(目前高一)


說到來日本從事動漫行業就要先談到現實,並經這是一個夢想與現實碰撞最為激烈的行業。

很多二次元愛好者都有過想來日本從事動漫相關製作的夢想/考慮,不過真正靠從事動漫在日本立足站穩腳跟並且長期持續的並沒有太多,這其中的情況一般分為:

真心考慮來日本卻因為現實壓力無法成行

這類人一般是本身有著來日本製作動漫的想法,卻因為自己的人生方向的偏差(家裡經濟壓力/正在就讀完全不相關的專業/已經在從事不相關的職業並且由於家庭以及個人人生觀的原因)而無法成行。

已經通過語言學習來到日本,並且進入了動漫專業/動漫專門學校,但由於現實原因而沒有真正進入動漫業界

這一部分人絕大多數是因為現實原因而自己放棄的,這其中的又絕大多數是因為經濟原因。

這其中一部分是在動漫專門學校或是大學動漫專業選擇改行。這種情況是由於很多人在國內只是出於興趣愛好便決定來日本開啟動漫人生,但卻忽視了現階段在日本作為一個動漫人所必須經受的艱辛。而當來日之後之前單純的幻想會一點點被剝離露出現實殘酷的一面,那就是:

日本也是一個由人組成的社會,與我們國內並無太大區別,人依然有慾望,依然會因等級劃分他人

在認識到動漫從業者的社會地位之低下(你不能說是最低,但一定是後50%)之後,便會對比自己的付出,在確定自己的對動漫的愛不足以支撐自己放棄未來更加出人頭地的可能性之後,無奈地選擇了放棄。

那麼除去尚未步入業界就放棄的人之後,剩下的就是真正經歷過動漫行業洗禮而最後依然選擇放棄的人們了。

這主要是由於日本動漫行業的低薪酬而造成的,日本動漫行業不誇張地說是一個十分畸形的行業。

我畫了一張常見的日本動漫行業結構圖來表示日本現階段動漫製作全流程

動漫製作粗略流程圖

這是一個常見的從正在連載/完結的漫畫經過製作委員會之手最終由動畫組製作完成到最後發行的全體製作相關人員結構。其中最頂層的原作作者版權方以及製作委員會會拿走一部動漫絕大多數的收益,這也就是為何明明日本動漫行業從業者明明大多數過的那麼苦但卻還是每年有源源不斷甚至越來越多的作品產出。

我先說說動漫從業者人口佔比最大的一個分支:作畫

一般我們說動漫製作的最底層都是說「動畫」這個職位,他們一般是剛進入動漫業界的萌新組成,工作內容是畫原畫中間的非關鍵幀,國內叫做中間畫。這也是作為作畫進入動漫行業第一年(甚至更長)必定要經歷的職位。全日本的動畫師採用統一價格,即一張220日元的價格,加上很多公司底薪很低甚至沒有底薪,所以即使很努力畫得很快剛進公司第一年也只有10萬日元左右(日本普通會社最低工資是22萬日元)。可想而知動漫行業最開始的生活是多麼沒有保證。

這時候家裡條件允許的會由家裡先資助度過前兩年的貧窮期。但是畢竟動漫公司大多數都在東京,以這裡的物價而言一個月的生活費用大約是(低標準下):

4~5w房租+1w光熱水電+3~4w飲食+1~2w出行費用+1~3w甚至無上限的文化娛樂

這樣算下來在日本東京生活的最低費用每個月大約需要10~15w,當然也有特別節省一個月花6,7,8w的人存在,我這裡說一般情況。

有努力的人也許會說,前兩年辛苦辛苦,下班打點零工撐過來可以嗎?

我的回答是 不現實

因為動漫作畫作為一個技術活,並不是一個機械重複的行業,不像車間流水線你熟悉了不動腦子也可以做。恰恰相反這是一個需要足夠的熱情足夠的經驗以及足夠的靈感才能做好的事業。

試問你每天畫到手抽筋晚上8點下班再去飯店洗盤子去便利店喊いっらしゃいませ第二天你上班的時候還能開心得起來嗎?尤其是當你看到家境殷實的同期下班之後回家再稍微肝兩張同人,上網消遣消遣,第二天精神飽滿開開心心的坐在你旁邊卻以你肉眼可見的速度進步著;而你卻因為每天擔心因為下班晚耽誤打工而喫不上飯這種事,這種情況下你覺得你的愛還能支持你走多久?

