要问这个月全中国最火的三个男人是谁？那必须是同德里三苏啊！

《都挺好》大结局，“三害”开始不zuo了，这“洗白”了还突然有点不习惯了。

“苏大强成功洗白”迅速上热搜，攒下近3万条讨论和2亿阅读。

但今天益美君不聊剧，要聊演员。

真的不得不夸，“苏家”渣男天团可都是实打实的戏精实力派啊！这催发出的情绪让人矛盾：一边被戏里的角色气炸，一边又想给实力派演员鼓掌。

终于，不再是满屏渣演技的小鲜肉了！

凭借苏明成这一招人恨的角色，让郭京飞享受到了天天挂热搜的待遇。

有人打趣说：郭京飞你小子，终于有流量了。

现实就是：小鲜肉不好使了，颜值不是唯一了，卖萌耍帅没法长久了，年轻不再是高高在上的资本了，实力派大叔们开始轮番霸屏了！

01

主演是流量，配角是戏骨

演艺圈的套路可深着呢

国产剧被人诟病自不必多说了，主角面瘫或浮夸，还抠图造假。女演员大平眉标配，男女演员都喜好戴美瞳…

终于，当红小鲜肉们演艺事业众望所归地迎来了“水逆”之年，作品收视、票房、口碑纷纷扑街。

实力派大叔们的霸屏之路，恰恰和快速崛起的流量们反过来，是长期累积。

就拿郭京飞来说，2018年郭京飞有6部影视作品，但评分最高的也只在豆瓣拿下6.5分，其余都在及格线以下，甚至有人赠予了郭京飞“烂剧之光”的称号。

现实的环境里，很多演技精湛的演员，未必能拿到好的资源。即便如此，郭京飞在接的所有戏里都贡献了不俗的演技。

郭京飞扮演反派濮阳缨

2017年，他在《琅琊榜之风起长林》里饰演反派濮阳缨，是目前评分最高的作品。过硬业务能力，对这一角色的精准塑造，获观众好评。

微博网友的评论

这样优秀口碑的好演员，因为没有流量，能接到的好剧本，寥寥无几。只能踏踏实实地在各种古装偶像剧里，为当红流量们作配。

不管对手演员是流量还是实力派，胡扯的偶像烂剧，还是经得起推敲的正剧，他都能贡献出稳定、不俗的演技。

郭京飞《宝贝儿》剧照

像他这样的情况，在演艺圈中并不是个例。刘奕君、赵立新、王劲松、吴刚、张志坚、金士杰等等被称为“老戏骨”的演员，几乎都在经历着这样的过程。

《都挺好》里苏大强也终于把倪大红给带火了。他曾在采访众说自己颜值不高条件不佳，考戏剧学院考了三次才考上，在学校里就负责演爸爸和爷爷，因为长得“着急”。

但从气场超强的大佬到唯唯诺诺的市井小民，无论老实巴交还是阴险狡诈，倪大红的脸看似面瘫，却千变万化。

有着话剧的深厚功底，影视荧幕作品也都是扎扎实实地一部部演绎。

赵立新、刘奕君对倪大红的演技是高度敬仰。

主演都是明星，配角才是演员。

这种情况带来的后果是，当主角流量们与实力派戏骨们演对手戏时，镜头切换的反衬，带出了许多“戏骨吊打流量”的名场面。

于是片方也鸡贼地嗅到市场导向，由流量明星负责吸引粉丝，带来收视率，老戏骨带动整部剧的口碑，吸引部分路人粉。

两部分加在一起，制造反差引爆话题，再圈一波收视。

资本介入的后果，就是加剧这种畸形审美的悲哀，把它发展成娱乐产业的常态。

02

流量实力欠缺转型失败

实力派大叔们陆续霸屏

近两年部分流量也意识到危机，开始寻求转型，抛下偶像包袱，愿意扮丑，愿意真的脏兮兮出镜，愿意下功夫去磨演技。

不过大部分是失败的，例如：李易峰的《动物世界》、杨幂的《宝贝儿》。

转型这条路，并没有他们想象中那么好走。

杨幂在《宝贝儿》里虽有提升，但跟郭京飞比依然惨不忍睹

如今，观众们也受不了无脑的演技，演技派们变得比流量们的性价比更高。

电视和电影屏幕上不见了小鲜肉们的身影，反倒是像徐峥、吴京、张嘉译、段奕宏、潘粤明、雷佳音… 一大波中生代演技派男演员们陆续开始轮番霸屏。

《四十九日·祭》里的张嘉译

毕竟一部剧里，主角才是重中之重。戏里众星拱月，现实却“碾压”和“吊打”的强烈反差，老戏骨保证了自己的实力和尊严，而主角的实力跟不上，还是拖垮了整个作品。

那还不如让戏骨当主演呢！

于是，真正深耕演技的演员们，在整个娱乐圈「急功近利」的商业之风过去后脱颖而出。

《红色》里的张鲁一和周一围

曾经人们过度追求流量集体堕落，而排挤了那些真正的有能力的人。

「努力」沦落成这个行业里的「无能为力」。

但快起的高楼地基不稳固，流量的坍塌来得又快又猛。

而演技派的团队也开始注重综艺和营销。

比如潘粤明和周一围翻红，是靠作品结合综艺的带动，而雷佳音则称得上是靠微博、自我营销最成功的演技派演员了。

李光洁、郭京飞、雷佳音组的“TF老BOYS”组合

《我的前半生》热播之后，雷佳音在微博上和网友积极互动，各种段子、表情包层出不穷。不但和郭京飞、李光洁组了个“TF老BOYS”的组合，团队还时不时涉足事件营销。

段奕宏几乎不参加综艺，也不怎么上微博，一心一意扑在演戏上。也正因这份质朴，让他在一些采访节目上显得格外呆萌可爱，观众开始很吃这一套。

