我一直認為是幼稚園殺手已經返璞歸真，但從專業和技術角度誰能幫我解答一下。

題主，我按你的要求分析一下這首歌。

首先，情感上來說，這首歌表達了幼殺通過感慨世界之大以及自己渺小，通過回憶過往，分析目前迷茫的狀態但是又期待未來，想要擺脫桎梏的感情。傳達給觀眾的主要感情就是雖然世界很大我很渺小，世界上太多的事真真假假難以分辨，但是我和與我一樣的年輕人也在為了生活或者理想努力的拼搏著。

其次，單一的FLOW並不一定不好聽，一首說唱歌曲是否好聽，跟伴奏也是密不可分的。你可以試試聽TRAP不放伴奏只聽干音，你會覺得這群復讀機腦子有病。而去了人聲單獨聽伴奏的體驗，遠遠比這強的多。而且這首歌雖然flow大多數時候都很平，但是也是有變化的，從咬字到卡拍的變化出現了不止一次。這首歌只有一句「穿越一個個驚醒我的惡夢」這句不是13個字，其他的都是13字，聽起來非常順暢，也很流利，再配合全程的雙押韻，感覺就像泉水往下流一樣，讓你每一句話都能聽到舒服，聽到爽。而且，這首歌的和弦搭配歌詞，會讓人想起心底的純真與對世界的好奇。伴奏特別出彩是幼殺作品的一大優勢，這得歸功於幼殺的伴奏製作人醉人和耐踹。醉人和耐踹對於伴奏的製作或選擇有很高的造詣，在很多歌曲中可以讓聽眾在沒聽到歌詞之前就被音樂前奏打動。例如《巨人的肩膀》，《孤獨症患者》，《反彈琵琶》，《紅色》等歌曲。有這樣的音樂製作團隊，幼殺的歌曲自然是如虎添翼。

第三，寫詞。幼殺不會為了押韻而鋪一堆垃圾話。《世界很大我很小》這首歌每句歌詞都有道理，都有關聯，都打動你的心讓你想聽下去，讓你感覺他就只是在平鋪直敘的告訴你他想表達的東西，但是同時這是一首全程雙押的歌，每句歌詞都是13個字（除了我上述的那一句）。這顯然是寫詞時候故意為之，但是你聽歌時候雖然感到這首歌flow很平卻很好聽，但是卻沒有注意到這些，說明幼殺的目的已經達到了。（其實我覺得這段詞有龍哥的協助，因為這種字數相同的歌詞和風格是龍哥所擅長的，如《饕餮》的快嘴部分歌詞）

第四，副歌。幼殺的作品裡，有副歌的部分一般都是自己上陣或醉人協助。他的副歌旋律貼合伴奏，一直都能起到畫龍點睛的作用。如《孤獨症患者》：」不需要誰記得，我是個孤獨症，就算被這個世界遺忘那又如何」這一段，雖然主音是說，但是和聲是唱，在高潮部分一起出現，讓人豁然開朗。再例如《天生愛你》，這首歌是說唱與旋律結合的模範，兩者互相成全天衣無縫，幼殺先用技術折服你，再用歌詞打動你。再例如《紅色》，變音的幼殺聲線撐不起副歌的旋律部分所要表達的情緒與情懷，於是耐踹提刀上陣，用獨特的聲線唱出了「讓紅旗飄揚 讓歌聲嘹亮，飛奔在路上一如既往，我抬頭仰望 天空的蒼茫，迎著風的方向」。說這些的意思是想讓題主知道，幼殺的副歌通常有三個特點：1.契合主題，畫龍點睛。2.契合伴奏，升華歌曲。3.用和聲來增加音樂高潮部分的情感，增強歌曲的收聽體驗。而《世界很大我很小》這首歌的副歌，幼殺用同樣的歌詞來點題，然後感慨自己雖然渺小但是也在奔跑來升華主題。演唱方面他配合歌曲伴奏的和弦唱和聲，與主音在一起提高了聽眾的收聽體驗。

以上就是我的分析，這不好聽才有鬼了。

嗯……其實，一首歌的複雜程度和它好不好聽是沒有必然聯繫的的。

這一點不僅僅局限於hiphop歌曲，事實上所有的歌曲都是這樣。

你可以隨便搜一下近幾年的大火歌曲，你要問它為什麼火，

「因為它好聽啊！」

「可是我總覺得這個歌它……有點奇怪，像是東拼西湊出來的東西……」

「你管它那麼多，歌不就是給人聽的嗎？好聽不就完了嗎？來跟我唱，我們一起學豬叫，一起哼哧哼哧哼～」

所以，只要一首歌旋律朗朗上口，節奏輕快，那麼它往往就是「好聽」的，這種好聽，往往是旋律上的悅耳，同時也代表了它並不一定足夠專業與耐聽。如果有一首hiphop的歌曲，那麼它好不好聽就和它有多少種flow變化沒有必然聯繫。我們回到《世界很大我很小》這首歌，它是一首節奏非常輕快的歌，這是它好聽的基礎，你在聽它的時候，會感到非常輕鬆愜意，甚至還會忍不住跟著哼兩句，輕輕地打著節拍。但同時，歌曲里歌詞部分又充滿了作者對世界對人生的思考，那種強有力的哲學氣息賦予了這首歌真正的生命力，這是這首歌耐聽的關鍵。可能很久以後，你重溫這首歌的時候，依然會被那個神秘而又固執的聲音而感動，這種感動無關任何外物，發於你的心田，乾淨、美好。

