這幾期何昶希和陳宥維的表現,真的讓我渾身難受,但是他們現場得票很高,一路晉級到現在,導演好像也挺喜歡他們,信任他們。

還記得小時候看《仙劍奇俠傳》,我爸媽也會吐槽胡歌的演技,但我當年就愛得不行,事實證明,胡歌確實可以,演技日漸成熟。

我現在看何昶希和陳宥維,是不是跟當年我爸媽看胡歌一樣?算不算依中老年人心態?還有哪些演員被質疑過,卻一路一次次打臉質疑他們的人。


我謝謝你這個bot一樣的題主總在這個破節目相關的題上邀請我。

於是我忍著生理不適看了一眼那個節目,就看了一眼開頭試鏡和第一部分那個地震。不斷有人call back那個「我在巔峰等你」的自我劇透。何陳二人的巔峰對決,讓我一下想起來《神鵰俠侶》最後一章這麼一段:

眾人取過碗筷酒菜,便要在墓前飲食,忽然山後一陣風吹來,傳來一陣兵刃相交和呼喝叱罵之聲,顯是有人在動手打鬥。周伯通搶先便往喧嘩處奔去。餘人隨後跟去。轉過兩個山坳,只見一塊石坪上聚了三四十個僧俗男女,手中都拿著兵刃。

這群人自管吵得熱鬧,見周伯通、郭靖等人到來,只道是華山的客人,也不理會。一名鐵塔般的大漢朗聲說道:「大家且莫吵鬧,亂打一氣也非了局,這『武功天下第一』的稱號,決不是叫叫嚷嚷便能得手的。今日各路好漢都已相聚於此,大伙兒何不便憑兵刃拳腳上見個雌雄?只要誰能長勝不敗,大家便心悅誠服,公推他為『武功天下第一』」。一個長須道人揮劍說道:「不錯。武林中相傳有『華山論劍』的韻事,咱們今日便來論他一論,且看當世英雄,到底是誰居首?」餘人轟然叫好,便有數人搶先站出,大叫:「誰敢上來?」周伯通、黃藥師、一燈等人面面相覷,看這群人時,竟無一個識得。第一次華山論劍,郭靖尚未出世,那時東邪、西毒、南帝、北丐、中神通五人,為爭一部《九陰真經》,約定在華山絕頂比武較量,藝高者得,結果中神通王重陽獨冠群雄,贏得了「武功天下第一」的尊號。二十五年後,王重陽逝世,黃藥師第二次華山論劍,除東邪、西毒、南帝、北丐四人外,又有周伯通、裘千仞、郭靖三人參與。各人修為精湛,各有所長,但真要說到「天下第一」四字,實所難言,單以武功而論,似乎倒以發了瘋的歐陽鋒最強。想不到事隔數十年,居然又有一群武林好手,相約作第三次華山論劍。這一招使黃藥師等盡皆愕然。更奇的是,眼前這數十人並無一個認得。難道當真「長江後浪推前浪,一輩新人勝舊人」?難道自己這一干人都做了井底之蛙,竟不知天外有天,人上有人?只見人群中躍出六人,分作三對,各展兵刃,動起手來。數招一過,黃藥師、周伯通等無不啞然失笑,連一燈大師如此莊嚴慈祥的人物,也忍不住莞爾。又過片刻,黃藥師、周伯通、楊過、黃蓉等或忍俊不禁,或捧腹大笑。原來動手的這六人武功平庸之極,連與武氏兄弟、郭家姊妹相比,也是遠遠不及,瞧來不過是江湖上的一批妄人,不知從那裡聽到「華山論劍」四字,居然也來附庸風雅。