不过话说回来，综艺和营销手段只是锦上添花，演员要想获得长久的热度，还是要靠演技说话。

段奕宏单就一个面部表情的转换

让人在不了解剧情的情况下，也能让人毛孔张开

中生代演技派男演员们的霸屏看似偶然，其实仔细想想也在情理之中。

在从事演艺的这么多年里，他们将自己全身心投入到演戏中去，用心塑造每一个角色，认真面对每一部作品。

《亲爱的》让张译拿了金鸡奖的最佳男配

其貌不扬的他勤勤恳恳演戏，认认真真发光

快四十岁时凭《钢的琴》拿了东京电影节影帝

还提名了金马奖和金鸡奖的王千源

在那之前勤勤恳恳地演了十六年的戏

只要碰到好剧，他们就能够迅速脱颖而出。

如今，网友们戏称“叔圈101”正式出道！这些几乎不怎么在乎形象的演艺圈中年大叔们，也拥有了流量明星们的标准配置。

今年春节档，吴京、黄渤、沈腾三位百亿影帝的诞生，以及后续居高不下的热搜，妥妥让全国观众感受到了“改革春风吹满地”的喜悦。

是的，比起一张精致的脸庞，我们更愿意在意他们出众的才华，有趣的灵魂，踏实的干劲和毫无包袱的做派。

03

从郭京飞的求生欲里

喜迎“好演员的春天”来临

日本演技派大叔福山雅治

在邻国日本，上了年纪的男艺人早已备受青睐，今年50岁的福山雅治、47岁的木村拓哉、55岁的阿部宽…

连日本网站也曾向日本网民安利中国的演技派“大叔们”。

首当其冲的是冯远征！描述他为能够将“理性的变态”这一角色，完美诠释的演技派大叔。

“冯远征是真正带给人‘成熟男性’的感觉的大叔”

“他演过平时是爱护家庭、温柔的医生，实际上是家庭暴力男。”

“也演过同性恋。”

“尽管演了很多让人讨厌的角色，他那逼真的演技仍然吸引着许多人。”

说到冯远征，益美君真的觉得在社交网络没有那么盛行的时代，好演员接反派、负面的角色，相当于赌上了自己的演艺生涯。

因为他们演什么都会联想到那个令人恨之入骨的角色。冯远征精湛演绎以至于被称为“童年的阴影”。观众并不那么理性，走在路上演员会被打骂、羞辱。

这也是为什么最近郭京飞在微博总是透出满屏的求生欲。

之前“苏明成暴打亲妹”以及“掌掴媳妇”的戏份播出，观众对苏明成这以毫无担当的妈宝男的怒火呈倍数式增长。

郭京飞的微博知趣地发出四张自己挨打的动图，并配文“我们家郭京飞说了，谁都别劝，没用！他现在就要去暴锤苏明成！”微博里满屏的求生欲，“请各位记住，郭京飞是友军！”

由于如今网络发达，戏骨演绎反派角色，带来的负面效应也下降了很多，有时反倒能利用各种梗幽默地刷一波好感，即使反派角色也能加剧观众对演技派的好评。

每一个好演员，都会有一个以上，让人牢记的角色。甚至有的观众只知道他在剧中的名字，却不知道他现实中叫什么。

《都挺好》之前倪大红并不为人熟知，《战狼1》里的大反派居然就是他演的。

曾被吴京盛赞其敬业的精神。拍摄期间，倪大红在一场爆破戏中意外受伤，却面不改色地完成了表演。

如今苏大强的zuo精父亲遭人烦的角色，倒让观众们对倪大红这样的演员更加肃然起敬。

那些始终认真对待“演戏”这件事的人，总能交出近乎满分的答卷，拿到属于他们的肯定。

04

魅力，全靠戏

实力，是底气

王景春、咏梅今年获柏林影帝影后被人熟知，被问到「作为国际电影节的影帝影后，能给年轻演员传授哪些经验」时。

王景春十分耿直：“好好演戏，好好做人，以我们为榜样。”

如此硬核又坦荡地回应，我想除了性格的幽默，主要还是出于德才配位的底气吧。

有人可能会问：为什么这么排斥小鲜肉？老戏骨不也是从小鲜肉过来的吗？

这话不假，吴京年轻时的颜值也是眉清目秀，唇红齿白。当年他所饰演的“方世玉”，《小李飞刀》中的阿飞，打戏干净利落，表情灵动，毫无强凹之态，是不可超越的经典。

《小李飞刀》

如今的沈腾，年轻时也是军艺校草级别的人物。戏说起来：“杨洋，你知道吧。之前我是军艺的校草，后来是他。”

还有潘粤明、沙溢、黄磊等，年轻时都称得上奶油小生级别的鲜肉。

但用一句俗套的话说，他们明明可以靠脸吃饭，偏要靠演技。

而如今的流量鲜肉们，还是对演艺这个行当太缺乏敬畏与信念感。

毕竟身为演员，作品才是王道，演技才是立足之本。

即使是其貌不扬的真演员，长得不帅，却可以因魅力圈粉。

因为演技会让观众情之所至，看到那个认认真真能沉得下来演戏的大叔，真是越看越帅，越看越有魅力啊。

14年获东京影帝的廖凡，被说“丑”却透出一股“性感”

这种魅力存在于他们塑造的角色里。他们把自己揉碎，拌上演技，成为完全的，一个新的人。

演戏毕竟是一个探索人性的过程，演技如“整容”，这群中年大叔的逆天爆红合情合理。

因为，敬业就透出一股魅力，戏好就真的很性感啊！

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本文由益美君原创

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