並且

作為動漫從業者,很多東西也是需要自己準備的。

首先是設備。動漫作為最低收入羣體之一,大多數作畫人員一開始開始作為契約社員而非正社員參與工作,等於外包合同工,自然公司是不會給你的作畫設備買賬的,這裡的設備指的是電腦,手繪板或是ipad之類。

然後是文化儲備。動漫無論是作畫人員還是製作人員,都算是與藝術沾邊的工作,所以文化生活自然不能太貧乏,經常的藝術展,原畫集,都是動漫從業者的氪金之處。

這兩點都是不小的開銷,而且本身就與低收入的身份特徵相違背,如果自己本身有一點迷茫就很容易心生退意。

在我上述所說的基礎下一個作畫界新人想要過得下去我覺得至少需要家裡每個月給補5w日元,也就是3千人民幣。並且我覺得這是最低,如果你對生活稍有要求,如果你有對象,如果你有一些燒錢的愛好,這個數字將會遠不止於此。

所以一般進入動漫業界的作畫職的從業人員會在第1-3年選擇離開行業,回國找一份相關工作或徹底離開動漫業界。

看似輕易卻寫滿了無數追逐夢想者的心酸。

那麼除去動畫職之外的動漫行業職種有哪些呢

他們是:製作進行,攝影,背景美術,聲優,演出以及監督

我這裡把演出和監督也列舉在這裡是因為作為職中,這兩個同樣是可以作為進入動漫行業的起點,雖然這兩類工作的要求相對苛刻。

業內人一般會把上述職種和作畫職分離,是因為如果你能以上述職種進入業界,那麼你前期至少不用為生活發愁,因為大多數公司的上述從業者都是正社員,拿的是固定給。(聲優,監督除外)

所以你如果只是對動漫感興趣,但沒有細分到作畫的話你可以考慮以上我列舉的這幾個職業。

不過這裡我要特別說一下 製作進行 這個職種。

如果你看過白箱這部動畫的話你就不難理解,製作進行就是那羣每天打電話給各個自宅作畫者確認進度,必要時開車到作畫老師家送/取卡(cut),聯絡公司內部人員,上下傳遞信息等等等等,,,全權負責作品某幾集製作進度的職業。

乍看之下是一個不錯的職業,固定的收入,充實但看似有意思的事務。

但是這卻是日本動漫行業的一個大坑職種

為何我這麼說呢,那是因為,在你平穩發展的情況下,在你自己不主動爭取的情況下,在你不是一個特別社交的人類的情況下,你是幾乎沒有上升空間的。

就是說你如果是我上面說的這幾種人,你20歲進去公司當一個製作進行,那麼你35歲40歲也一樣是一個普通的製作進行,只是可能油膩了許多,另外工資也許漲了10多萬日元。這顯然和我們中國普世的」人往高處走「這一偉大思想相違背。(我們公司前輩的有想法的製作進行現在也在努力想要走上演出的道路)

當然如果你是一個看破世俗只想做一輩子凡人,並且活在動漫行業感覺很舒服的人的話,我也完全尊重每個人的人生方向。

那麼為什麼日本動漫行業這麼人人看衰,卻又還是有這麼多熱愛動漫的人不斷地跨越重重困難要加入進來呢?

說到底,為什麼那麼多人一腔熱血的想進入動漫行業呢?

那一定是因為他也曾經被某個作品的某個情景感動,他一定因此感受到了生命的美好,友情的珍貴,以及少年熱血的感染力。

這還不夠他被感動了,他鼓起了對生活的嚮往,他充滿了對未來的期望。

這還不夠

他覺得做出這些作品的人太厲害了,他能給我以勇氣面對一切,那他也一定能給別人以勇氣。這還不夠他向朋友推薦那些寶藏一樣的作品,希望他的朋友或者他喜歡的人也能像自己一樣因為某一瞬間被感動到全身起雞皮疙瘩,甚至向他一樣,升起對未來的信心,渴望和力量。這還不夠他知道世間再多的作品也說不完自己對生命的熱愛,對未來的嚮往,所以他決定了,決定自己拿起筆去書寫自己的篇章,為了給未來的孩子們傳遞當時自己的感動。這就是我,這就是我們,即使知道前路漫漫,也懷著少年時的浪漫踏入這個唯一能把自己的熱情傳承下去的行業。那是因為啊,人的夢想,是永遠不會完結的。

我們想要做的作品不僅可以感動我們自己,還可以感動看到作品的人,並且這份感動可以傳承下去。這就是我們的初衷吧。因為最後留在這個行業中的人,裏有也許千奇百怪,但是他們一定熱愛著他們所做的事。

接下來進入正題,從零開始來日本進入動漫行業,有哪些路可以走,需要做哪些準備

首先作畫

作畫職的日本人絕大多數是因為本身學生時代愛好畫畫,所以他們一般高中畢業會選擇去就讀兩年制的專門學校,然後直接進入業界,這時候他們大約是20歲左右,所以日本的動漫業界的入行年齡也都是20歲左右。但是這個年齡對於外國人並不適用,只要你有幹勁你就有機會。

所以我給想要作為作畫進入業界的中國孩子的建議是

  1. 通過語言學習來到日本,最好考取n2
  2. 經過一定的語言學校學習,有了日語交流能力之後進入動漫專門學校。(有能力的建議考取n1)專門學校的入學非常簡單,自己準備或者找相關中介諮詢都可

