如何評價電影《阿拉丁》（2019）？
迪士尼經典重現，全新真人魔幻演繹，《阿拉丁》故事圍繞帥氣的講述了街頭小子阿拉丁，勇敢自主的茉莉公主，和無所不能的精靈之間展開的冒險。
建議做甲方的朋友都去看看大boss 賈方同學的下場。
我們賈方真的很甲方了。
1不知道自己要什麼，導致反覆浪費資源(早說要當最強魔法師直接靠武力上位當蘇丹不好嗎，白瞎願望一)
2不知道要的東西最終效果是什麼(……願望三噗呲)
3急要的時候，像所有人都欠他的(海選符合條件的璞玉進山洞)
4從來不按合同辦事(山洞出爾反爾不救阿拉丁)
5具體需求一直在變(願望一到三……)
6甲方心態重，頤指氣使高高在上(整部戲都……)
7拎不清，把能力強過自己的供應商(精靈)也當成職場對手開展競爭(願望三)
……總之，很有教育意義。
ps 朋友看完電影阿拉丁回家路上在樂高店摸了個迪士尼主題的盲盒，剛好摸到我們賈方同學……
於是他買了一套散裝樂高回家給這位甲方同學搭了一座神龕……
有香爐有燭台有香火有神位有匾額的那種。
供起來，每天拜甲方。
猴子和阿拉丁出場的時候，我以為猴子就是賣萌用的。看完才知道，猴子才是全場MVP。
山洞裡阿拉丁被財寶誘惑的時候，誰打醒了他？是猴子。
神燈被騙走的時候，誰扛著被踢一腳的風險偷回了神燈？是猴子。
阿拉丁被扔下海里的時候，誰機智的坐著飛毯把神燈扔到了阿拉丁身邊？還是猴子。
從頭到尾，壞蛋宰相在幹嘛？搶神燈。
主角阿拉丁在幹嘛？追妹子。
猴子在幹嘛？暗中觀察，掌控全局，關鍵時刻總能帶領豬隊友逆風翻盤。
所以我覺得這部電影名字該改改。
應該叫阿拉丁神猴。
燈神給 Aladdin 的那段全景VR5D跨時空神燈使用說明書讓我想起真人版美女與野獸那一曲 Be My Guest…但還是這次贏了! ! ! 讓人驚嘆到無語的編排和特效…把各種想像不到的元素和文化融合在一起…
我願意單為了這個片段再看十遍這部電影。
Will Smith 真是偉大的藝術家，太愛他了!
沒人說男主的舞蹈很驚艷嗎！
阿拉丁被控制舞《阿拉丁》：驚喜連連的娛樂/童話盛宴
相比起 「好不好」，「觀眾的慾望和訴求」或許才是評價一部電影更首要的標準，因為天底下的電影太多，而我們對於影片的看法、標準從來就不是統一的。
老實說，在觀看《阿拉丁》之前，我對這片子的期望值並不高，題材是經典動畫翻拍，看預告也比較「平庸」，種種跡象表明，這似乎只是迪士尼一次不算新鮮的常規操作，然而……
當我抱著看一部娛樂片的平常心去看時，卻發現《阿拉丁》比自己預想的要好許多，甚至可以說，這電影是被不出彩的預告片給耽誤了！
影片的音樂、畫面、服裝、動作、風格都十分討喜，並有不少令人驚喜的亮點，再加上「史皇」威爾·史密斯久違又熟悉的表現，《阿拉丁》讓我一見傾心。
【友情提示：只要你看過1992版的動畫《阿拉丁》，這片子就談不上什麼「防劇透」了，而且我覺得這片子劇透與否都沒啥影響……但還是多嘴一句，下文有微量劇透。】
《阿拉丁》值得講的地方有許多，我先從「動作」部分說起。
影片開始後不久，有一場先聲奪人的追逐戲，阿拉丁和茉莉公主攜手在城市中閃轉騰挪，逃避追捕——阿拉丁上躥下跳的情形，很容易就讓人想到了「波斯猴子王子」，加上阿拉丁「小混混」的底層生存哲學，配合著蓋·里奇式的市井視角，看著相當有代入感。
電影的故事背景設置在中東阿拉伯世界，借著動靜相宜的動作轉換，以及對焦不同的近景遠景，我們充分見識了美麗獨特的異域風情。
這就帶出了下一個優點，豐富多彩、絢麗繽紛的「畫面」。
由於《阿拉丁》本身就是主打「阿拉伯風情」的奇幻片/歌舞秀/童話故事，因此在畫面色彩的運用上採取了相當熱情奔放的明色調，沙漠的黃色、大海的藍色，角色的衣服也多以各式白、紅、綠等明亮配色為主，這陣子看多了《權力的遊戲》，突然看這樣一部色彩飽和度高的電影，簡直有種「洗眼睛」的爽快。
