請問各位認為稱得上『第九藝術』的遊戲有哪些？
最近看遊戲圓桌在談這個話題，不妨各位給我這個新人一個答案，各位列個第九藝術遊戲榜單出來？
藝術源於生活，高於生活。
鑒賞藝術首先要雅俗共賞。
推薦一個galgame:
《重生蘿莉島》
扮演大叔在一個全是小loli的島上，用濃濃的愛心滋養她們。
還有什麼是比這更藝術的事！
預祝各位玩家玩的開心。
按順序排序:
5.幽靈詭計，遊戲機制和遊戲劇情的完美結合，超神的劇本和演出效果，巧舟永遠是我心中最紅最紅的紅太陽
4.gris ，畫面演出是真正的藝術，極簡主義的遊戲機制對應的是豐富的內心活動，當我打完後已然是淚流滿面
3.艾迪芬奇的回憶，近十年來在敘事方面探索最突出的遊戲，將互動性和演出完美結合，如果要把百年孤獨改編遊戲，那就只能是艾迪芬奇的回憶的樣子
2.奧伯拉丁的回歸，只有遊戲，只有遊戲才能做到敘事不依靠時間而依靠空間展開，一部真正的推理作品。
1.史丹利的寓言，對遊戲本身最好的詮釋。詮釋「遊戲」的遊戲。
第九藝術。
首先藝術，就是有表達的東西都可以稱作藝術。所以並不是門檻很高的東西。高度表現在想要表達的思想的高低。
第九，就是有別於以外的八種藝術，有自己獨特的表達方式。
那麼。遊戲這種表達方式的獨特之處就是，參與感。別的任何藝術都沒有這種形式。不像傳統藝術，我們看的就是作者作品本身。自己沒有參與其中。
那麼我認為的能稱為第九藝術的遊戲。
艾迪芬奇的記憶
witness
蔚藍山
只狼
大神
briand
風之旅人
這些遊戲，無論品質如何，首先它是強遊戲性的。你是有參與其中的。並且感到其魅力。其次它是重表達的。或是一種感覺，或是一種意境，或是一種思考，或是一種反思。
就說說我比較喜歡的吧。以下排名不分先後，想到哪說到哪。
上田文人《最後的守護者》《汪達與巨像》
陳星漢《風之旅人》
以上二人的作品都有一種個人色彩強烈的意境美。基本上到了看遊戲知製作人的程度。除了氣氛渲染到位，遊戲性也很優秀。
宮本茂、青沼英二等《塞爾達傳說·時之笛》
《塞爾達傳說·荒野之息》
實際上塞爾達系列的作品都可稱之為藝術品，而《時之笛》更是經典，在動作冒險遊戲領域進行了大量創新。我當時玩的是3ds版本的《時之笛》，感嘆其中的解密設計之精巧，還有水之迷宮真得很難......
《荒野之息》則是塞爾達系列第一部真正意義上的開放世界，後面沒用的稱讚的廢話就不說了，感覺是本世紀以來最值得體驗的遊戲。
高橋哲哉《異度之刃》
實際上我真正接觸的《異度》系列只有它最初的《異度裝甲》與最新的《異度之刃2》兩部作品。《異度裝甲》自不必說，第一部被稱為神作的遊戲。而最新的《異度之刃2》在滿足了廣大宅男們的幻想後，用宏大的世界觀和跌宕的故事讓玩家徹底折服。高橋哲哉不僅寫得一手好劇本，甚至主題曲的歌詞都是由他親筆撰寫，真乃神人也。
明越稔洋《如龍》系列
即使如《GTAV》這等名作我都啃不動，但是《如龍0》我卻很順利通關，成為了我的《如龍》入坑作，可能是太喜歡日本黑幫這個題材了。當兄弟二人脫去上衣戰鬥，將背後交給彼此，那份熱血不是《GTA》裏的槍戰可以企及的。而到今天，雖然桐生一馬的故事結束，但神室町的故事仍要繼續，《審判之眼》也一樣是一部有趣的作品，木村拓哉的出演為整部作品增色很多，推薦給大家。
田尻智、增田順一等《精靈寶可夢》系列
我最喜歡的系列，沒有之一。到第七世代，已有800種精靈，GameFreak的程序員們真的很了不起，在設計瞭如此多種精靈的情況下，還儘可能地設計他們的特性和技能，讓對戰更有趣，盡量達到一種微妙的平衡，讓大多數精靈都能有屬於自己的戰術價值。
Bioware《龍騰世紀·起源》
這裡只說我玩過的唯一一部也是被稱為最優秀的一部《龍騰世紀》，具體為什麼優秀，主要原因還是在於它的代入感太強了。給我的感覺不是我跟著我操控主角完成了旅行，而是我親自帶領小隊完成了旅行。主角即我、我即主角。而其中的奧祕就在於，遊戲提供了大量的選項供玩家選擇，每一個選項都是有意義的，而不是廢話，讓玩家真正擁有參與感。
HempuliOy《BaBa is you》
秒、秒、秒。本作極大鍛煉玩家邏輯思維能力，當玩具操控BaBa通過關卡，那種成就感是至高無上的。
困了。明天繼續更。
生化奇兵系列，上古捲軸系列
謝邀，我一個外行人班門弄斧強答一下。
《觀察者》（Observer，遊戲正式名稱：&>observer_）集意識流，反烏託邦還有賽博朋克的神作。
《底特律：變人》，典型的遊戲電影化，算是徹底打破了第四面牆的遊戲。
還有你一個大佬別用「新人」裝嫩，不然讓我等小白的臉哪放？(ノ=Д=)ノ┻━┻
什麼是藝術？我知道肯定有一個備受認可、久經考驗的答案，但對我來說，藝術最重要的部分，始終是創作者和欣賞者的互動。這種互動可以超越人種、超越民族甚至超越人性，讓一個人感受到另一個人所想表達的、最純粹和最狂熱的想法。
就我個人來說，是聽音樂、看小說、看戲劇多一點，雖然它們的表現形式各有不同，但它們都在以自己獨有的方式，以"只有它可以"的方式去做這種互動，不斷深挖表達的可能性。
我想，如果遊戲真的是第九藝術，遊戲也應該有"只有自己能做"的方式才對。問題來了，這是什麼？
我覺得並非是多樣的媒體形式，如聲音、樂曲、文字、動作、取鏡等，這些東西，別的藝術已經做到了極致，有不可逾越的高牆——以這些為最大賣點的遊戲，可能是好遊戲，但不夠格讓遊戲獨立出來自成"第九藝術"。因為，這並非是"只有遊戲"能做的，且遊戲做的還遠遠沒有那些歷史上的作品好，其間有雲泥之別。
我覺得遊戲的特質，"只有遊戲"能辦到的，是依靠技術實現的、無與倫比的互動感。小說可以描述你飛天入地，戲劇可以讓你在兩個小時內走過百年，音樂可以讓你在聆聽中感受到森然萬象，但它們都止於觀賞時心靈上的互動。只有遊戲，是能讓你自己參與進去以行動和創作者一起造就一個世界的。
所以對我來說，如果有遊戲稱得上第九藝術，那就是在環境互動上做到了極致，盡最大努力讓讓遊玩者和這個遊戲世界互動的《塞爾達傳說:曠野之息》。
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