仍然如此，你還是像一個書寫員一樣在記述一件事情，我以為這一段，會有個小升華，讓整首詩提升，然而沒有。

通讀全詩，感覺是想到什麼寫什麼，看不出有什麼內在邏輯啊。看完之後不知道題目的意義。

詩歌不是在複寫現實，不是單純的對現實機械反應，而是現實—你—提取現實要素—重構一個屬於你的詩歌現實。

星河後面都可以不要，你不如想想怎麼強化星河，就一個瞬間的東西，怎麼能讓別人也像你一樣被震撼，你要傳達出來，現在還差一點。

寫得真好。

其實詩是寫給自己看的，真的。現在的詩歌環境並不好，因為沒有一定的評判標準，大家都會按自己的喜好隨意點評。

而且出於莫名的優越，都是貶低偏多。希望你不要被打擊到。

我不想談手法文筆之類的，我只談感覺。

「我便跨越過孩童眼眸間的一道星河。」

我喜歡這一句。

「吸引我回到了陸地。」

我不喜歡這一句。

1.你的文字技巧還是一般文章技巧。

綠葉都泛黃了，

秋天走了還不到一半。

1）詩歌的分行，是為了表現停頓感（韻律和節奏技巧），所以文字上也要有一定的停頓感。

2）句式的斷、行區別後，使句子相對獨立成形，相對有精鍊感。（所以不入行者，靠回車分段，形成所謂的詩歌精鍊與節奏）

蔓藤和蔓藤上綻放的喇叭花，

在人行道旁的籬笆上——蜷縮

蜷縮

蜷縮

……（注意，這省略號代表語氣的減弱，不是省略下文）

3）詩歌主要是體現情感，因此建議強調情感表達（蜷縮置後強調）

4）意象詩歌的關聯表達，詩歌的上下文聯繫，需要你通過一定筆法強調與聯繫（蜷縮強調三次，並加強語氣聲音感），為後面的「我」出現做鋪墊，否則「我」的出現有一點點突兀，而且缺少「我」的情感裝修描述。前面的描述，有點景觀純寫。

4項這一點不是必須的（某種意義上去掉更幹練），但這是抒情詩（你的文筆走向）應強化，以形成強烈的情緒起伏感。控訴類詩歌則要求省略、幹練。

2.我也認為你才寫了一半。

因為最後一段的公交和老爺爺的笑聲，你沒講清楚是穿越的，還是現實的。

是穿越的，你需要講清楚回到現實後是什麼情感。

是現實的，你對公交和老爺爺的笑聲描寫和定位不應是這樣。

很不錯，但是感覺像沒寫完

你好哦，題主，這首詩比網上絕大部份愛好者的現代詩都要棒。

但如果你想要以詩投稿，以詩的方式換得名望啊、零花錢啊什麼的，我只能說一首是遠遠不夠的，也是遠遠不好的。

那些能出版的詩人，出版形式大概分為兩種，一種是把自己寫了十幾年的詩整理成詩集，比如惠特曼自己整理的草葉集，另一種則是和編輯頗有關係，寫一篇就在報紙、雜誌上面發一篇，比如幾十年前的顧城。還有一種不出版的詩人，他們寫詩是為了自我祈禱，寫完了、心情舒暢了就放在那裡，很可能像卡夫卡那樣到死也不出版、不願出版。他們的作品最後也是以卡夫卡那樣的形式出版的。

就我所見，這三類詩歌的總體質量是：第三種 大於等於 第一種 大於 第二種。像草葉集這樣的東西，詩人出版前做好了充足的準備，裡面每一首詩也都有很多年的沉澱，它們都是些經得起考驗的東西。而且詩集更能夠拉近大眾與詩人的距離，他的詩更容易被理解。而顧城的出版，是一種賭搏，他們在和編輯、讀者賭自己這個作品會不會好、會不會受到歡迎。所以還是要次之。而第三種詩，寫出來就不是為了給別人讀、受別人歡迎的，所以反而是最好的。

總之我大概的意思是，詩是很私人的東西，做詩的出發角度，應該是給自己看的，而不是給別人看的。當然這也是我很主觀的看法，為什麼要給題主這樣建議，是因為那些抱著目的寫出來給別人看的詩，往往會損失自己的獨特性。現在的詩人恐怕已經沒有顧城那樣的天才，也不是生活在顧城那個可以靠詩歌出道的時代，按顧城的方式寫詩很可能只會泯然眾人。

最後還是得說，現在是藝術形式商業化的時代。想要自己的詩歌出版、獲得成功，題主有兩條很明顯的路可以走：一是有一個很好的人際關係網路來推動自己的作品出版，二是把自己「獻身」出去，當一個不求人賞識的「苦行」詩人。按第二種方式的話，你的作品質量自然會越來越好、一直提升，好到一定程度自會有人注意到你。但能否成功地商業化、社會變現，則是看命的事。

第二個對正常人來說是很難，很痛苦的日子，所以第一種出道的路子是現在詩人的普遍選擇。尹麗川、周國平這些當代詩人，他們的成功出道都是與資本力量掛鉤的。

想要靠詩出道，只有這兩條路了，就看個人的選擇吧。而回到這首詩好不好的問題，我說很好。哪裡需要修改？哪裡都不需要，這個是編輯考慮的問題，編輯會把你的詩改成更適合大眾的、更挑不出毛病的句子。寫詩的人，不應該為了迎合大眾而去掉自己的獨特性，那不是詩人要考慮的東西。

（ps：所謂更適合大眾、更挑不出毛病，是把一樣東西的藝術性給抹掉，把它的商業性做得更好的行為。是的，詩歌現在是一件商業化的事情了，能成功商業化、普及的不一定是好東西，而不能做到這些的作品也不一定是壞東西，那是我們都知道的事情。）

謝邀！

首先得實話實說，這不是詩。詩，即文字和聲音形式可以複製的文學樣式。那若果是詩，就先從詩的定義角度下手修改，當然終究還是要回到你的要求上來。

這是分行散文——沒有看不起散文的意思，聲明：散文家和詩人是不分伯仲的。散文不用操心格式，形散神聚，多角度下手，進行的修改到自己滿意為止。自以為文字辭彙應該跳躍騰挪，天馬行空，還要注意向抓人的眼球方向修改！具體的操作，無法細說，只能感覺。