本問題被收錄至活動「十萬個是什麼」中。

  • 「繪畫」專業的主要課程有哪些？
  • 開設院校及專業排名是怎樣的？
  • 就業方向和發展前景如何？

活動時間：2019/05/20-06/20


活動規則：大於 200 字的客觀事實定義，且註明可信來源，創作時間在前的優先採納。


活動內容：歡迎參與活動分享你的知識、經驗和見解，優質內容將有機會被收錄在話題中，同時還有機會獲得一份精美的知乎周邊禮物。更多相關問題請進入活動文章了解。


本問題將作為「知識庫」欄目的一部分，你的創作將有機會被收錄在相關話題的百科簡介中，為知友們解答各種十萬個是什麼。

「繪畫」專業的主要課程有哪些？

如果題目問的是「基礎繪畫」，那主要課程只有兩個：

素描：研究事物的形體、光影關係。一般課程進階為石膏幾何體-水果靜物-石膏像-人像。

色彩：研究色彩的冷暖關係。一般課程進階為水果靜物-風景-人像。

「基礎繪畫」是藝術設計的入門基礎，從小朋友的繪畫興趣班到美院的高考集訓，其實都是在學這兩樣。

「專業繪畫」屬於藝術設計的一個分支學科，和「基礎繪畫」是兩回事。如果題目問的是「專業繪畫」，那它還包含很多其他專業課程，比如超寫實、超現實、CG等等；非美院繪畫系的學生是接觸不到這些專業的。

一般來說，從「基礎繪畫」到「專業繪畫」或其他藝術設計學科，中間還需要學習一些其他課程，比如：

平面構成：研究事物的對比關係，比如大小對比、疏密對比。

空間構成：研究事物的空間關係，建立空間感。

美術史：理解各種繪畫風格和演變。

舉個例子，當你考上了美院但前兩年還沒選專業的時候，學的就是這些東西。它們屬於「從入門到精通」中很重要的一環。

假如我們把繪畫當成一門語言，以英語做對比舉例：

剛開始學畫素描和色彩≈學習簡單的語法，比如you are，he is這種的。

畫得不錯，可以參加美術高考了≈英語4級水平。

別人考進了上海職業技術學院繪畫系，你卻考進央美繪畫系≈別人4級，你6級。

從央美繪畫系畢業≈考過了專八。

舉這個例子是想告訴大家：達到46級水平，在普通人眼裡已經挺厲害了。要不要繼續考專八，其實是看你的職業選擇——英語過6級就可以干很多事了，想當同傳的才會去研究專八：）

但是：學英語不只是為了和歪果仁說話，也不僅僅為了當同傳，而是為了感受不同文化的美好、讓自己有交流的能力、將來才能理解那些「只有懂英語才能學「的知識。

同理，學繪畫也不是為了「會畫畫」，而是為了感受藝術設計的美好、讓自己有「和藝術對話」的可能性。從這個角度來說，達到美術高考的水平，才算是「剛剛入門感受真正的藝術「：