「阿里王子」進城的一場戲堪稱「畫面炫技」的集大成者，黃綠藍粉等顏色配合著載歌載舞的「招搖過市」可勁兒招呼，以至於都有點兒「極盡浮誇」的意思了，但漂亮是真漂亮。
「選角」和「音樂」是影片受到觀眾喜愛的主要原因，「視聽享受」的美譽實至名歸。威爾的燈神留到後面說，我想稍微聊兩句娜奧米·斯科特的茉莉公主。
從1992年到2019年，社會風潮和輿論環境在27年間發生了極大的改變，茉莉公主不僅要負責表現傳統中的聰慧和美麗，同時也要演出現代式的獨立和勇敢……娜奧米完成了這種傳承與進化，值得讚賞（相比之下，梅納·馬蘇德的阿拉丁稍顯普通些，但僅憑那雙眼睛和「有情緒」時的神情，就足夠勝任這個角色了）。
娜奧米的歌喉更是沒得說，她在影片中留下了數首令人印象深刻的歌，主題曲《A Whole New World》深情優雅，自不必說，獨唱的《Speechless》堅毅大氣，更是驚艷四座！
雖說《阿拉丁》中的多數歌曲只是老歌新編，但這些改編讓人感受到了其中更流行、更多元化的可能性，感覺不少曲子能隨著電影的關係再火一陣呢~
影片好看的另一個隱性原因，是如今特效技術的成熟——畢竟，動畫和真人的質感不同，美麗的東方古國、神奇的魔法、人性化的飛毯、百變莫測的燈神……藉助特技，迪士尼還原出了《一千零一夜》的《阿拉丁與神燈》中的奇幻世界，令其重新在大銀幕上煥發光彩。
影片也有一些缺點，比如大反派賈方的塑造過於片面化了，甚至於在這樣一個「輕人設」的片子里都有些簡單，而且全片沒安排讓他唱一段，一個在歌舞片里不唱歌的反派不是好反派！
此外，猴子、鸚鵡、老虎、魔毯（？）等幾個寵物實在太搶戲了，大多都是它們在推動劇情發展，有時都搞不清楚誰才是主人了，有些喧賓奪主的味道……
不過，看真人版《阿拉丁》，倒是讓我產生了一個在看動畫版時沒意識到過的想法：燈神施展的魔法完全是真的嘛？亦或只是一種極高明的障眼法？
當賈方許下第一個願望成為蘇丹後，所有人都保留了原來的記憶，侍衛隊長哈齊姆一度倒戈，在茉莉公主的警醒下又恢復了對老蘇丹王的忠誠，這才讓賈方許下第二個願望成為魔法師，用法力鎮壓「叛徒」……
這種亦真亦假的感覺，搭配燈神反覆強調的「我只能改變外在而不能改變內心」原則，再去思考《阿拉丁》的故事會更有意思。
最後，我要專門吹一下史皇，他為《阿拉丁》注入了許多活力，把本片的質量提升了一個檔次。
燈神這個角色所承擔的壓力是全片中最大的，92版羅賓·威廉姆斯配音的「燈神」本就珠玉在前，現在還要真人出演，而且在本片中，他的形象比茉莉公主更加註重保持「經典」和「新穎」，難度之大可想而知……
最終片方選擇了唱、跳、Rap、表演實力俱佳的威爾·史密斯來出演燈神，堪稱是個神來之筆。
威爾一開始就是作為歌手出道，後來因為拍電影才真正大紅大紫，基本功都是沒得說的，一首連說帶唱、喧囂蹦跳的《Friend Like Me》就能讓所有質疑通通閉嘴。
其實，威爾在影片中的表現，相比於他表演史上的成績來說並不算突出：
《絕地戰警》系列、《獨立日》、《黑衣人》系列、《漢考克》等電影中，威爾都貢獻了又話嘮又詼諧的表演，現在演繹一個風趣怪誕的燈神也不會太難，更關鍵的是，如今好萊塢大片中如此久違的傳統「喜劇感」太稀缺了，威爾的演繹妥妥是加分項啊；
阿拉丁和燈神之間的關係頗為複雜，主僕、朋友、父子的成分都有，因此除了喜劇效果外，適當的溫情和暖心同樣必不可少，《當幸福來敲門》、《七磅》等影片的演出經歷，也讓威爾能遊刃有餘地面對其中的細膩。
說了那麼多好話，估計都有人要懷疑我在寫軟文了……但我如此吹捧，純粹是因為它給了我一份快樂的驚喜。
《阿拉丁》是一個童話故事，更是一部迪士尼式的娛樂大片，只要你相信這個世上存在美好，放下心中的包袱，那你一定會喜歡這部為大家帶來歡愉的電影。
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