今天下午，“寄情雲壑——範一夫作品展”在上海外灘源壹號開幕，展出了範一夫以中國水墨手法所繪的歐洲大山大水——阿爾卑斯山的叢林雪原、飛瀑溪流等等。範一夫授業於中國連環畫大師劉繼卣。談起劉老，範一夫十分感慨，正當他十幾歲少年在劉老家裏廝混時的耳濡目染，老一輩藝術家潤物細無聲的教誨，讓範一夫感受到了中國書法之美，練就了水墨藝術中的線描功夫，從此走上了藝術之途。

　　圖說：春照青山籠雪花 主辦方供圖

　　自詡是“大院兒孩子”的範一夫並不避諱父輩的名聲對自己的壓力與影響，但是，也正因爲父輩，使當年的“小夥伴們”中有許多人能夠得到成天與藝術大家們近距離接觸的機會，目所能及之處都是大師作品，灌入耳朵裏的也都談的是藝術，因此投身了藝術創作，現在，“小夥伴們”中繼續在藝術領域中苦苦求索的，似乎已寥寥無幾。範一夫1988年就赴日留學，主攻東方藝術史，上世紀九十年代又定居法國。在異域他鄉，範一夫專攻山水，潛心習藝數十載。然而，和所有去海外生活的藝術家一樣，身在海外就會回想，關注以前不關注的，對中國傳統文化愈加生出眷戀。

　　範一夫在創作中將西方風景納入繪畫題材，並在中國傳統繪畫創作中吸收西方理念，以風格獨特的表現方式另闢蹊徑，畫中既包涵了祖國的大地山河，還有他足跡所至的歐西大山大水。相比較畫油畫時的精心塗抹，畫家畫中國畫在畫面上停留的時間顯然是少的，即便如此，範一夫每年的作品也只有四五十幅，這樣的“產量”，註定了每一幅作品在下筆之際都經過了深思熟慮。他花大量的時間去旅行，把歐洲的西方的山水風景印入腦海，印入心際，然後化作中國傳統水墨的筆意，繪的是心中的詩意山水。囿於地域文化界限，遵從內心追求。

　　圖說：飛瀑圖 主辦方供圖

　　旅居海外多年，範一夫的藏品中自然有不少西方藝術作品，十五六世紀的威尼斯畫派、十六七世紀的學院派都是範一夫所青睞的。一些畫家比如布格羅的作品，起初並不著名，在中國也知者無多，範一夫最初買回他的作品只是因爲喜歡畫面表現出來的感覺。範一夫還買過羅丹的雕塑，也都是因爲喜歡，沒有想到，現在，這些西方藝術家在中國的知名度越來越高，價格也離了譜。“我居然有了收藏家的感覺。”但是，範一夫在創作之外，更想做的是，爲常年旅居海外的中國藝術家打造一個溝通的橋樑，“他們在國外畫得很認真很純粹，國內卻沒有人看見。”（新民晚報記者 徐翌晟）