【影評】《暴力年代》-終極暴力始於人性道德的摧毀

這部片用極為平靜的方式來詮釋最暴力的年代。這樣的暴力不是大量的槍枝追殺或者拳頭相向，不是肉眼能夠透析的表面廝殺，終極的暴力，是無聲無息的，極為壓抑又關乎道德價值的心理戰。全片都在醞釀，彷彿等待我們慣性期待的衝突場面，但男主角Abel不斷剋制自己，將自己快要道德崩潰的神經扳回正直的路途，只是當現實的危機終於落幕時，道德崩盤的暴力纔是邪惡的開端。

1970年代，美國資本主義開始盛行，許多懷抱美國夢的移民白手起家，希望在這個嶄新的樂土開創新的人生。然而這塊經濟大餅引來許多積極的競爭者覬覦，尤其像男主角從事的燃料業，在當初工業發展的時代是不可或缺的原料，雖然事業有一定規模，仍舊不斷尋求機會拓展版圖，造成許多同行的人眼紅。所以這樣的年代犯罪率總是居高不下，也反映了人們貪婪的本性，和貧富差距的開端。

" Anna: I told you. I won't gonna continue to stand around and let these people come and get me and my children.

Unlike you, who seems to be completely comfortable just standing around like some fucking pussy, I decided to do something about it. "

「我說過我不會袖手旁觀，讓人來傷害我和我的孩子。不像你這麼一派輕鬆又懦弱，我決定要採取行動了。」

本片最亮眼的就是女演員Jessica Chastain的演出了，從《00:30凌晨密令》第一次欣賞她演出的電影開始，便關注起她的作品，不但量產質感也很好，詮釋的角色更是多變，從剽悍的到溫柔的或者聰穎的都有她嘗試過的痕跡。在這部片當中，她精準的描繪出黑道老大的女兒的膽識卻安於平靜，讓正直的老公主事的家庭主婦。只是兩人價值觀的悖離常常使她不得不挺身而出，用她果斷無畏的個性辦事。此片演出也讓她入圍多項典禮的女配角提名，肯定她精準表現出保護家人不計一切的犧牲。

導演用大量的停頓鏡頭，極為遠觀的方式看待劇中的人物和劇情。場地往往如此平靜無聲，而角色之間情緒的著急徬徨反而被輕易呈現。另外，導演在本片顏色的處理上很小心，整片都是昏黃的、黑暗的鏡頭，即使白天也是一種霧濛濛的感覺，呈現一種在商業市場上互相競爭的不透明感以及互相欺瞞的心理遊戲。每個人都各其所能想要擁有最大的利益，每個人都曾像紛飛的大雪一般純潔無瑕，但經過社會的歷練後如同踩過皚皚白雪的凹痕，充滿不潔的瘡疤。我認為導演刻意營造整片鏡頭顏色的氛圍有其耐人尋味的地方，除了時代的復古之外，多了一份人性的灰暗。另外，很欣賞這部片的細心，在服裝和髮型極為復古講究，尤其女配角Anna的穿著，非常具有當時年代那種優雅風格裡一點叛逆的味道，有點誇裝的裝飾卻巧妙平衡。

※以下有雷，請斟酌觀賞

後半段一幕男主角急忙塞住破洞的石油桶，不管一旁倒地鮮血汩汩的同事，成為本片戲劇張力最大的一幕，畫面停在破洞流出一條黑線的石油桶和一片被鮮血渲染的雪地以及男主角的久駐，這樣的衝突美感看似平靜，其實是對人性的無聲暴力做出最大的譴責。風波看似平息之後，不斷維持人生正途的男主角在這一幕中也淪為遊走灰色地帶的，以營利為首要關鍵的商人。先前以正直、非暴力為人生準則的男主角，在經歷了人生最低潮的轉捩點後，以為回到平常的安寧，其實暴力帶來的惡性循環纔在後頭虎視眈眈。

並非傳統Hollywood電影的走向，這部片非常深沈和壓抑，需要耐心去細細品味這部電影帶給我們的警醒，所以如果抱持著欣賞大量的槍戰和血腥場面，這部電影沒辦法滿足，但我認為它帶來的心理衝擊是很餘韻的，開始反思是否我們內心的難免的邪惡有其不可抹滅的地位，是謀殺自己善良的暴力，而我們在借鏡前人的錯誤時，是否都遺漏了這樣一個漏洞呢？

“ You should know that I have always taken the path that is most right. The result is never in question for me. Just what path do you take to get there, and there is always one that is most right. And that is what this is. “

也許如同本片男主角所說的，我們總有一條道路會引領我們前進，但是，我們心裡那個不斷滋長的暴力，是否已經在背後醞釀一場又一場的危機？