好傢夥,試鏡都快成偶像選秀了,讓一群演員開始彈唱跳舞來分配角色——我不是說演員不應該多會點才藝,但一開始四個劇組的操作,讓我感覺他們要演音樂劇。

結果轉頭告訴我,你演的是地震……

下一秒我就想明白了,這根本不是試鏡,這是給某幾位洗白加鍍光環。

四導地震那個片子,我的天,多虧我看的還是油管而不是企鵝,評論還相對少一點,結果依然全在尬吹怎麼怎麼感人、怎麼怎麼演技爆棚。

——但我心說你們幾個演得也根本不疼啊。

就這麼說吧,我本人腳趾甲有甲溝炎,常年雙腳大拇腳趾一不注意修剪邊角指甲增生刺,就會出血膿;小學的時候還經歷過跟人踢足球,結果被人把小拇指指甲整片踢掉的經歷,結果之後傷還沒好透的時候,小拇腳趾還被門的下框別過。

然後我看那個演整條腿被壓在石板下面的那位,體現出來的感覺,還不如我腳趾疼痛時候的痛苦。

——肯定會有人洗:那都已經壓了好幾天了,肯定麻木了啊!

然而疼到麻木加上傷久了肢體的麻木,跟癱瘓的那種沒感覺是不一樣的,那是一種全身無力但又能讓人上下牙打架的麻木,再說生動點:那是疼到極致之後同感神經的一種疲憊。

更別提那個破傷風了,他只是按照紀錄片學了個皮毛,實際上破傷風那種抽搐是可以讓面部肌肉都體現出來的一種病理現象。

更何況那可是地震的場景,你幾位起碼佝僂著腰演,結果有一個算一個,倒是站得倍直。

最雷人的是哎喲我qnmlgb的你還能有勁兒彈琴!還怹老安人的能彈電子琴?電子琴還怹老安人的居然有電?

反正我是真沒看出來這幫人好在哪。過後某4d還好意思抨擊爾導的作品不好,爾導那個片段除了不女權一點之外也不知道哪不好——還能有比廢墟下面彈電子琴更離譜的么?

導演跟新換了一批的評論嘉賓不還是繼續誇么——當然我猜肯定也有批評的,比如,我沒記錯在《非誠勿擾》那個節目里,製片黃瀾就曾經內涵過小鮮肉現象,但是估計不是沒被cue就是節目播放之前被剪了。

題主提了胡歌,沒錯,胡歌也有被罵的時候,我記得沒錯的話他迄今為止因為演技被罵得最狠的,是他演的那個《第601個電話》;而且用不著觀眾網友罵,我當時看了《娛樂現場》的探班,裡面有幾個鏡頭還是監製馮小剛親自導的,馮小剛片場就直接指責當時的胡歌機位找不準、情緒狀態不對。

——可你拿出當時的胡歌的表演來看,跟這個節目里很多年輕人的表現做對比,那時候的胡歌都是能給他們當老師的。

你就算令尊令堂diss的《仙劍》,去年佟夢實不也演了么?佟夢實的五竹演得算好的吧?然而你看他去年在第一季里演李逍遙啥樣子?演完最後我記得無論是各大視頻平台還是網路話題平台,每一個平台上最高贊的差不多十幾條,全是追憶胡歌版李逍遙的。你再看佟夢實在其他電視劇里演楊過、演秦始皇啥樣子?尤其是楊過,只看定妝和預告,普遍都覺得那別說趕不上古天樂、劉德華,就連跟陳曉、跟任賢齊版的楊過都差一大塊。佟夢實好歹也算是上戲旁聽生呢,雖說也是跟著參加真人秀湊數的。按撲克牌的方式論,胡歌管得上佟夢實,我覺著佟夢實的五竹咋的也能管上課文忘機之類的吧?有些人跟胡歌之間,真就是差了好百幾個佟夢實。

畢竟:

1.演員這碗飯不是誰都能吃的,就算是做戲子,也是要講天賦的;

2. 學過和沒學過的是不一樣的。用郭班主的話講:讓你造個飛船你不敢你知道你不會,京劇里讓你從兩米高戲台上翻倆仨跟頭下來你不敢你知道你不會,怎麼到了這行,都沒學過,卻怎麼誰都敢誰都會呢?

