提到日本賽博朋克科幻動畫的代表,《攻殼機動隊》絕對是最負盛名的動畫系列,《攻殼機動隊》的動畫改編自日本知名科幻漫畫家士郎正宗的同名作品。《攻殼機動隊》的動畫系列體系非常龐大,如果按照動畫導演來區分的話,目前的《攻殼機動隊》動畫系列可以被分為三大體系,這三大動畫體系分別是押井守執導的兩部《攻殼機動隊》劇場版動畫,一部是1995年版的《攻殼機動隊》,另一部則是《攻殼機動隊:無罪》;神山健治執導的兩部《攻殼機動隊》TV版動畫以及OVA動畫《攻殼機動隊 S.A.C. Solid State Society》;黃瀨和哉執導的《攻殼機動隊 Arise》劇場版動畫以及TV動畫。

《攻殼機動隊》的每一個動畫體系都各有特點,而且每一個動畫體系都有相當多的東西可以討論。雖然說拾部君最喜歡的還是神山健治執導的《攻殼機動隊》動畫,但是這一次拾部君要介紹的作品是押井守在1995年執導的劇場版動畫《攻殼機動隊》,在1995年的日本動畫業界,誕生了兩部經典名作,一部是《攻殼機動隊》1995年,另一部就是大名鼎鼎的《新世紀福音戰士》TV版。押井守在1995年版的《攻殼機動隊》動畫中,主要借這部作品中的設定探討相當深刻的哲學思辨命題。

《攻殼機動隊》的基本世界觀設定是在近未來世界中,人類的所有心理活動,包括思維、意識以及情緒等等,都可以全部被數據化,那時候的人類世界已經形成了一個異常龐大的信息化網路,人類的所有心理活動都成為了茫茫網路中的一部分。不僅如此,人類的身體可以進行義體化,甚至有相當一部分的人類已經進行了全身義體化手術。在這樣的大環境下,新型的安全問題隨之而生,於是乎世界各國的政府部門紛紛設立了相應的組織才解決這些安全問題,日本政府則設立了一個相對獨立的組織公安九課,這就是《攻殼機動隊》系列的女主角草薙素子所在的組織。

在人類可以被改造成相當於機器人一般的存在時,1995年版的《攻殼機動隊》就在思考一個問題,當人類社會有一天真的發展到這樣的階段的時候,人類究竟還是不是人類,假設人類真的有靈魂這種東西的話,心理活動全部數據化以及身體可以義體化的人類,靈魂的歸宿又到底是不是人類本身。這回到了一個很基本的哲學思辨命題,「我」還是不是我自己,如果「我」不是我的話,那「我」到底是什麼。

這部動畫有三個很有意思的場景,第一個場景是草薙素子與她的同事巴特在一艘船上的對話,第二個場景是本片中的黑客傀儡師對自己所作所為的自述,最後一個場景是結局傀儡師與草薙素子融合。拾部君覺得,這部動畫的主控思想都在這三個場景中完整表述出來了。當人類自從有了記憶,有了自我意識,並且獲得了繁衍和死亡的機能,最終成為生命體之後,可以進行義體化的人類的軀幹是否只是一個容器?而當人類生命體得到了所謂的「升華」後,又是否需要軀體?這部動畫就是如此唯心主義,而且充滿對存在與虛無主題的探討。

對於這部動畫,拾部君最後有兩件不得不提的事情,第一件事情就是這部動畫的視覺設計以及深刻的內涵啟發了全球知名的電影系列《黑客帝國》,這是《黑客帝國》的導演親自承認的事情。另外一件事情就比較有趣了,比較熟悉押井守的人都知道他在執導《攻殼機動隊》的時候,是對原作進行了比較徹底的粉碎的,以致於據說原作漫畫的作者士郎正宗不喜歡押井守改編的《攻殼機動隊》,1995年版的《攻殼機動隊》沒有塔奇克馬的出現啊。

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關於這個問題,首先要來介紹一下其作者和第一部,以便我們更好地來評價它。

導演其人

據我的瞭解,這部動畫電影的導演是著名導演押井守,1995年,《攻殼機動隊》第一部上映,這也使押井守開始在世界動畫領域享有盛名,這部作品也是日本動畫中最前線的作品,描繪了虛構與現實的界限。「日本動畫風格」在這部作品裡有著極為突出的表現。自從《攻克機動隊》勝利後,押井守得到了更大的製作預算,從此走向大預算、大製作之路,其豪華更加突出。

上映評價

2004年,《攻克機動隊2:無罪》上映,但是這部電影上映後卻褒貶不一。許多人說這部依舊保持了非常的高的水準,其對於生命和生死的思考相比第一部更加深刻,除此之外,畫面和音樂的水準也讓人嘆為觀止。但另一方面,也有許多人認為,相比第一部,第二部的水準下降了很多,除了炫耀美麗的畫面外,內容空洞乏味,對白幾乎全靠引用名言警句來湊數,堪稱狗尾續貂。

我的看法

在回答這個問題前,我特地去觀看了兩部電影,在看第一部時,我不出意外地和很多人一樣感到了震驚,一方面為了其畫面色彩,另一方面其蘊含的深刻道理也讓我思考良多;但在看第二部時,我不禁有些感到審美疲勞了,畫面和音樂效果依然很棒,名言警句依然很多,但略顯晦澀難懂,彷彿是為了講道理而講道理,相比第一部,既有劇情也有內涵,這部就顯得有些本末倒置了。


押井守的阿蘭胡埃斯協奏曲

2004年押井守的這部神作,讓人驚嘆。

吸收的文化和影像符號之多,之廣,以及製作上的東西合璧,讓後續賽博朋克的科幻題材影片嘆為仰止,無論是動畫片,還是真人電影。

如果說《攻殼1》是問,那麼《攻殼2》就是答。

巧妙得如同一休的提問與回答,邏輯嚴密而自洽,雖然最後的答案是押井守自己的人文觀。

華麗的手繪風格

從畫面的美術風格上來說,押井守將1982年開創於雷德利斯科特《銀翼殺手》的東方風格印記的賽博朋克廢都演繹到了極致。

比如以上畫面,一邊是芝加哥學派風格的簡潔立面的摩天大樓,另一邊卻是東方卯榫的傳統樓閣,加上華麗的配色和光影,給人以強烈的視覺衝擊。

這樣的畫面,在電影中比比皆是。

想來在拍《攻殼2》的時候,53歲的押井守已經功成名就,可以不必太顧及市場和觀眾的感受,而完全在影片中植入自己的思考內核,就如同雷德利斯科特的《異形:契約》。

雖然立意有區別,然而在《攻殼2:無罪》中,押井守創造性地把《銀翼殺手》《全面回憶》《鬼娃新娘》《黑客帝國》,乃至《千與千尋》《異形》《生化危機》《AI人工智慧》等等融為一爐。

如同《銀翼殺手》中的未來都市場景

科隆大教堂的既視感

在影片的配樂上,川井憲次的大作《傀儡謠》神曲入木地烘託了影片多面而深邃的主題,

最後,在影片結尾伊藤君子空靈的《FOLLOW ME》裊裊餘音中,

匯合成押井守自己的阿蘭胡埃斯協奏之曲。


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