幸福画家雷诺瓦 5月底惊艳台湾

展品来自日本POLA美术馆 涵盖毕卡索、马谛斯、杜菲等廿世纪名家

 「幸福大师─雷诺瓦与二十世纪绘画」特展由联合报系与故宫博物院共同主办，5月25日至9月8日在故宫文献大楼展出。

 

门票即日起至4月30日可在团购网率先预售，5月1日至24日在全台7-11、全家、莱尔富、OK等超商及博客来网站预售，每张优惠价150元，更多资讯详见展览官网http://renoir.ishow.udn.com

 

「痛苦终将过去，美却能永远长存」，晚年备受类风湿性关节炎病痛折磨的法国印象派画家皮耶─奥古斯特・雷诺瓦 （Pierre-Auguste Renoir，1841-1919），以甜美、悠闲的画风，及擅长描绘明亮、丰满女性的精彩创作，留给无数观赏者平静、愉悦的感受，也因而博得「幸福画家」的称号。

 雷诺瓦作品广受世界各地艺术爱好者青睐，也是国际艺术拍卖会上收藏家争相竞逐的焦点。「幸福大师─雷诺瓦与二十世纪绘画」特展，是台湾首见以雷诺瓦为主题的大型展览，展品主要来自日本箱根的POLA美术馆，将于5月25日起在故宫文献大楼登场。

POLA为日本第四大美妆集团，第二代经营者铃木常司倾40年心血，收藏9500件艺术品，其中以印象派为主的西洋绘画有四百件，数量为日本博物馆之最；铃木所创建的POLA美术馆，于2002年在风景优美的箱根仙石原的国家公园内成立。此展是POLA美术馆首次将馆藏大批出借海外的盛大创举，除了馆藏的53幅油画，主办单位也从日本各地以及欧美等地重要美术馆，洽借雷诺瓦的代表作品。

 「幸福大师─雷诺瓦与二十世纪绘画」特展，由POLA美术馆馆长荒屋铺透主导策展与展览等事宜；荒屋铺认为，雷诺瓦艺术的伟大之处，在于以日常生活为绘画主题的基础之上，大大影响了许多尊敬他的年轻画家，例如「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田园与音乐」、「身体表现」、「法国南部和地中海」等绘画主题。

 展览从此六大绘画主题切入，将同时展出领导20世纪的艺术家毕卡索、马谛斯、波纳尔、杜菲等人的作品，探讨雷诺瓦所创造的绘画世界，如何延续并传承给新的世代；其中毕卡索画作多达9幅，马谛斯作品亦有6件之多。

 雷诺瓦生于法国的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁缝家庭，在七位兄弟姐妹中排行六。13岁时，雷诺瓦进入利摩日的陶瓷工厂担任绘制瓷器的学徒，此外，他也曾接受外国传教士的委托，绘制室内装饰物与装饰扇子，并前往罗浮宫学习艺术大师的绘画技法。

 

1862年，21岁的雷诺瓦前往巴黎，开始学习美术。尽管早年生活困顿，雷诺瓦与志同道合的画家朋友，走出画室、到户外写生，他们不精确复制自然景物，而是捕捉大自然的光线与色彩的奥秘；这些年轻画家的绘画革命，由于艺评家讥讽莫内画作「印象日出」太过「印象」，而成为艺术史上著名的「印象派」。

1874年，33岁的雷诺瓦参加第一届印象派画展，并创作许多大尺寸的巴黎街头生活与风景画，法国奥塞美术馆收藏的经典之作「煎饼磨坊」，便是创作于1876年。1892年，雷诺瓦51岁，作品首度被法国政府收藏；他的画作在1980年代晚期首度到纽约展览的反应也很好，此后广受美国收藏家重视。

 随著功成名就而来的是类风湿性关节炎的病痛折磨。在雷诺瓦生命的最后二十余年，他的肉体饱受摧残，手、脚、膝盖都动过手术，从借助拐杖行走，到坐在轮椅上，1912年甚至完全瘫痪，再也无法站起来。

 雷诺瓦的好友试图延请复健专家，帮助他恢复走路能力。雷诺瓦试了一过多月，便宣布放弃，他说：「我的体力消耗殆尽，没有余力可以画画。如果在走路和画画之间，只能二择一，我宁可选择绘画。」

 垂老的雷诺瓦尽管身上尽是破碎、变形的关节，仍然幽默、乐观，保有创作的热情；他相信「如果不能使我快乐，就不能使我动笔」。1919年12月3日，雷诺瓦因感染肺炎而病逝，享年78岁。直到生命的最后一刻，他还在作画，画室留有七百多幅画作；而终其一生，共创作了多达四千余件作品。