因為好蒙人啊列位。


很多人有個誤區。

覺得現在的老戲骨或者表演藝術家當年也是小鮮肉。或者說小鮮肉也會變成老戲骨。

這是完全扯淡的說法。

現在的老戲骨,年輕的時候也是小戲骨。

小鮮肉只可能變成老臘肉。

記得看張譯的故事,被質疑了二十年,甚至在文工團被導演說:「張譯你不能演戲,你演戲就是個死。」

但是看看張譯曾經的演技,或者看看現在的老戲骨表演藝術家曾經的演技。

再看看高圓圓曾經被質疑為花瓶,

看看唐國強被質疑

但是他們年輕時候的演技足夠把這些人加一起吊起來打。

看看他們年輕時候雖然有點稚嫩但是真情實感的表演就會明白,當演員是要有天賦的。沒有天賦光靠一張臉是沒用的。演技是要琢磨的是要生活閱歷的,都是積累都是厚積薄發。

生活是演技的來源,絕大多數演員都有跑龍套的經歷,需要一個一個類型的角色的積累,才知道自己的邊界在哪。更需要生活和閱歷的積累,以及長年累月的功底。「台上一分鐘台下十年功。」

如果一開始捧的特別高,就可能一直用錯誤的方式在演戲,而且演別的角色沉沒成本太大,不可能輕易換跑道。

而脫離了生活就斷掉了汲取的土壤。而藝術一定是源於生活而高於生活的。

而土壤都沒了,浮在空中,哪來的演技。

演技如果只用技巧的話,永遠打不動人。更何況這些連技巧都沒有的。在鏡頭面前擠眉弄眼,台詞都背不下來的。

真正深入人心的表演一定是共情的。

中國古代常說三大悲,一個就是「年少成名」

至於那些說:28出不來就如何,「成名要趁早的人。」你看張愛玲後來活成什麼樣了?

那些大火的演員都是大器晚成。


陳宥維的演技很穩,三年如一日,抖嘴抖手的角度都一樣,尷尬的要死。因為最近被賀開朗驚艷到,於是去追他17年參加的一個節目,竟然發現陳宥維也在裡面,原來他倆早就認識,可以看出賀一直是有想法有演技有才華的,我覺得他第一期想哭哭不出來,是裝的,為了節目效果。不過整體來說,還是很喜歡他,臉部線條太美了,既稜角分明又有柔美


「陳宥維好在哪裡?」

「我在大約一年半前聽到過這個問題,沒有想到我一年半之內一點進步都沒有。」陳宥維陷入沉默。

接受《貴圈》採訪時,他正處在巨大的輿論漩渦中。一層原因是,他在《演員請就位》中被導演們公開質疑演技,另一層原因是,他公開否認偶像身份——節目錄製時,限定男團UNINE尚未解散,這個微妙的時間差讓粉絲憤憤不平。

《演員請就位》第二季陳宥維演繹《三生三世十里桃花》片段,導演爾冬陞評價:弱點非常多

前采時,導演問他,你覺得自己有天賦嗎,還是靠努力上來的?他直截了當:「我是全靠顏值上來的,我就是個花瓶。」從某種程度上說,顏值和好運是這個22歲男孩入行的通行證——大學時報考服裝表演專業,成為模特;在T台上被影視公司的星探發掘,正式進入娛樂圈;從100位男團練習生里脫穎而出,成為UNINE的一員。

但誰都知道,進入演員這個行當,僅僅好看是不夠的。在《演員請就位》第二季舞台上,陳宥維最初的兩場表演徹底暴露了短板,台詞不行、情感投入不夠、表情管理不好,深情的劇本演起來像是喜劇片。坐在評委席的爾冬陞直言,「你的弱點是非常多的」。

1

節目錄製到第五期,幾乎所有人都在對陳宥維說同一句話:「你一定要演好。」

他太需要一場精彩的演繹來扭轉負評了。就連現場布景的工作人員,也會在不經意間向他傳遞壓力:「這個景特別好看,你一定要演好。」

結果呢,一看到兩撇小鬍子黏在臉上的「果親王」,評委席上的郭敬明忍不住笑了出來。這個《甄嬛傳》中果親王飲毒酒的片段,又演砸了。

陳宥維在《演員請就位》第五期中飾演果親王,演技再遭吐槽

陳宥維的簡歷里有過幾部「代表作」,比如《延禧攻略》《雙世寵妃2》,不過角色都是六番開外。他扮演的多是女主的可愛弟弟或是任性小王爺。沒有複雜的人物關係,不涉及深刻內心,人帥劇甜,本色出演就可以了。

