搖滾莫扎特》正在北京演出。《搖滾學校》中“打破陳規自由自在，要活出彩虹般色彩”的自由頌歌，在《搖滾莫扎特》裏得到了更加濃妝豔抹的表現。作爲一部以搖滾元素顛覆對古典樂認知的作品，《搖滾莫扎特》舞臺上具有叛逆色彩的服飾與妝容，以及“既然終有一死，不如縱情生活”這些嘲諷死亡、愚弄時光的歌詞，可謂是唱出了當下年輕人靈魂深處對縱情而活的渴望。對於今天的觀衆，作爲一種現場娛樂方式的選項，音樂劇或許最接近久違的功能：劇場白日夢。

　　文|今葉