藝術是想法是創意，技術是工具，是實現你想法的介質，它可以是任何東西，可以是某個軟體，也可以是水，是電，甚至是一面鏡子。所以藝術高於技術。

這個問題的回答就這幾個字：技術可以實現藝術。

來自一個大三數媒狗的理解，這是對本專業的理解，如果有什麼理解和認知不到位的話，請大家及時給我指出。

藝術基於技術之上，當你用有一定的設計的時候，哪那麼你可以考慮往藝術方向發展，你的眼界

技術多一點吧，必須掌握了技術才能進行藝術的創作

先說回答，藝術。

技術與藝術向來都不分家。

達芬奇的例子已經天下皆知了，大家都知道，達芬奇是個畫家，也是科學家。（在古代這些dalao會被稱為「博物學家」）

還有印象派，印象派對顏色的理解來源於物理學上對光的研究，印象派認為，物體的顏色來源於光。19世紀法國化學家謝弗雷爾等人對光和色進行了大量的研究，總結出許多新的色彩科學理論。他還把這些色彩原理應用到藝術中，撰寫了《色彩的協調與對比原理》。

而在此之前呢？

畫畫，需要筆墨紙，筆，需要考究筆桿的粗細會對握產生什麼影響，還有筆刷材料的選擇，以及硬度，墨，則是對顏色在選料上的探索，從生物體提取的有機顏料（骨螺紫），來自於礦物的無機顏料（氧化鈷），比如青花瓷上的藍，就來自於氧化鈷和其他化合物。

青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。

青花瓷_百度百科?

m.baidu.com圖標

造紙，更不用說，我國古代的四大發明之一。

數字媒體藝術就更與數字技術貼合了，燈光秀，煙火秀就是如此，若更身邊的事例，便是我們看的電影，動畫，玩的遊戲。

（《古墓麗影》——勞拉進化史）

技術越發達，模型的雕刻上就越能精細，展現出來的就能越多，這也反映出，數字媒體藝術需要依靠在一定的數字媒體技術之上才能實現。

可以這麼說，是在用技術創造藝術

謝邀，數字媒體藝術和數字媒體技術相比，當然這個是更偏藝術的，會更注重於藝術作品的設計創作。

但是技術課程當然也是必不可少的，各種軟體操作、拍攝製作、以及繪畫設計之類的都需要打牢基礎。

你聽名字就知道是偏藝術嘛，數字媒體技術才是偏技術的鴨。

數媒的話，需要你的藝術思維，藝術審美等等

沒法給你準確的定位。看作品，有些作品的技術性強，有些作品的技術很簡單但是概念和效果呈現都很不錯。根據個人情況定奪，你的藝術思維如果很牛逼的話，技術完全可以找人幫你實現。目前我認識的新媒體藝術家還是技術出身多一些，畢竟這東西起源包括那幾個常用軟體的開發都是搞技術的人做出來的。

藝術的，因為需要考美術的

技術，只有素描基礎和審美基礎，三大構成並不深入，和美院藝術生審美水平天差地別，軟體沒有特效就完蛋，暴發戶的感覺。

技術決定起點，藝術決定高度吧。我們學校有數字媒體藝術專業，還有數字媒體技術專業，數媒藝術更偏向平面設計，數媒技術偏向視頻製作

這個專業目前來講的話定位還沒有那麼明確，不同學校教的東西不同，有的更偏技術，有的更偏藝術。

從名字就可以知道a偏藝術

數字媒體藝術大多學校是屬於攝製類的專業，更多涉及的是欄目包裝，節目特效，簡單動畫，電影后期，視覺設計，電影電視製作等相關內容。是屬於藝術類的，需要單獨考試。而和它很像的數字媒體技術則是更偏技術類的，屬於工科。

藝術的話，更偏向於藝術類創作教學吧。

相關專業畢業

個人理解偏藝術。

對比姊妹專業數字媒體與技術的課程便可得知。

然而，技術與藝術全在於你自己理解，方向盤在自己手上。

記得當時有個案子：

想做一個有水墨風元素的三維動畫，如何解決？

技術的同學說：我們寫個新的渲染程序

藝術的同學說，我們手繪

最終效果不談，只是思維方式問題

以上

本科數字媒體藝術，偏向藝術。

藝術

技術吧，畢竟課程大都是在教軟體。個人感覺藝術這個東西很玄乎，平常積累吧，看展之類的慢慢提升，藝術這東西靠老師教估計不太行。

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