節目一開始,他拿到S級的市場評級,這在當時引起了很大爭議。製片人給出的理由是,「有演技、角色合適、有流量」。拿到S卡時,陳宥維先是偷著樂,但看到馬蘇、溫崢嶸等前輩坐在B級的板凳上,他如坐針氈,感覺像是得到了不應得的東西,要趕緊藏起來。

以前接戲,通常都是劇組確定了主角,恰好缺個流量,喊他來試一下。「我想讓人覺得,我不僅僅只是有流量,或者是讓這個流量變得更有說服力一點。」跟拍他的PD敏靜向《貴圈》回憶,陳宥維承認那會兒「其實挺慌的」,因為要去展現自己不熟練的技能。「站在台上就像扒光了衣服一樣,赤裸裸地在演,演得好就是好,不好就是不好。」敏靜對這個回答很滿意,期待著演出結束後,他能把這些想法清晰表達出來。

但劇情沒有按照預想的方向發展。第一期節目,6分鐘的改編版《三生三世十里桃花》被李誠儒評價為「味同嚼蠟,味如雞肋,如此乏味」。主持人大鵬提議陳宥維和女搭檔擁抱一下,台下的粉絲抗議,他連忙轉過身向對方鞠躬道歉,引發了評委對他偶像身份的質疑。舞台上的陳宥維微微後縮,低下頭,眼眶泛紅,準備的發言一句都沒用上。

《演員請就位》第二季陳宥維飾演夜華,偶像身份與演技備受質疑

下台後,陳宥維對敏靜說:「對不起啊,讓你失望了。」又拍了拍經紀人,「小事兒啊,小事兒,哭什麼」。

「小事兒」是他的口頭禪,陳宥維看起來總是漫不經心。他喜歡一個人待著,拉個椅子坐到休息間外,閉著眼睛聽歌。體育館三樓的過道里,他有時雙手撐在欄杆上張望,有時坐在長條的白色辦公桌上發獃,沒人知道他在想什麼。

10月2日,節目首期播出,陳宥維因為演技和擁抱爭議連上兩次熱搜,敏靜擔心他情緒受影響,勸他不要上微博了。陳宥維故作輕鬆地回復她:「就這,你就跟我說這?」

敏靜感覺到,「他是特別不想把負面情緒表現出來的人。」

2

進入這個行當之前,陳宥維一直沒有覺得好看有什麼用,「長得好看就長得好看嘍,你能幹什麼也不知道。」唯一的優待是收到的笑臉比較多。高中時大家都知道他是誰,但他說自己不是校園風雲人物,「長得比較風雲,事做得不是很風雲。」成績中等,球技中等,性格中等,什麼都很中等。

進入演藝圈後,長相為陳宥維迅速積累了人氣。幾個粉絲告訴《貴圈》,最初喜歡他是因為顏值。甚至在他參加《演員請就位》被批演技尷尬時,仍然有粉絲用「看臉就行了」為他辯護。

2016年,陳宥維在慈文傳媒舉辦的萬人選新活動中脫穎而出,正式簽約

粉絲經常說「他是個演員」,以此凸顯陳宥維和其他偶像的不同。然而粉絲們不知道的是,從第一節表演課開始,陳宥維就確信,自己絕不是有天賦的人。

那節課上,老師讓大家做感受鈴鐺的訓練。先調動一切感官,感受一隻鈴鐺。接下來老師把它拿開一段距離,讓所有學員閉上眼睛,去尋找鈴鐺的位置。有同學一下子就找到了,但陳宥維一直沒有成功。「摸不到,不想摸了」,陳宥維很泄氣,但還是在老師的要求下繼續,摸到鈴鐺的那一刻,他忍不住哭了。

