昨晚創造營2019第二期啦，大齡選手“回鍋”踢館，上演了催淚感動的夢想戲碼，結果卻依然沒那麼理想。

　　班主任蘇有朋說，他很感動，因爲看到曾經已經成團出道的這些成員，這麼多年都沒有懈怠。

　　梨想說，46歲的你，又何曾懈怠？

　　1

　　第一期導師秀上，蘇有朋帶來了改編後的小虎隊經典作品《青蘋果樂園》，加入了rap和全新的舞風，造型上嘗試了時下流行的韓系風格。

　　兩個字，驚豔！

　　上次見到蘇有朋的唱跳舞臺，還是在2010年小虎隊合體的春晚。

　　沒想到9年後，他穩定、亮眼，且毫不油膩。

　　中年翻紅到底靠什麼？好像三言兩語很難概括。

　　“乖乖虎”，“五阿哥”，“杜飛”，“白小年”，導演，練習生導師……30年，蘇有朋身上被貼上了無數標籤，又在人們以爲就這樣了時，親自撕去。

　　曾經的蘇有朋在組閤中最不擅長跳舞，常常跟不上兩位隊友的節奏，以慢半拍出名。

　　最近見到他，是在去年的《中餐廳2》裏，明顯能夠看出久居幕後，對自我外表管理有些疏忽，甚至可以說是不修邊幅。

　　但不過半年多，他自如從容地給出了一個這麼炸的舞臺，想想就不簡單。

　　果然，在他發的紀錄片裏，我們看到，爲了一分半鐘的表演，怎麼也算經驗豐富的他，準備了三個月。

　　從練習瑜伽，打開因爲長期拍戲積下的肌肉勞損和筋膜黏連開始。

　　而且，他不是簡單地重現成名作。他說，要讓觀衆看到他的不一樣，要親自去體會練習生學員的辛苦。

　　他直言：如果不是切身走過那些經歷，拿什麼跟學員分享呢？

　　所以他幾乎是重新學了一首新歌，唱、跳、RAP和走位。

　　2

　　如果有“始祖idol”的說法，蘇有朋理當擁有姓名。16歲就以“小虎隊”組合出道，火遍全亞洲。

　　連續20多場演唱會場場爆滿、僅《逍遙遊》和《愛》兩張專輯銷量就近1500萬張…“紅透半邊天的頂流”是什麼感覺，他早已瞭解。

　　加入“小虎隊”前，他剛從初中畢業，憑全校第一的成績考入全臺第一的重點高中。他順理成章地成爲年輕人的偶像，同時也是父母們默許的榜樣。

　　公司以“男團也可以兼顧學習，蘇有朋就成績很好”包裝他，於是很多小孩喜歡小虎隊是被家長認可的。

　　當時，經紀人小燕姐給他們定名字，放到今天叫做立人設。吳奇隆是跆拳道出身，擅長翻跟頭，就叫“霹靂虎”；陳志朋有舞蹈基礎，顏值出衆，又會打扮，於是叫“小帥虎”。

　　而蘇有朋，既不會跳舞，唱歌也一般，唯獨笑起來很好看，又是學霸，那就叫作“乖乖虎”吧。

　　之後小虎隊的合照中，吳奇隆是酷，陳志朋是帥，而蘇有朋則是標準的乖小孩笑容。

　　爲了承擔起“乖乖虎”的名號，蘇有朋壓力不小，自稱“勤奮擔當”。既要兼顧學業，又要跟上公司訓練的進度，經常要哥哥們幫忙陪練，甚至回家後凌晨3點還在補作業。

　　小虎隊的巔峯正是他的高中階段，必須狠。

　　白天趕通告，晚上徹夜排練。跟如今許多兼顧學業的年輕藝人一樣，蘇有朋也在高一高二落下了很多課程，高三時爲了彌補，“閉關”學習。

　　他在三十歲時的自傳《青春的場所》中提到：每天有一個噩夢纏着自己，告訴自己必須成功，“如果我沒考好，路上帶着小孩的媽媽們一定會指着我跟他們的孩子說，‘你看，那就是隻會玩不念書的乖乖虎’”。

　　有志氣、聰明、不服輸。他不負衆望，以全臺理科第五的成績考上了臺大最熱門的機械繫。

　　蘇有朋實現了目標，再次被捧成了社會模範，繼續頂着“學霸”“乖乖虎”的人設讀大學。

　　但大三的時候，他發現自己並不真的喜歡機械，卻每天爲了別人的期待疲於奔命。於是他召開記者發佈會，宣佈了“乖乖虎”最叛逆的行爲：退學。

　　人們激憤地給他起了外號“輸又碰”，不停地辱罵他。

　　當時所有的頭版頭條都是“乖乖虎人設崩塌”，蘇有朋描述自己“像過街老鼠，不敢出門，最紅的時候，報紙用半個版來把我誇成模範，現在，用無數個版來抨擊我”。

　　同時，演藝事業的低潮，也隨着1991年底陳志朋的入伍來臨。組合暫時解散，雖然兩年兵役結束後馬上重組，但斷裂的事業線已經接不上了。

　　小虎隊正式解散之後，蘇有朋像“失業”一樣，“過氣”了。

　　退學後沒學可上，碰上父母離異，家裏遇上經濟危機，揹負養家壓力的他甚至一週會去酒吧買醉三四天。

　　3

　　這樣的“低谷”，一直持續到“五阿哥”找上他。

　　當時的《還珠格格》並不受瓊瑤重視，全組新人。作爲過氣偶像團隊成員的蘇有朋，已經是劇組中最有名的人，卻也跟其他新人沒什麼區別。

　　他一個人從臺灣來到內地，沒有朋友和經紀人，自己拎着包，穿梭在艱苦的片場中。因爲沒有經驗，每天都被導演罵。

　　他逼自己忘掉過去，從頭再來，沒戲拍時就盯着監視器學別人如何演。

　　後來回想，他說：“很多時候都覺得不可能，但每次的不可能，咬咬牙，最後都可能了。”