只是，不得不提，flow單一隻是這首歌欺騙你的表象，主歌只有一種flow不代表它很容易唱，因為這首歌的押韻實在是有點，嗯......難（cao dan）。這首歌押的是「a」韻，但是歌詞的首字經常以「i」開頭，這對咬字來說就很難，比如那句「愛很偉大要用我的一生來報答」，這句詞如果你跟著節拍連著唱出來，很容易唱跑偏，總之就是你唱出來了，但是感覺就是不對。我都把《能力》這樣的歌拿下了，但是《世界很大我很小》一直唱不到滿意。

所以這首歌 好聽是其次，主要是它的歌詞內涵深度，幼殺讓人驚嘆的咬字，以及歌曲本身的音樂性，決定了這首歌是一首非常非常優秀的中文說唱作品。

再多一句嘴，通常來說，「好聽的歌」分為燃向和暖向。舉個例子，《戰役》就是燃向的好聽的歌，讓你聽到不斷喊WoC然後顱內高潮；而《世界很大我很小》就屬於暖向的歌，讓你覺得比較輕鬆愉快，雖然它其實難度也不低。然後就是兩種類別的歌裡面都有一些「不好聽的歌」，首先這是一個主觀感受，畢竟覺得殺手唱歌難聽的也也有一大堆，遇到這樣的人理不理會可能要看你當時的心情。其次，這些「不好聽的歌」不好聽的原因大多是捨本逐末，因為一首歌的音樂性永遠是它的靈魂，首先它是一首「歌」，歌曲裡面所有的元素都應該是為這個音樂服務的。那這樣如果一些歌手為了炫技而盲目地堆砌各種flow或者有的沒的，使得歌曲的完整性遭到破壞，萬一歌詞再狗屁不通的話，就會讓聽眾懷疑人生，「這......這東西可以叫歌？」至於後面是有人與你「科普」「hiphop就是這樣的知道嗎？！聽不懂隔壁去聽民謠去！」

這時候你是默默轉身心中一句os:hiphop還真的不是這樣的。

或者是默默接受然後成為他們當中的一員。

目前來看國內的hiphop音樂在向好的方向走，因為剛才所述的後者基本因為各種事故被踢出局了，越來越多的hiphop歌手在向人文領域，歌曲音樂性等方面有了更多的思考和努力。在今後的一段漫長歲月里，幼稚園殺手或者說某個人都將是這群人在精神世界中能看到的標杆。中文說唱的大旗在此，中文說唱就不會倒下。

以上。

文於乙亥木豬年中秋節，祝所有能看到這篇答案的人，有月餅吃，有月亮看，有人陪。

https://b23.tv/av22095904?

b23.tv

我竟然第一次聽。

我想用詩經裡面的一段話可以說清楚：詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩，情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

你用這個flow這個hook這個beat這個punchline，如果只是一個口水歌，那也只是在炫技。為什麼現在學習古詩，要麼是先秦的詩經，要麼是唐詩。詩經裡面的文辭簡單的多了，如《芣苢》：

采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。

采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。

采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。

采采，就是采了又采。芣苢是一種植物。薄，言，都是詞頭不翻譯。

簡單嗎？和後世又平仄又押韻的是來比，簡單多了。反而那種純粹炫技的詩很少有人稱讚。

再比如李白，他出名的詩基本沒有律詩，甚至於字數都參差錯落，比如《蜀道難》如果按照平仄押韻，是不是不是一首好詩？

所以詩也好，歌也好，一定要言之有物。言之無物，那你運用了多少技巧都只是在炫技，教學可以，但是沒有實際意義。

比如《爆扣》就是一個毫無意義的口水歌，而《野狼disco》不是。你把任何幾句罵人的話整押韻了加點技巧就是第二個《爆扣》，而《野狼disco》雖然俗，卻能讓你身臨其境，彷彿回到那個紙醉金迷的簡陋且破敗的東北迪廳。這也是作者想要的。為什麼rapper們都不喜歡《爆扣》？因為他們真的真想寫真能寫出四公斤。

回到幼稚園殺手，現在幼稚園殺手已經不再純粹的炫技了。比如《押韻的藝術》，總有一種教學的感覺。rapper們還是要回到地下，接觸的真正的底層，唱出屬於他們的歌才行。如果真的要說牛逼的話，《刷牙歌》才是真的牛逼，我腦子都跟不上他們的嘴。可是我寧願聽一些他其他的歌，比如《天生愛你》，《一個人》這種，因為這才是唱出了他的故事，不是在單純的罵人。

rap從來都不是高級的東西，它更像是腐敗的土地上開出的一朵美麗的花。我們看著花，就像看著自己。

其實我覺得這種對仗工整的flow很整齊也很有味道

有的時候單一不代表平，你得看怎麼玩

其中代表人物就是sbazzo

他的flow就是這樣的風格，但是怎麼能說sbazzo的東西不屌？

這其中有語言的韻味兒在裡頭

也沒必要特別神話殺手

沒有什麼返璞歸真，技術或者專業的角度

就是單純的想這麼玩，所以就這麼玩了

正如你所說

歌做的就是好聽，這不就哦了嗎

沒必要拘泥那麼多形式

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