考伯克利音樂學院只會聲樂和一點吉他可以嗎？

聽說必須要會一種樂器，考聲樂也要樂器嗎？

可以的。

聲樂也算樂器哦！

同學，你可以看一下以下內容~

前部分是關於伯克利音樂學院和專業的介紹，後部分加粗字體你可以仔細看一下。看完心裡應該會清楚很多。

伯克利音樂學院(Berklee College of Music)是位於美國波士頓的一所獨立音樂學院，是王力宏、鳥叔（朴載相）的母校，其最耀眼的標籤就是流行音樂，伯克利音樂學院是世界頂尖的爵士樂、搖滾樂教學聖地，近半個世紀以來，伯克利音樂學院始終走在流行音樂發展的前沿，主要教授爵士樂、搖滾樂等現代音樂，其最大的特點是把爵士樂、搖滾樂等通俗音樂作為受人尊重的學術性課題來研究，並將全校主要的財力、人力和教育資源放在現代音樂上。

伯克利音樂學院在流行音樂方面問鼎世界前列，但它並非綜合類的音樂院校，在其他方面，尤其是傳統音樂、古典音樂方面略顯弱勢。這是伯克利音樂學院與柯蒂斯、茱莉亞、新英格蘭等傳統音樂學院最大的不同。伯克利音樂學院已與波士頓音樂學院合併，相信其在古典音樂的弱勢地位也會得到相應的改變。

伯克利音樂學院有哪些重點專業？

伯克利音樂學院主要提供四年制的學士學位課程，學生前兩年上基礎課：和聲、對位、辨音訓練和音樂技術，後兩年進入各專業課程學習。

Performance 表演：所有樂器演奏及唱歌，如果你會鋼琴、弦樂、管樂或唱歌都包含在這個專業里。表演學習人數的前三位是吉他、演唱和鋼琴。

Songwriting 流行作曲：也叫唱作人，這是實現明星夢想的專業。

Composition 傳統作曲：很少有人在伯克利學這專業。如果想學傳統作曲，臨近的新英格蘭音樂學院將是首先選擇。

Jazz Composition* 爵士作曲：這是伯克利音樂學院大牛特色專業之一，畢竟伯克利音樂學院是世界第一所教授爵士樂的學校，該專業重視與爵士音樂相關的旋律、和聲、節奏的練習和創新性應用，強調對位技巧、旋律創新以及樂器和管弦樂編曲的技巧。進入該專業學習後，學生可接受更加全面的爵士音樂培養。不僅需要轉錄、分析歷史上和當代的爵士唱片，而且要將爵士和聲的知識綜合應用到即興創作和原創作曲中去。學生要能夠運用全部的樂器進行作曲，運用各種類型的音符創作樂譜，並且運用歷史的、當代的和原創的爵士作曲與其他音樂人一起創作。在課程進行期間，學生還需參加各種現場演奏會藉以提高自己的審美眼光以及辨識爵士作曲質量的批判能力。

Film Scoring *電影配樂：這個專業方向性非常明確，畢業後應該去電影重鎮好萊塢發展。涉及的領域包括電影、電視或視頻遊戲等。

Contemporary Writing Production *編曲：這個專業能學到非常多的東西涉及各種風格，它並非只是從樂器、音色搭配的角度為樂曲進行的編配創作，也不是單指用電腦及軟硬體實現音響效果的製作。

Music Production Engineering *錄音混音：也可稱為叫音樂工程，畢業後有很多就業機會。

Electronic Production Design* 電子音樂與音效設計：類似於計算機編碼。

Music Education 音樂教育：其目的是培養馬薩諸塞州的中小學老師。

Music Therapy 音樂治療：以培養在21世紀也許會流行起來的全新音樂醫療方法和技術。如今在美國，每年有大約4000多個國家註冊的音樂治療師在精神病醫院、綜合醫院、老年病醫院、兒童醫院、特殊教育學校和各種心理診所工作。這些專業主要是為爵士搖滾音樂提供輔助的，在美國比較流行。

Music Business 音樂商業管理：以培養既懂音樂又懂市場行銷的現代商業管理人才（俗稱經紀人），滿足音樂市場對於人才的新需求，出來去唱片公司或經紀人，但學的基本上是商學法學，和音樂關係不大。

