寫在前面：希望回答問題的朋友可以結合自身經歷，對比的國家可以是非洲、歐洲、美洲的國家也可以是大洋洲的國家。如果實在沒有海外經歷，不回答沒有關係的，最後，感謝所有作答的朋友。

就問題而言：我先定義一下這個問題中的音樂欣賞水平。（不代表其他問題，有不同意見歡迎補充）

對於非古典音樂，能夠一定程度上理解一首音樂中的和弦進行、非功能和弦的作用、旋律、節奏、情感、歌詞（如果有的話）。

對於古典音樂能夠感受到不同版本樂曲之間的區別。

我國的流行歌曲近幾年來最火的都是簡單、上口、比較魔性的，而探索音符的音樂鮮有人問津，這是否與我國落後的音樂基礎教育有關？

先說結論：

據我在法國觀察到的，就一般民眾和唱片銷售的消費者而言，水平都是半斤八兩，並不見得就比中國高。

以Pure Charts的數據為證，2020年全年法國實體專輯銷售榜1-10位如下：

1. Slimane et Vitaa- VersuS : 347.500 ventes (cumul : 576.000 ventes)

2. Francis Carbrel- A laube revenant : 202.700 ventes3. Les Enfoirés- Le Pari(s) des Enfoirés : 198.100 ventes4. AC/DC - Power Up : 179.600 ventes5. Grand Corps Malade- Mesdames : 172.800 ventes6. Indochine- Singles Collection 2001-2021 : 159.300 ventes

7. Julien Doré - Aimée : 152.700 ventes

8. Johnny Hallyday- Son rêve américain : 151.500 ventes9. Vianney - Nattendons pas : 141.800 ventes10. Kendji Girac - Mi Vida : 135.200 ventes

如果排除語言的隔閡，去掉其中的濾鏡，這些專輯到底是什麼回事？

1、榜首的VersuS，看上去挺厲害，是一首融合了電音和類hiphop節拍的「4 chords progression」口水歌，歌詞我就不想貼了，翻譯過來基本就和愛情買賣一個水平。僅就這玩意兒高峰時就衝到了50萬張的銷量，最少也拋開第二位十幾萬的優勢，可見法國一般民眾的音樂口味也沒高到哪裡去。

2、一首民謠，配器、和聲都非常標準的民謠。歌詞為小清新類的文藝小詩，剝離語言濾鏡就跟國內之前流行的民謠差不多，沒有什麼出彩的地方，反正我聽過就忘了。

3、這不是一張某個歌手的專輯，Les Enfoirés是法國業內的歌手和藝人為慈善組織Restos du C?ur（愛心餐廳，專門給吃不上飯的人送免費飯食）搞起來的一個鬆散組織，每年會舉辦一次慈善演唱會，專輯裡的都是歷年現場的曲目，多數是一些代表作和經典曲目的翻唱。對標國內「同一首歌」或者日本紅白歌會之類。

4、AC/DC是70年代澳大利亞的搖滾樂隊，這個在搖滾樂中很經典。

5、Grand Corps Malade是一位現代詩人，他的作品是詩朗誦，配以流行樂為主的配樂。這張專輯的歌是有關女性社會地位和女性平權主義的，就歌詞來說，有挺深刻的內容。

6、法國著名經典樂隊Indochine的精選，你可以理解為五月天曆年精選。

7、一個選秀歌手，專輯聽了一下，合成器為主的口水歌。

8、幾年前去世的長青國民歌手Hallyday老爺子，有人愛有人討厭。

9、法式流行歌手，沒有十分出彩的，就是很一般的大眾流行歌。

10、又一個選秀歌手，這張專輯第一首主打就是叫「Habibi」，OK這是阿拉伯語「我的愛人/甜心」的意思，看名字就知道主打北非裔的市場。

除了4和5以外，其他排行榜上的音樂你都可以在內地的市場上找到影子。4所反映的就是搖滾是歐美流行文化的傳統，是一種先發優勢，也證實了它有比較堅實的群眾基礎；5對於國人來說很陌生，對法國教育和文化不熟悉的話，很難理解一個詩朗誦+音樂為什麼這麼有搞頭，法國人對公共議題的熱情和關心是可以延伸到音樂領域裡，而中國人則是另一個表現形式，不多敘述。

