李成簡介李成（919-967年），五代宋初畫家。字鹹熙。原籍長安，先世系唐宗室，祖父於五代時避亂遷家營丘，故又稱李營丘。擅畫山水，師承荊浩、關仝，後師造化，自成一家。多畫郊野平遠曠闊之景。平遠寒林，畫法簡練，氣象蕭疏，好用淡墨，有「惜墨如金」之稱；畫山石如捲動的雲，後人稱為「捲雲皴」；畫寒林創「蟹爪」法。對北宋的山水畫的發展有重大影響，北宋時期被譽為「古今第一」。存世作品有《讀碑窠石圖》《寒林平野圖》《晴巒蕭寺圖》《茂林遠岫圖》等。李成有極高的文化素養，琴棋書畫無不洞曉，博涉經史，胸懷大志，會作詩，善飲酒，性情孤傲。他喜愛青州的山水，經常獨自在山間徜徉，並以此為繪畫創作素材。李成是敗落家族中的子弟，人世炎涼在他的心靈上投下了厚厚的陰影。不平、憤懣、無奈使他感到生如夢幻，命運渺不可測。這種扭曲了的心態必然會反映到他的繪畫創作中。所以，他用極淡的墨痕，輕飄的筆觸來勾畫山水，給人一種似夢似霧的感覺。李成 -藝術特點李成作畫多用淡墨，故在畫壇上留下了「惜墨如金」的典故。這種迥異於當時畫風的作品引起了失意士大夫的強烈共鳴，震驚了畫壇。中國的山水畫當時剛剛從人物畫中獨立出來，不可能突然間變得成熟。所以李成的作品仍然以寫實為主，以齊魯大地的真山實水為創作依據。青州一帶無高山大川，故他的作品也以「煙林平遠」見長。而同時期的山水畫家荊浩以畫太行山著名，關仝以畫秦嶺華山著名。他們的構圖峯巒突兀、奇絕險怪，是典型的北方畫派的作品。宋·郭若虛《論三家山水》中說：「煙林平遠之妙，始自營邱。畫松葉謂之攢針，筆不染淡，自有榮茂之色」「夫氣象蕭疏，煙林清曠，毫鋒穎脫，墨法精微者，營邱之制也「由此可知，在山水畫肇始之際，由於畫家摹寫的自然物象不同而存在巨大差異。李成特具筆墨功夫，用筆瘦硬清淡，墨色特別講究，又創寒樹「蟹爪」畫法及山石「捲雲皴」，畫作簡筆淡墨，氣象蕭疏。米芾《畫史》說：「李成淡墨如夢霧中，石如雲動」鄧椿《畫繼》說：「嘗見營邱所作雪圖，峯巒林屋，皆以淡墨為主，而天水空處，全無粉填，亦一奇也」宋·董廻在《廣川畫跋論山水畫》中說，李成「畫妙人三味，至於無蹊轍可求，亦不知下筆處……山水木石，煙霞嵐霧間，其天機之動，陽開陰闔，迅發警絕，也不得而知。」由之可見，李成山水畫技法之高妙。李成 -藝術成就有的美術評論家認為李成初師荊誥、關仝，後師造化，自成一家。為李郭（熙）畫派的始祖。但元明之際的書畫名家幾乎都認為李成師從王維。自從董其昌提出山水畫南北宗之說以後，王維即推為南宗之首。他們的著眼點是畫家的風格，而非居住的地域。此說亦不無道理。祝允明《跋王維萬峯積雪圖》寫道：「古之高人逸士，往往喜弄筆墨，作山水以自娛。然多寫雪景者，蓋欲假此以寄其孤高絕俗之意耳。若李成之《萬山飛雪》，李唐之《雪山樓閣》......予皆及見之，但恨未睹王維雪景如何耳。弘治已卯春，偶於都下錢太常處閱此……真摩詰平生得意之筆也，始知李成輩皆宗摩詰也。」李成在世時已經聲譽很高。北宋的山水畫幾乎都宗李成，可見他影響之大。入元，黃公望說：「近作畫多宗董源，李成二家」。明清之際，聲名依然，但風格隨時代而變。李成畫風的影響已臻尾聲。其一個重要原因是由於戰亂李成的作品流傳下來的很少。北宋時已所剩無幾，難怪米芾在《畫史》中說，他見到的李成真跡只有兩幅，膺作競有三百幅。流傳至今的尚有《讀碑窠石圖》、《晴巒蕭寺圖》、《喬松平遠圖》、《茂林遠岫圖》，多被國外的博物館收藏。其真偽爭議也很大。以今藏日本的《讀碑窠石圖》為例，有的專家認為此畫是李成真跡，有的專家認為是宋代摹本，但一致意見是即便摹本也與李成的畫風相去不遠。這幅名畫是李成與王曉合作的，李畫樹石，王畫人物。畫中的土崗之上枯樹蟠虯，佔據了畫面的一半，樹枝掩映中是一座巨碑，一老翁頭戴竹笠騎在騾上觀碑，一侍者持杖立於老翁之傍。整幅畫墨色清淡，冷曠蕭疏，氣韻雅緻，充分體現了李成畫作的筆墨功力和風格特點。李成 -代表作品《讀碑窠石圖》、《寒林平野圖》、《晴巒蕭寺圖》、《茂林遠岫圖》、《喬松平遠圖》、《小寒林圖》、《羣峯雪霽圖》、《寒林騎驢圖》、《寒鴉圖》
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