Professional Music 這個專業沒有明確的發展方向，根據個人愛好學什麼都可以，但涉及IT的專業是選不了課的，畢業後頒發Music General 的學位，尋找適合自己的職業。

上述專業帶星號的是伯克利音樂學院的招牌專業，這些專業很難在別的學校找到。由於伯克利所設置專業的特殊性，第三方機構無法將伯克利音樂學院與其他傳統的音樂學院進行排名比較。

伯克利的學位分兩類：Degree（學士，碩士）、Diploma（文憑），是選擇Degree？還是選擇Diploma？這要結合未來自己的發展需要。在伯克利有不少已經上過大學獲得學位的人來讀音樂，這些人一般選擇是Diploma，國內看重學歷，要想讀研或讀博，那必須要選擇Degree了。另外對於技術性的專業，獲得一個Degree對於找工作至關重要的。而表演性的專業有其特殊性，有沒有Degree相對就沒那麼重要了，也沒見過哪個歌手或藝人是因學歷高而出名的，許多出名的藝人並沒有獲得Degree。有許多學生在伯克利上一年後就退學了，因為他們找到了工作或與經紀公司簽約，伯克利的畢業率在50%左右。有的是半路就上崗，有的是過於偏科表演，完成不了文科（樂理）的要求。

伯克利是美國大學裡國際學生比例最高的學校之一。在這裡學習有多元化的組合，從不同的年齡、音樂能力、人格和種族等。

在伯克利也許你是好的樂手，卻不見得是好的音樂人。

伯克利認為，他們需要的學生才華比功底更重要。

伯克利與美國傳統的音樂學院在招生錄取上有著自己的鮮明特色與偏好。

伯克利要求申請的學生，現場考試不僅要有基本的樂理知識和視唱練耳，而且注重學生的創新能力。這區別於傳統的音樂學院注重技術或者演奏技巧，伯克利對於創新技能更為看重。申請人不要太過於側重於自己演奏的熟練性，要展示個人獨特的天賦與個性。

國內的音樂教育有很大程度上注重於熟練與模仿，但伯克利更看重的是，你能給伯克利的這多元學生群體帶來什麼新的東西。藝藤國際教育老師多次訪問伯克利，發現伯克利音樂學院更看重的是學生身上的靈感與創新。

伯克利的入學考試分筆試和試奏兩個部分：

筆試包括聽力和樂理/和聲兩部分。聽力包括節奏，音程，和弦進程和絕對音準（兩三題而已）等，樂理/和聲包括辨認大小調，中古調式，最難只到次屬和弦。整體來說，筆試部分只要練好耳朵和基本的和聲還是不難的。

奏試時間大概十到十五分鐘，包括一首自己準備好的曲目，有時老師會要求第二首不同風格的曲子，視唱/視奏和即興表演。請注意，伯克利非常注重即興演奏的能力，因為每個人都會被分配到合奏團里，這是按照樂手的能力來排的，伯克利希望把擁有相近的演奏能力的樂手放到一起。

伯克利又十分「惜才」，對於有音樂天賦和與音樂無緣的考生，錄取或不錄取會迅速作出決定，以防錯失音樂天才。如果伯克利認為你是一個難得的天才，他們會毫不吝嗇的給你大額獎學金，否則你想獲得伯克利的高額的獎學金很難。

對於學生來說，伯克利更像是一座圖書館，需要知道的所有知識信息都在這裡供你吸收，但沒有人教你任何東西，你必須自學，就需要在學業上特別的專註、排除雜念、不被干擾。鑒於這裡高昂的學費，以及每年只有一半的學生可以畢業的「嚴出」政策，學生在這裡必須將全部精力放在音樂上才能保證以最快的速度從伯克利畢業。

在我們往年遇到申請伯克利的學生中，很多有才能的學生並非全面發展，他們或許英文不夠好，或許高中和大學的成績不夠高，若因為這些被拒之門外，有可能意味著一個音樂人才遭到了扼殺。因而，我們總是想方設法為他們爭取機會，幫他們圓夢。