我寫了一首歌,有沒有大神從專業角度來分析一下我的作曲?
我是一個從來沒學習過音樂的38歲大叔,樂理知識僅限於初中音樂課。我就是喜歡聽歌,中外的搖滾的流行的鄉村的,各種都聽。十月份我想完成寫一首歌的理想,我就上B站白嫖各種樂理和寫歌的視頻,看了一個月之後覺得了解一些經典和弦走勢和節拍基本知識就可以寫歌了,所以我就壯著膽開始寫歌了。
附上我寫的這首歌:
良羽《一個人很好》https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=mLMQHAx @QQ音樂
因為我視唱也不行,所以儘管我可以在鋼琴上操作一些4536251,但卻並不能輔助我寫旋律。所以,最後我作曲方面還是憑著感覺哼出來的,我感覺哼出來的和諧的旋律,基本也都是符合經典和弦走勢的,不知道這個想法是不是正確。
歌寫出來了,在淘寶上找了個編曲老師,編曲費用是一千五,編曲末段的氛圍和強度有些沒提上去,這位老師不太擅長使用「大規模的弦樂」,這是編曲上的一些遺憾。
再有就是我唱的太差了,錄音完我就說我的歌被我自己「親口」毀了。
歌已經發布到了QQ音樂平台,但我還是想聽一些專業方面很強的老師,來幫我分析和指導一下我的作曲。
蟹葯,
我聽這首歌的時候,女朋友也在邊上,她聽完說:「不要告訴我這是專業的。。」 因為我女朋友作/編曲專業。。【手動狗頭】
題主的問題簡介沒有看完就聽歌了,我就邊聽邊想,編曲是誰做的。。。
題主可以去學一下DAW,反正在DAW上面樂器全部都可以虛擬,加上會有很多音效來選,編曲完全可以自己做。
這首說實話,我沒有聽出來上什麼感情,整首歌和弦從頭套到尾。。但是初學者做成這樣已經很好了!!!我聽歌也從來不看詞。。
這首歌我來看,可以勉強算一個demo。。。這首歌可以改一改,一個最普遍結構就是ABCABCDC。
先把要的配器寫下來,AB段比如可以丟個鋼琴,吉他,貝斯一般可以走個低音(看曲風)
AB段柱式和弦拆一拆,變成織體,到了C段,吉他掃弦,鋼琴柱式和弦,再墊一點鼓點,小打。C段可以在高頻做文章,來點open hihat,crash之類的,裡面樂器可以加點花。節奏上可以來一點,unison,之後墊和聲的樂器高潮的時候,聲區可以上移。
D段也有套路。第一種是D段安靜,與C段形成對比。第二種就是D段正常力度或者激烈,然後最後的C段一開始安靜,只留人聲或者鋼琴(吉他)給人聲伴奏,過一兩個小節來幾個同步節奏強調重音,之後正常就好。第三種是最後一遍C段升調,最後高音結尾。
這些只是一些編曲技巧而已,僅供參考
之後其實這首歌的高潮也編的不錯了,自己可以加一些踏空,增強一些戲劇性。如果擺脫業餘的味道,可以看看斯波索賓的《和聲學》就看吃透前面十幾章內容就行了,之後去玩玩DAW。這首歌太低了,還有伴奏已經掩蓋了人聲了,俗稱,伴奏和人生不搭,副歌起碼還要再升個八度!實在不行可以升高3-4key。
如果唱不上去,看看下面的答案,或者找個聲樂老師
如何練習唱歌,有乾貨嗎??www.zhihu.com以上,
未完待續……嘿嘿嘿,我會時不時更新一些編曲,作曲的技巧,嘿嘿嘿
你這首歌,高潮部分小節復刻了韓紅的《那片海》,當然不一定是抄的但確實是雷同度相當高,和弦關係也幾乎完全一樣。其他部分也有許多老歌的影子,可能是聽經典聽多了,受影響較嚴重。
加之現在創作者狠喜歡照著和弦套路填詞,常用和弦套路就那麼幾個,數萬首原創都在用,不撞車才怪。
再說說歌詞部分,總體還是可聽的,就是過分追求押韻而忽視了神韻。什麼叫神韻呢?就是簡單又能打動人心的那種東西。比如張惠妹的聽海,那句「為何你明明動了情,卻又不靠近」,極致的簡單卻成了極致的經典,因為能引起聽眾共鳴。
你的歌詞總體而言還是有很多可取之處的,也下了一些功夫去琢磨,但拼湊感重了些,有幾處特別明顯,比如「晚霞是平靜信號」,「平靜信號」這個片語是生活中書本上都看不到的,猛一聽不知道是什麼事物,自然就會阻礙聽眾對歌曲設定場景的想像。
再比如「記憶中炙熱的擁抱不多不少為何我還記得你的心跳 」,這句話不知道你想表達什麼,至少文字本身沒有清楚交代出來,繞的厲害,前半句與後半句用「為何」連接,有些莫名其妙,擁抱多了記得心跳難道不是理所應當嗎?為何要用「為何」?
「記憶中」三個字也可以不要,多餘。不要的話也能看出是記憶中。還有那個「不多不少」,用得很奇怪。既是炙熱的擁抱,誰會如此理智的評價「不多不少」,剛好合適嗎?這個詞完全不像是情感中人的真心話。
這麼多字感覺是為了湊字數湊韻腳,雖然音樂作品中少不了湊節拍湊韻腳,但過多過明顯就不好了,會顯得生硬。
當然這是你的情感寫照,我沒法強改,改了就不是你的東西了。沒有惡意,只是單純就事論事提出一些個人看法,你覺得有用我會很開心,你覺得不妥也沒關係,按照自己的想法繼續寫,寫歌和寫文章是一樣的,寫夠一千部一定能有所成就。
哭了