這件事對他影響很大,他對自己好像有了更多了解,「我不是一個很聰明的人,我也不是一個很有天賦的人,我需要更多時間。」

沒有天賦的年輕人需要一些方法論。他曾向前輩何冰請教演技,何冰告訴他,「自然地表演就好了」,還送了他一本烏塔·哈根的《尊重表演藝術》。陳宥維聽得很懵,「什麼叫自然地表演?」

過去,他靠本色出演收穫了一些粉絲,但總的來說,對演戲始終很迷茫。「我不知道什麼是表演,也不認同他們的誇讚,也許他們的誇讚只是表面上的。」他更不敢期待同行和導演的誇獎,「頂多就是聽話,反應快一點,這就是表揚了。要表揚你的戲,那完蛋了。」

在《演員請就位》前兩期里,陳宥維的演技一直被群嘲,直到影視化片段《過關》上線後,陳宥維的口碑有了好轉。製片人劉寧評價他做到了從「愛豆轉變到演員的第一步」。

《過關》中,陳宥維飾演少年阿凱,他自己設計了一場被警察圍追的戲。取景地是個地鐵站,扶梯上下錯落。他充分發揮形體優勢,越閘機,翻欄杆。陳凱歌盯著監視器感慨,這是「少年的熱血澎湃」。看回放時,陳凱歌表揚他,「一條夠了」,任敏給他鼓掌,陳宥維低著頭,抬起袖子擦汗,不敢看導演和同伴,嘴裡說著「謝謝導演」就走開了。戲份殺青後,陳宥維坐在地上等著接下來的海報拍攝。他靠在檢票口的玻璃護欄前,突然垂下頭,用手捂住臉哭了。

「我其實就是一個陀螺你知道吧,得拿鞭子,得抽,真得抽。」陳宥維說,他對別人的鼓勵、稱讚或者是表揚,通常沒什麼反應,「以前老師也這麼說我,抽幾下成績就蹭蹭蹭上去了」。

《演員請就位》就是一條最猛烈的「鞭子」。準備影視化片段《寶貝兒》時,陳凱歌提點他,「演員要自己動腦子,不能什麼都要導演想。」

陳宥維覺得這話「戳心」,擔心自己隨時都可能捲鋪蓋走人。同組的「學霸」任敏很難理解這種壓力,搭戲時喜歡和陳宥維打趣,「哎?你看我這睫毛怎麼樣?」陳宥維哭笑不得,「別別別,你別逗我了,我差不多了,我要沒了。」

在《寶貝兒》中,陳宥維飾演酒吧老闆,有人來店裡找茬兒,他出場的台詞就三個字:「怎麼了?」第一遍演完,陳凱歌批評他「演得像個小偷一樣」,「爺們點!爺們點!像個男人一樣。」

《演員請就位》第二季,陳凱歌組決賽劇目《寶貝兒》片場

陳宥維被逼出來一個笨辦法。他想,一個很爺們的老闆出場前,應該在幹嘛?應該在倉庫里搬東西,劇烈運動後應該有點氣虛。他找來毛巾,搭在身上,在旁邊做蹲起,做俯卧撐。第二次出場,毛巾一甩,氣勢就來了。「怎麼了?這是爺的場子,誰敢動我的人?」

過了。

3

對果親王這個角色,陳宥維沒什麼把握。年齡感上不去,情感上又很難共鳴。他私下和敏靜感慨,「果親王是一個什麼人?果親王是一個多麼俠骨柔腸的人,我怎麼去理解?我只能努力去夠著他。」

生離死別的濃烈感情對陳宥維來說太過遙遠。他不擅長表達情緒,也很難對人形成情感依賴。

陳宥維的成長記憶中沒有過多的情緒。從小,父母在廣州做生意,他和姐姐留在家鄉浙江麗水,被託管在老師家裡。他日常吃住都在老師家裡,一年可以見到父母兩次,一次是過年,父母回老家,還有一次是暑假,他坐著火車去廣州。他和父母的關係很疏遠,模糊的童年記憶中,冬天放學後,他拿著畫報走出小巷,父親坐在車裡從他眼前駛過,緩緩停下。陳宥維注視著車上的男人,「哦,很久沒見了」。