開始學習各種構成+美術史≈開始理解英語環境中的不同文化、學習文化的演變。

能讀懂一個設計作品，比如一張海報中的設計語言≈能用英語和英國人對話。

能讀懂一個純藝術作品，比如展覽中的繪畫作品≈能用英語和美國人對話。

當自己能做出一個牛逼的設計作品或純藝術作品的時候，就相當於「英語達到母語水平「。

開設院校及專業排名是怎樣的？

主要分為綜合類院校中的美術分院，或專業院校。

比如清華美院就屬於綜合類院校（清華大學）中的美術分院，中央美院就屬於專業藝術類院校。

國內較好的「八大美院」是：央美（北京）、國美（杭州）、西安美院（西安）、川美（四川）、魯美（山東）、廣美（廣州）、湖北美院和天津美院（好像沒啥存在感……）。

美院的專業，一般分為設計類和純藝術類。

設計類包括服裝設計、平面設計（視覺傳達）、信息設計（UI交互）、室內設計、工業產品設計等等。

純藝術類包括繪畫、雕塑、工藝美術、當代藝術等等。

另外也會有藝術評論、藝術史、美術教育之類的相關學科。

每幾年都會炒熱一個專業，比如最近幾年最熱的是信息UI。風水輪流轉，我覺得去追捧最熱的學科沒啥意義，找到適合自己的最重要。

就業方向和發展前景如何？

服裝設計：服裝行業競爭激烈，學的人也很多，要是天才又努力確實有機會成為牛逼的服裝設計師並開設自己的品牌，但大部分人最後都去淘寶開個c店賣衣服了。

平面設計／視覺傳達：美工。

信息設計／UI：去聽起來很牛逼的公司（比如AI公司）當美工。

室內設計：在室內設計公司或建築公司做設計師，每天都熬夜到懷疑人生。

工業設計：好像什麼都能做，特別適合一些「我們可能需要一個設計師」的職位。

繪畫：一部分人是苦逼藝術家，一部分人在遊戲公司畫原畫／出版社畫插畫。

雕塑：一部分人是苦逼藝術家，另一部分人消失了。

工藝美術：所有看起來對口的職位，都在招產品設計的人。

當代藝術、藝術評論、藝術史：全靠嘴皮子活著。

藝術教育：回家鄉當幼教。

好了以上是開玩笑……

有句話叫「設計發展落後，藝術隨波逐流」，很充分地說明了：在國內就讀藝術設計類專業，投入產出比是極低的——國內的公司比較不重視設計，如果去做純藝術的話市場也不是很健全。

但是所有的事情都需要人去一步一個腳印地走出來。

我有美院的同學畢業之後自己創業的，現在是成功的企業家了；也有當年就讀熱門專業的同學進了大公司，幹了多年還是買不起北京五環外的一個廁所。

學什麼不重要。找到適合自己的，做自己熱愛的，有能力的話推動社會進步一點點，這樣才是最好的。

屬於天才的專業，畫了十年我也不敢說我有一幅完整作品

把自己看到的用另一種方式記錄下來

將現實世界佐以自己的思考，想像等因素的具體呈現

繪畫屬於美術的一種，而美術又是藝術的一種。藝術是一切藝術門類的總稱，他是用不同的形象化手段來反映自然和表達社會意識的一門大科學。美術泛指各種用手工製作的藝術品，以及文學，戲劇，音樂等，廣義還包括拳術，魔術，醫學等。

古今中外的美術品類豐富多彩，形態各異，千變萬化。現代美術因科技和工業生產的影響，新思潮不斷湧現，前所未見的新樣式，新品種層出不窮。美術要求發展個性，發展的總趨勢是走向多元化。

繪畫的品種可分為中國畫，油畫，版畫，水彩畫，水粉畫，粉筆畫，丙烯畫以及多種塑料和化學顏料的畫種。油畫和版畫在20世紀已成為世界行的畫種，從表現形態來看，在許多文明國家中，版畫已顯現出民族和地域的特點。現代油畫和雕塑的開拓創新，步子最快，形態變化也最大。

是在當代人眼中，繪畫又可分為具象繪畫和抽象繪畫。抽象這個詞可以從兩方面去理解。其一，藝術家運用提煉，概括等手段，把生活中的形象進行加工，而創造藝術形象。這個過程稱為藝術抽象，表達著藝術家對客觀事物本質的感受。從生活形態到美術形態，無需要始終貫穿這種抽象的形象思維活動。在這裡，抽象是藝術的抽象。具體和抽象並不相互矛盾，而是統一在藝術形象中的。其二，認為抽象和具象是兩個相反的意象，抽象是純意識，純形式的東西，但是也不絕對排斥與具象相融合，形成形式誇張的，在抽象中隱現出具象性的和半抽象的美術。

在社會生活中，藝術是性價比最低的專業，可以讓你物質匱乏的情況下，精神依然豐富，簡言之，好玩兒，燒錢。。。

將個體的觀察、感受世界的角度，記錄下來

推薦閱讀：
相关文章