寫作的過程中都有哪些煩惱，非常讓人惱火？

我平時的愛好就是寫點東西，一般都是用word寫作，word很強大，但是強大了，有時候真的很不好用。有時調個格式，半天不能按心裡想著來，本來很好的思路一下子斷片了。
有時從網上搜集摘錄些文字短句之類的，不好保存，TXT不能保存圖片，WORD能保存圖片，卻有點笨重難用，不可與之言啊~
真想能有啥神奇的工具，能解決這些煩惱。
不知大家是否和我一樣？

打開txt，就是干。唯一煩惱就是肚子里沒貨。

寫開頭的時候吧。

因為之前寫過古風類的小說，世界觀總是不知道要以什麼形式交代，開頭改了又改，總覺得有點太冗雜，我自己都看不下去，而且開頭交代人物時寫的總是太唐突，不知道怎麼將各個人物聯繫在一起。就比如說我希望讓a和b成為朋友，所以在開頭我用劇情把他們安排到了一起，但又不知道接下來該怎麼做，因為兩人的性格都是慢熱，共同話題也沒有，這時候就要費腦筋想劇情，然後在劇情的磨礪中讓他們合作，這樣就會產生友情，這就是最難熬的階段。

任何事件的開頭都很不好寫，因為你要考慮開頭與上一個事件銜接的恰當與否，事件的出現會不會顯得太唐突，劇情是不是拉得太長了……

總之，開頭是真的磨人。

明明場景，細節，對話等等每一個段落都在腦海里，寫出來的卻總是味同嚼蠟

從開始寫文一直到現在，更喜歡用手寫，手寫才是我一直鍾愛且永不丟掉的寫作方式

所以我寫文最大的煩惱反而是……這麼長的文真的不想打到電腦里去了，好煩

瀉藥。不得不說，煩惱巨多。

寫作是一個感性和理性，自我與彼我反覆較量的過程。長時間從事創作行業，我認為得精神分裂症都是很正常的。

寫劇本寫故事的基礎，就是要構架故事。你要理性的分析讀者閱讀故事的體驗，從你的創作經驗出發，去設置怎樣吸引讀者看下去的開頭，怎樣出人意料的轉折和矛盾衝突，怎樣的收尾能夠留下懸念和引人好奇，讓讀者想看下一集的內容。這些東西就像搭房子一樣，要理性的去構思，環環相扣，有些專業的編劇通過場幕卡片來構建劇情（雖然我覺得這個辦法不好），可想而知。

然而，矛盾的是，即便你能夠掌握這些基礎的技巧，把故事結構搭建的理性創造能力發揮到極致，你的作品依然火不了。就好像繪畫一樣，你就算掌握了所有的繪畫理論和技巧，你的畫就會火嗎？你就是知名畫家了嗎？不是的，需要感性的部分，理性是創作的骨骼，感性是創作的血肉，只有理性的創作就好像之前新聞中那個寫了一本分析相聲的書，並且對郭德綱冷嘲熱諷的博士夫婦一樣，對相聲各種理性分析，但說出來的相聲就是不好笑，為什麼？因為沒有感性的部分，理性的骨頭一點都不好看，只有兩者結合，出來的才是完整的「藝術」，但說起來容易，怎樣在創作中平衡感性和理性的佔比？怎樣保證自己不會過於理性或者過於感情化的創作故事，創作者的痛點之一就在這裡。

然後是，很多作者在創作的時候，往往容易深陷於表達自我觀點的泥潭。就是把自己的價值觀和對於一些事物的追求，帶入到創作中。這種高度主觀化的創作，就是上面說的「感性」的部分佔比太大了，這種故事與其說是創作，更像是某種宣洩，讀者是不會買賬的，因為你的故事只是「你的故事」，而不是「大家的故事」。但可悲的是，你該怎樣去發現自己沒有把自己的觀點代入到創作中？人是一種很難自我察覺的動物，有時候，寫著寫著，你就把自己帶進去了，然後不知不覺寫的東西就偏了，但是你根本控制不住自己，因為你連自己什麼時候被帶進去的都不知道。很多人為了解決這個問題，就過分克制自我的去寫作，結果又出現了另一種情況，「理性」的部分佔比太大了，寫出來的東西完全沒有感情或者感情太少，讀者讀起來乾巴巴的。

所以說，創作就是一個理性和感性，自我和彼我不斷抗爭的過程。在這個過程中，你必須有一個感性的自我，也必須有一個理性的自我，有一個在寫作的自我，同時還要有一個站在自己背後，不斷審視自己的自我。

其他的問題不大，主要的是邏輯。

正常人思維方式，行為模式下怎麼按照你預先設定的股市走向去發展。

也就是說，如何把故事「編圓了」這個才看功力。

不說百分之百滴水不漏，至少別讓人一看就是「劇情安排」。

這個是最傷腦筋的。

汗用筆記本啊！

實體的本子，手寫的記憶力比電子類的強得多。

電子筆記本啊，用的有道做筆記，還有印象筆記，都可以。

收集靈感圖片，也可以學習下文件管理，為自己打造一個第二大腦，專門管理記憶資料，建立自己的索引，隨時查找翻閱，多多復盤，d定期整理。

謝邀。跟你一樣曾經有過同樣的苦惱。針對你說的兩點：寫作摘抄，分享2個我覺得非常好用的神器。

1.石墨文檔