父母對他的了解總是階段性的,刻度是每學期的成績單。溝通主要靠電話,只有出了大事才會和他們說。比如他因為淘氣把502膠水弄進眼睛和嘴巴,自己去醫院處理完,吊完水,回到家給父母打電話說一聲。

「作業做完可以玩了,可以看電視了,放學打球,不用著急回家,沒有人會催你。現在想想還挺慘的。」他對《貴圈》說。從小到大,他不像別的孩子有父母接送放學,有父母給開家長會,但是他也沒因此憤怒或者難過。「就是這個點我不懂,為什麼我會沒有(情緒),我不懂我自己為什麼不生氣。」他說。

少年時期,陳宥渴望過父母的鼓勵,但是沒有得到過。「我不知道鼓勵對我的影響有多麼重。」

他曾經把父母在廣州的五金店檔口前的三棵樹當作傾訴的對象,不是大葉芭蕉,不是垂著氣根的榕樹,就是「三棵綠色的樹」。

三棵樹成了遙遠童年記憶的符號,像是南方的一團霧氣,又遙遠又縹緲。回到現實,情感上的遲鈍卻是陳宥維必須克服的難關。尤其是做演員,面對複雜角色的深刻情感,他必須調動所有感受去形成共鳴。

在製片人劉寧看來,演員適合什麼類型的角色,和他的內心狀態有直接關係。尤其是陳宥維這個階段的演員,你無法下定論說他適合哪一種題材,因為他們像一張白紙,可以書寫無限種可能。

4

一旦沒有鞭子抽著,陀螺就會陷入一種沒有目的的鬆散狀態。這很像陳宥維,很少主動對自己的生活做選擇。

比如從模特轉行做演員,就「不能說是改做,應該是被選擇做」。他做模特時被經紀人看到,對方誇他「有女相」,問他願不願意做演員。當時恰好是臨近畢業的窗口期,「有一份工作擺在你這裡,告訴你畢業之後可以往這邊走,那可以啊。」

2018年,偶像選秀火了,公司決定送外形條件不錯的陳宥維去面試。他一口答下來,理由很簡單,沒有戲拍、沒有收入的空檔期,節目能包吃包住。

面試時他先跳了一段舞,還忘了動作;又唱了一首歌,連自己都聽不下去。但因為他表現得足夠真實,還是被選中,出道成為偶像。

2019年,陳宥維(左一)參加選秀綜藝《青春有你》,以第八名的成績成為UNINE成員正式出道

偶像是完全陌生的概念。成團後的一次節目錄製,他和隊友談心,覺得「就像在渡一條起霧了的河」。隨之而來的是更多的身份規訓,他要學會「營業」,要裝扮得體,要「像個偶像」。

出道以來,經紀人最常提點陳宥維的是,「你得要有目標,你得要有野心。」但他真的不太有。二十齣頭的年紀,任何決定都是輕鬆的。陳宥維很少深思熟慮,他開玩笑說自己「沒那個腦子」。

節目開始前,敏靜看了大量關於陳宥維的資料,覺得呈現出來的這個人「很平面」。第一次通電話,她發現陳宥維說話時自我保護意識很強,「比如他說一個問題,可能過一會兒又說對不起,這個問題我再說一下另外一面。他怕說的話引起誤會。」

製片人劉寧直言,偶像轉型演員「優勢很簡單,就是能讓觀眾在很快速的時間段內關注到他」。短板也很普遍,想要轉型,勢必先丟掉偶像包袱,拍給粉絲看的電視劇,人帥劇甜就可以了,但這樣的作品很難稱之為一個演員的代表作。

陳宥維在《演員請就位》中說自己「不是偶像」,節目播出時,UNINE還沒解散。儘管後來陳宥維解釋,當時那樣說是自覺做得不夠好,不足以作為「偶像」給其他人做榜樣,一些粉絲還是脫粉了。他的前粉絲多多告訴《貴圈》,無論怎樣,都祝願陳宥維能做一個自由自在的人。「我希望他能夠找到一些有信念感的東西。」

