如何評價音樂節目《Color Vibes》的第二季光速回歸？
問題描述：4月首播、10月第二季推出，《Color Vibes》這檔特立獨行的音樂節目迭代速度太驚人了。第一季帶火了《病變》等新銳音樂作品以及一批尚屬小眾的中國唱作人，播放量和口碑也取得了不錯的成績。第二季將在10月15日回歸，據官方信息來看在音樂人陣容、場景技術及排播方式上都會做升級。然而，這種將小眾音樂人、純享音樂現場和視聽藝術相結合的音樂節目，真的還有那麼大的市場和多到能夠支持其連火兩季的擁躉嗎？
謝邀。
音樂一直是人類表達情感與態度的重要途徑，無論什麼樣的音樂其實都來自某一個時代的聲音。以前的傳播載體單一，聽什麼並不完全取決於自己，那些所謂主流的、大眾的一股腦被塞進了耳朵；而現在，我們聽流行、聽嘻哈、聽民謠、聽電音，聽搖滾、聽 Indie Music，開始在更為個性的原創音樂里找到時下主流音樂給予不了的慰藉。
對於很多原創音樂人的音樂生存現狀來說，「有聲音，沒舞台」的佔據了絕大多數；而對於很多音樂愛好者來說則是「有興趣、卻沒有觀眾席」。《Color Vibes》的出現可以說是非常符合時宜的。
《Color Vibes》是今年 4 月份開始首播的， 節目一共邀請了 33 組原創音樂人參與錄製，其中 90% 的音樂人是 95 後和 00 後新生代。值得提及的是，在全部 6 期節目里，歌曲風格就覆蓋了電子、說唱、城市流行、藝術實驗等類型。
相比較於大部分的音樂節目，《Color Vibes》第二季的回歸速度非常的快。一般的節目都是「一年一季」，它實現了一年兩季。
第二季節目也帶來了當下國內原創音樂的更多可能。
比如兩億點擊量的神曲《小可愛與小領帶》+完全不同於搭配手勢舞時的感覺，因為節目現場的光影效果，配合著旋律的節奏和歌詞故事的行進，不斷在粉色、藍色或撞色中變幻，給人一種歌曲情緒拉扯的看的層面的表現，讓整個音樂作品顯得更為生動與具像化。（這個在其他回答里也提到了）
再比如C皇的演出，歌手專業戶耳帝為此發表了長評論，帶動了聯通到大眾音樂圈的節奏。
看完這幾周的節目之後覺得，《Color Vibes》對於新生代獨立音樂的推動確實會產生積極作用，而第二季的急速回歸也是節目組非常正確的決定。
從第一季看到現在，我覺得《Color Vibes》有一種魔力，能讓觀眾在看的時候快速進入歌曲營造的情境里。這個神奇的魔力來源於這個特別簡單的現場，因為現場沒有觀眾、沒有評委、沒有競爭對手，沒有凄慘的追夢故事，甚至沒有一句自我介紹，音樂人在一種非常放鬆的環境里做著唱歌這一件事，似乎這就是一個純粹的音樂 Live Show。
如果你想了解國內現在的原創獨立音樂究竟是什麼模樣，《Color Vibes》應該是你最好的選擇。
第一期的節目我特別推薦文兆傑演唱了他的原創作品《他》，他的音樂完全不是主流情歌的風格，但卻用一種莫名的情緒深深的感染著我，他的眼神和歌聲里似乎都藏著故事。
文兆傑在這個屬於他的舞台靜靜地唱著自己的歌，有一群人則在這裡遇見了對的音樂。
第二期看到現在還沒有啥特別喜歡的。
如果按照市場爆款的標準，《Color Vibes》完全不符合~~
節目里出現的歌手全是小眾音樂人，一下就有了流量缺口，然後因為它是一個純音樂現場，完全沒有綜藝的部分，話題性又沒有了。
但是其實，小眾音樂本身一直都擁有製造爆款的能力，小眾音樂人缺少的只是平台而已。
《Color Vibes》提供了一個平台，且它也具備優勢來做這件事。
騰訊視頻平台巨大的流量不用說，節目的用心從幾點都細緻可見。例如原創音樂人的篩選、利用正處於風口的短視頻形式、減少非音樂性的情節、用視覺藝術烘托氣氛等等，尤其是第二季的排播方式非常巧妙，在每周一、三、五分別發布一首歌，儘力給每一首歌充足的推廣時間，這種意料之外的走心真的很抓人，它完全有理由被更多音樂愛好者喜歡。
《Color Vibes》最能打動人的一點就是，它只有音樂。沒有賽制的束縛，沒有現場觀眾的情感帶入，沒有情感故事的強行加戲，更沒有淘汰帶來的巨大緊張感，它像是一種全身心放鬆的音樂享受。它做到了音樂的歸音樂、綜藝的歸綜藝，並且涵蓋了流行、電子、嘻哈、國風等眾多音樂風格，給了小眾音樂足夠的尊重和空間，而這是近十幾年來都極少有音樂節目能做到的。
瀉藥
暫不評價
推薦閱讀：