你可以看到國內一般國民對於音樂的欣賞水平就跟這個榜單的80%差不多，這還是歐洲文化中心之一的法國。

但為什麼知乎音樂版一談到這個話題，又會一致認為歐美水平高？我認為水平的高低不在於一般民眾的群體的對比上。

據我所觀察和接觸，歐洲的水平主要體現在兩點上：

一是愛好者的下限較高及群體基數相對較大，歐洲的文藝資源根基厚，資源多，因此愛好者能有機會接受比較充分的訓練，能有更多機會接觸到一手資源的洗禮，互相的交流也更充分，更大的數量和有基礎的群體，才有進一步向專業和高階轉化的可能。

二是歐洲有悠閑文化和對文藝的寬容態度。

悠閑文化對於文藝是很重要的，它並不僅僅指工作時長短和有更多的假期/個人時間，更多的是對「玩」沒有負罪感。他們對於悠閑並沒有一種價值上的批判，也不會認為音樂是完全的不務正業。如果你連玩都需要找理由，給它找到實用價值，那就算你明明已經衣食無憂或者很富有了，仍然會認為「玩」是不應該的事。對於文藝的寬容，很多表現在我即使不明白不理解，我仍然對它保有敬意，我不會因為看不慣而想方設法使它徹底消失，我會允許我不喜歡的東西存在。這兩點它會形成良好的氣氛和友善的交流，使資源能被充分利用，從而轉化為所謂的教育和基礎。同時也保證了小眾的市場能有一定的消費去支持，不會徹底被大眾市場吞沒。

國內目前的差距並不在於知識技術的欠缺上，專業上的知識在今日的資訊面前，是一定能被掌握的，早晚會被學會的。關鍵是態度和觀念上需要改變，能見到差距，但又不要被情緒影響而自縛手腳。

樓上那些信誓旦旦的，請問您們做過統計嗎？這玩意兒是一個統計學問題，不是拿給您們輸出情緒的。

就我的個人經歷而言，美國人這麼高收入能有這麼多欣賞水平為負數的人，真TM丟人。

對，現在全天下對音樂的欣賞水平都是一個鳥樣。動腦子的音樂欣賞一直以來就是小眾的狂歡，不信的話去看一眼B榜上都是什麼玩意兒。

There is a reason why we hate mainstream pop in America.

相比而言，我們確實存在的問題是，是我們並沒有哪怕一個有足夠數量的某個Genre的樂迷社群。大家的聲音都太小，太散；結果大家還要對著一些有的沒的的問題（比如這個）吵一架，最終讓有腦子的聲音淹沒在資本的投喂和無盡的內耗之中。

好不容易建立起來一個，如果用扣扣群，一個不小心群就炸了，WX又天生極度不利於優質資源的積累；而比起這個，更麻煩的是潛水的比例有點太大導致一個小社群會很快速的變成某幾個人領導意見的天堂。而潛水的根本原因是啥？生活所迫過於忙碌沒時間來參與這些「沒必要」的。

解決這些麻煩就不是這個問題是和討論的範疇了。

欣賞水平比不比外國人低我是不知道，但是國內聽眾接受其他音樂風格的能力大多數是比較差的。

國內聽眾最大的問題就是聽慣了一種音樂風格的歌，對其他音樂風格的歌會有排斥心裡。如果你也是其中一個，這時候你就要強迫自己去接受其他音樂風格 的歌，不要被動接受歌曲，要主動起來找歌。

欣賞水平這個事，是個個體差異的事，中國聽眾目前所表現出來的是不能與多種價值觀共存的態度才是最糟糕的，他們眼裡只有某種風格或者某個藝人的唯一性，特別排他，這是不利於行業發展的~~

而資本一味去迎合這種消費者就會導致產品越發同質化，大家聽的全是一樣的東西，久而久之你就算有欣賞水平也只能欣賞這一種東西~~

現代音樂已經有一百年的歷史了，這一百年裡有超過一百種分支風格存在了，如果老外也跟中國人一樣這麼具有排他性，如此不兼容，這一百種風格至少有九十種都不會出現了~~

人，還是不要蒙著眼睛堵著耳朵面對世界~~

歌手Nelly的Country Grammar是史上銷量第九高的Hip-hop專輯，合計賣出了超過八百六十萬張；他的Nellyville也賣出了超過六百五十萬張，史上第14

這兩張專輯分別發售於2000年和2002年，美國文化產業如日中天的時候

這兩張專輯各大音樂平台都找得到，大家可以去體驗一下美國文化產業巔峰時期的平均審美水平

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