到底當演員還是當偶像,陳宥維似乎還沒想清楚。與未來相關的問題,總能被他用半真半假的玩笑擋過去。「你在節目中的遺憾是什麼?」「我就是這個節目的遺憾。」「作為新晉演員,你的強項和短板是什麼?」「強項新晉,短板演員。」

私底下,他認真想過從節目出來後的紅利,最多只能維持半年。他想拍一部家喻戶曉的劇,可是怎樣才算家喻戶曉呢,他想了半天,不停舉例,不斷推翻。

「真要命。」

*部分圖片源自網路

*敏靜、多多為化名

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發佈於 2020-12-05繼續瀏覽內容知乎發現更大的世界打開Chrome繼續黃平黃平能百度解決的,就不要麻煩知乎。

我不看這檔綜藝,我覺得這個節目搞出這麼多話題和熱度,就是為了讓人看,他已經不在乎是好評或惡評了,他不在乎演員演技有多差,不在乎觀眾怎麼挖苦諷刺幾個嘉賓導演,只要熱度高只要你看,他就成功了。但是我堅決不看。


我不看這檔綜藝,我覺得這個節目搞出這麼多話題和熱度,就是為了讓人看,他已經不在乎是好評或惡評了,他不在乎演員演技有多差,不在乎觀眾怎麼挖苦諷刺幾個嘉賓導演,只要熱度高只要你看,他就成功了。但是我堅決不看。


我以為他們說的頂峰相見是開玩笑,期待他們被啪啪打臉......沒想到是真的,演成那樣被一路保駕送航竟然真的進了九強


年輕男中就賀開朗能見人


大火的演員自然受到的質疑多啊,包括唐國強當年去演諸葛亮還不是遭受質疑,要知道這質疑還是劇組本身的質疑,還沒到觀眾層面呢。但是呢,人家有作品啊,有表現啊,一份份優秀成績交出來來,質疑聲不就漸漸沒了。現在大火的演員有幾個能交出一份及格的作品出來的。

而且當年質疑的份量和現在是不一樣的。主要是演員水平滑坡的速度有點大,從多年龍套磨礪+科班生劃向藝能選秀甚至僅僅只是顏值選秀這個落差也挺大的。

其實題主提到的仙劍,現在的老頭子油膩中年們當年噴要麼是噴劇本身,要麼就是仙劍粉噴魔改的。針對胡歌的演技不能說沒有吧,比較少,攻擊劉亦菲顏值不行不配演趙靈兒的熱度恐怕都比這個高。

至於演員請就位推的那兩隻小鮮肉,沒這個節目以及他們的「神級」演技貢獻,有幾個知道他們是誰,延禧攻略我個人還挺喜歡的,然而陳宥維這貨愣是沒讓我留下一星半點的印象。

所以都沒火過,好像不切題吧。


這麼一說。

當年逍遙哥哥確實有點尬。

哈哈哈~~~

不過我是舔靈兒的顏值去的。

當時逍遙給人的感覺就是有點吵和煩,只是有點,景天時更討厭,完全感覺不出角色魅力的感覺,可儘管如此……

還是帥啊!

當年的男演員,就說唐人出品的電視劇,胡歌袁弘等,哪個不是高帥陽剛?

緊接著才輪到韓流入侵的奶油(娘氣)小生佔領市場,國內對男性的審美逐漸偏向娘,賣萌,奶這種,當年愛奇藝出品的偶像練習生更是暴露這個風向。

第一集,一群男生看到帥哥,竟然嬌喘:「他好帥哦~」

此嬌喘比他們師妹的「哇哦」還作……

看這類偶像團體,有時候真有種被喂屎的感覺,不好看,粉絲卻舔。沒實力也經常得第二第三名!

對於陳宥維,爾導不是已經評了嗎?

