揚子晚報網4月13日訊（實習生 閔潔 記者 張可）4月12日下午，“南京青年戲劇節”的“戲劇大師課”系列活動正式開講。在南京信息工程大學大學生活動中心，中國國家話劇院一級編劇、第八屆中國話劇金獅獎編劇獎劉深現場暢談“原創戲劇編劇的自我修養”。揚子晚報現場進行網絡直播，近64萬網友觀看。（

　　點我回看大師課直播

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　　 劉深以如何成爲優秀的“一劇之本”——編劇爲切入口，結合自身的經歷，分享了作爲合格的幕後工作者，編劇所需具備的幾項基本素質。

　　 首先，舞臺劇編劇要擁有一顆耐得住寂寞的心。從題材的選擇、構思，前期的思考、採訪，到動筆寫作、調整、定稿等都是不斷自我推翻的“痛苦工作”，需要強大的心臟做支撐。創作過程是在和劇中的人物溝通對話的過程，編劇常常可能深入情節和人物故事中無法自拔。同時，在物質報酬上，舞臺劇編輯的收入和電視劇編劇相比有很大差距。面對各種誘惑，需要選擇取捨，“有所爲有所不爲”。劉深結合自己的經驗，以推掉一個報酬很高的IP改編工作爲例，強調了遵從內心選擇的重要性。“因爲自認爲即便通過技術達到能夠拍攝的程度，也不相信呈現出來會是很好的作品。”

　　 其次，編劇要有一雙與衆不同的眼睛，學會觀察生活、發現生活、瞭解生活、體驗生活和直面生活，看到風平浪靜表象下波瀾壯闊的本質與內涵，細微與殘酷；超越一般人平視的視角，做到透視生活，多問爲什麼，永遠保持質疑的權力，保有自己的態度和獨立思想，拋棄固定思維，轉而挖掘內在深入的東西。

　　 同時，編劇要有一對靈敏的耳朵，能夠傾聽身邊年齡、性別、閱歷、職業等皆不同的聲音，聽他們悲歡離合的故事、喜怒哀樂的感受，並將之轉化爲自己在作品中吐露的心聲，巧妙地發揚編劇的“剽學”。另外，在工作中虛心聽取對自己創作不同的聲音，正確對待讚賞與不同見解，區分真假，分辨各方的意見是否言之有物。

　　 最後，編劇還需要一張能言善辯的好嘴。編劇筆下所寫的應該是“內心最想表達的、不吐不快的、不寫出來覺得對不起自己”的感受。然而畢竟他人無法做到完完全全的感同身受，所以在進行二度創作時，編劇需要和導演及演員進行有效的溝通，儘量引導演員表現出劇本內在的“潛臺詞”。這裏就凸顯出劇本創作的重要性。除了和表演者溝通外，如何和劇中人物溝通也是體現編劇功力的關鍵之處。劉深分享了自己創作中爲人物做小傳的例子，具體到從這個人物的童年開始設定——出生年月，小學經歷、父母相處、是否有陰影等一直到青年時期何時畢業，在校學什麼專業，周圍人包括男女朋友及老師等社會關係，都要認真琢磨。劉深強調“編劇要替觀衆們問爲什麼”，因爲情節中人物的內心表達、行爲選擇等的邏輯都伏筆於“人物小傳”的設計。