　　《還珠格格》讓他意外地再次火遍大江南北，直到現在，湖南臺每年暑假還在重播。用現在的話說，從前的歌迷重新get到了他的點，又圈了一波演員粉。整個劇組，他勢頭最盛。

　　之後他又主演了《情深深雨濛濛》《老房有喜》《倚天屠龍記》《絕代雙驕》等電視劇，塑造的角色個個都是經典。

　　但又因爲這些角色有些趨同，他再次面臨新的壓力——轉型。

　　溫潤如玉的“五阿哥”不斷重播，“乖乖虎”的天然好學生長相，人們將他定義爲“偶像派”，認爲蘇有朋只適合扮演“公子哥”這樣的“小白臉”形象，他感到戲路受限。

　　他一心想擺脫“乖乖虎”的標籤，甚至記者一問小虎隊，他就垮臉：“不需要你提醒我。”

　　“我只是希望報道能夠看到現在我做的努力，我真的很想顛覆大家印象中那個刻板的我”。

　　直到2008年，他終於遇到了——《風聲》中梳着大背頭、翹着蘭花指、說話陰陽怪氣的崑曲名伶白小年，成爲他再次轉型的里程碑。

　　爲了演好這個“娘娘腔”，蘇有朋跟着崑曲劇院學了一年的崑劇。“蘭花指啊、吊嗓子啊，什麼都要學。”

　　對比如今演員市場中層出不窮的“摳圖”、“替身”、“不背臺詞靠配音”，讓人不禁唏噓。

　　因爲白小年，蘇有朋拿下了大衆電影百花獎最佳男配角——這是他從藝之路來的又一次人設“崩塌”，從“偶像派”到“實力派”的正面顛覆。

　　頒獎禮上他哽咽着發言：“我想我之所以這麼激動，是因爲一個從出道就被定義爲偶像派的人，要走上這個臺是多麼的不容易。”

　　打破固有印象、撕下身上的標籤，破碎、再重來。這對藝人來說，真的不容易。

　　年歲的增長、地位的提高、人們的期待和收穫的名利，每一樣都在提醒他，“重來”的成本太高了！

　　但蘇有朋一直都很清楚：“小虎隊沒有辦法成爲我一輩子光環，我要成爲一個實力派的藝人”。

　　這不是一句口號。被問到爲何要嘗試不同的道路，他說了大實話：“如果就一直在那個位置，一直是神，我幹嘛去拍戲呀！”

　　人一定有自己能做得更好的事，只看你是否有勇氣去嘗試，是否有魄力去堅持發現。

　　就像大張偉說的，“在不那麼正確的道路上，止步就是進步。”

　　4

　　歌手、演員、大熒幕的跑道他都走過了，2013年，他開始嘗試做導演。

　　再再次轉型前，他本來想着“算了不可能，別搞我”，但轉念一想，他希望能夠通過導演的方式，表達自己內心的一些想法。

　　可能是處女座的性格使然，他對每一件事都極端嚴苛和認真，對細節幾乎是苛求。

　　張魯一就曾吐槽他是最嚴格的導演，曾經一個鏡頭拍一天。大家都收工散了，他還要在片場繼續摳細節。

　　最終，導演處女作《左耳》票房5億，後來的《嫌疑人X的獻身》票房4億。

　　在當時的環境下，算不上叫座，但也不錯。談不上爆款，但口碑尚可。

　　如今他似乎在擔任創造營班主任的同時，也準備着自己的新電影。

　　5

　　蘇有朋出道的30年，始終跟自己較着勁。

　　他知道自己的人生，不能爲了要讓別人滿意，而一直當“乖乖虎”。

　　他知道一直飾演“五阿哥”們，成不了真正的好演員。

　　他知道人生有限，試試做導演又何妨？

　　他知道每個年代都會有屬於自己的新生事物，他坦然接受，重新直面鏡頭和舞臺。

　　他知道，所謂的“舒適圈”不是用來“走出”的，而是在不斷擴大自己“舒適”的範圍。

　　有一說一，如果16歲的蘇有朋進入今天創造營，訓練一番唱跳加上這顏值，主題曲C位輕輕鬆鬆。

　　然後專輯、巡演、網劇、綜藝、封面邀約…紛至沓來，甚至還有各種榜單TOP1的獎項等他來領。

　　但熱鬧會過去，留下的只有在自己走過的那條跑道里，曾經很厲害的痕跡。

　　日本的初代偶像木村拓哉，47歲，每天都在微博打卡健身。他把微博當朋友圈發，在社交網絡上真誠、溫暖地面對粉絲（直言微博內容是工作人員幫忙翻譯的，感謝用日語評論他的朋友）。

　　同爲創造營班主任的郭富城，53歲臺風穩健不說，唱跳完之後ending pose，哪怕在B站的惡搞視頻裏都沒得可黑。

　　在人們總是把“滿滿的正能量”掛在嘴邊的今天，“蘇有朋”們卻用真實經歷說着：“美夢成真的感覺非常吸引人，但它也只是這段故事的開頭而已。”

　　就像昨晚，前“至上勵合”組合隊長張遠踢館順利留下後，蘇有朋說的：“歲月不饒人，我也未曾饒過歲月。”

　　努力這個事兒，老生常談，但永遠不會過時。

　　今天也要加油鴨！畢竟週末沒剩幾個小時啦！

　　編輯：7m

　　撰文：誰端/7m/Tsing