「外貌,身高,體型都不出眾。」

所以你看現在偶像出道外形標準放得多低……

以前胡歌那一輩的偶像演員,至少是經過挑選的。年輕的時候誰還沒追過幾部唐人的劇啊,我還記得蔡藝儂說過,她選男演員,一定要高的,帥的,胡歌有種洒脫的氣質,所以選做逍遙;她說八阿哥一定要選個有經驗的老牌帥哥才能演出那種成熟感,所以選了鄭嘉穎。

至於女演員嘛,蔡藝儂只捧和自己長得像的。

當年的人選出來,不僅看臉還看氣質。

現在,題目指的陳宥維放在四位導演面前,四位導演都尷尬地笑了……

①,爾導直言,外貌身高體型都不出眾。

②,陳導拍甄嬛傳出車禍時,陳導、薇導都直言如果是導演選角,陳宥維絕對不會入選。

最後,陳導為了表明自己很厲害,留下陳宥維,並且給他兩個更適合他外形和個性的角色,讓人眼前一亮。

儘管如此,到《機關算盡》,導演們還是委婉地勸他回去多上表演課和做表情管理,說白了就是,做演員還不到及格線嘛!離開了導演濾鏡,還是廢。

既然拿胡歌做演技對比……

陳宥維接的都是男配戲吧?(我只知道如懿傳五阿哥)

胡歌逍遙之後,作為唐人一哥,一直演男主挑大樑。

我記得唐人是個比較霸道的公司,捧紅自家演員後,就會讓當紅演員帶新演員出道,也不給旗下演員借別的公司的戲。

胡歌紅了之後,還接了部《神話》演男主,就是上影的,成龍監製,這部大大提高了胡歌的國民度,出圈了。

但那個時候的胡歌,演得都是差不多的個性,可就算是同一模式,也是得到很多人喜愛的。那時出道演仙劍一之前,他就已經是上戲的學生了,學生時期被挑中的,有點演戲的基礎。

陳宥維演戲,就是讓人想笑。除了陳導最近給的兩角色讓人看到了他的帥氣,但離開陳導,可能還是災禍現場,建議多上上專業課。

如果拿陳宥維和那個時代那部仙劍里的演員比~

為何不拿劉亦菲做對比。

劉亦菲才是仙一的演技墊底,並且後面接了很多女主戲時,都會被合作的男主角吐槽演技差。

金粉被陳坤吐槽。

仙一被胡歌吐槽。

倩女幽魂被古天樂吐槽。

後面接的電影也是一部比一部敗口碑,最後粉絲們的評價只剩:我舔劉亦菲的顏值去的!+比上一部戲有一點點的進步啦……

總結:

當年的偶像演員至少顏值能打,氣質能打,演技後面是都有進步,這個還是看個人造化的。(比如胡歌和劉亦菲的走向,一個破相後轉演技派,一個演技慢慢進步,還沒到能抵消顏值影響的地步)

現在的偶像,台下都沒經過多少訓練,就推出道了。爾導的點評真的經典:外貌身高體型不出眾。再加個對另一女演員的評價:美得沒個性。

現在別說是偶像了,就連演員,外貌看起來都沒個性……


ps,最近為什麼貼吧老給我推劉和鞠的美貌對比?

這倆也算是代表老派偶像和新生偶像的吧。

鞠就化妝+美圖可以看了。

但和人一起對比,身高真是敗筆。

當初第一次見到鞠是在大本營,她和她隊員一起上台的。

因為被傳是四千年美人,所以我看到她的時候多注意看了幾下。

單個看很好看。

和她自己隊友一起跳舞,哎喲我去,她是郭敬明二代嗎?

連和自家隊友站在一起都比不過,就更不用說和劉比了。

劉的話,看不懂胖瘦,國內媒體都說胖,但電影里挺瘦的。

當年看她電視劇和電影,演技可能不好,但是真的有種美到能凈化心靈的感覺。

現在老了,沒有那種凈化心靈的美好感覺了,但電影,咱們依然能舔演。

還是那句老話:

早知道10年後電視劇演員連顏值都沒有,俺10年前就不噴演員演技差了,當年至少咱們還能舔屏啊!


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