經過兩年的動漫學校學習儘快進入業界(這裡我不建議想好做作畫職的人在專門學校停留太久,因為專門學校兩年的教學內容公司一個月就能全部教會你)

那麼大學的動漫作畫專業建不建議學呢,我是不建議的,因為動漫作畫靠經驗的部分很多。不管是大學學習還是專門學校學習進入業界的時候經驗幾乎同樣是零,所以時間短的專門學校作為首選。

然後製作進行

製作進行就像我上面提到過的,他算是一個穩定的職業,沒有太多含金量,很快可以學會,並且什麼樣的人都可以從事。所以建議的路和作畫一樣即可。(僅限小公司,大公司對製作進行的要求不同)

如果你是一個想通過製作進行進入行業,然後通過努力上升為監督或者製作人的話,那需要你有很強的溝通能力,時時刻刻想著往上走,多與高等級的人交流,建立人脈,隨時尋找機會。這是我一點小小的建議。

另外小公司和大公司的製作進行也不同,大公司例如東映會更看重你的處理問題的能力,這一般是從你的學習能力反應出來的,也就是你的學歷。所以你如果有某個特別喜歡又特別知名的動漫公司,那麼在國內考入一所一本及以上大學,或是在日本考入一個至少是早慶上的大學學部會為你加分不少(作為國內一般省的一本學生而言,早慶上都算是墊底校,甚至河南山東這些高考廝殺嚴重地區二本水平的考生來日本也可以輕鬆考入早慶上及以上水平大學)

然後是攝影

這是一個和視頻剪輯一樣的工作,只不過並不是按照自己想法而是按導演的想法來進行。所以前期靠努力學習,後期靠天賦靈感。

攝影同樣可以走和作畫相同的路,同時攝影也可以通過大學相關專業的更加細緻的學習,提升自己的專業能力後再進入,這樣向上走的速度肯定會縮短。

然後是背景美術

背景作畫和前面的三種就十分不同。背景作畫屬於水彩畫,需要相當的專業訓練。一定是經歷過專業學習者以及擁有更高學歷的人更加容易進入。我認識的吉卜力背景劉大神本身就是國美的高材生,然後自己又努力畫的特別好才會有如此的機會。

對於想作為背景美術進入業界的建議是

  1. 考入國內美術類院校
  2. 考入美術類研究生(國內日本皆可)
  3. 在此基礎上你依然對動漫有相當的熱愛的情況下,來日本經過語言學習直接投簡歷即可。

這方面不是專門學校沒有背景專業,而是專門學校的學習沒有辦法給你足夠的訓練,並且即使你在專門學校學出來了你也競爭不過更高學歷的國內美術類大學畢業生,而這種強者每年都會有。

然後是聲優

聲優比較特殊,走藝人路線,不過作為中國人在日本成功例子的不多,只能說先學好日語比較現實。

最後演出和監督在日本的大學大學院都有相關專業,同樣是一個偏向高材生的職種,所以還是看個人造詣。

暫時想到這裡,以後如果有問題我會繼續補充。


如果是真的對於動漫感興趣,那麼日本當然是一個很好的選擇。有機會的話也有可能留在日本工作。

日本頂級的動漫學校都是在專門學校,一般是2年制,也有四年制的高級專門士課程。最有名的有日本工學院,HAL,日本電子等等。

一般來說都是先到日本的語言學校過渡,日語達到N2之後可以報考以上的專門學校。

其中日本工學院作為日本最頂級的動漫學校,在日本的莆田,八王子,北海道都有校區。前幾年開始在國內直接可以報考,日語過N2就可以參加在上海的考試。如果日語沒有達到N2,他們有自己的日語學校,可以先到日語學校過渡後在升學。至於美術基礎,是不需要的,日本都是從零基礎開始的。當然如果你有一定基礎肯定是好事情。

你目前高一,那麼至少還有兩年時間可以準備留學的事情,關鍵還是要家裡支持纔行。如果需要,可以讓老師把具體學校資料發給你。


嗨,如果是高中生,那麼就對應日本的學部

說到漫畫就肯定要提到日本最先開設漫畫學部的京都精華了,入學形式和多摩 武藏也差不多,基本是2條主線來籌備:1、就是語言 日語N2或EJU260+ 2、美術專業需要會素描,色彩構成,立體構成,藝術史等知識

目前可以學語言和美術技術,高中會考結束拿到畢業證可以去日本出願+考試,如果要讀語言學校需要出國前半年準備


最現實一點的(?ω?) 有錢啊

我有幾個朋友扎堆去日本留學讀研,每年的花費大概在20-30w人民幣之間

大頭好像是學費和房租的樣子

具體價格知乎其他回答應該就有

但是留學學動畫的性價比很低的,如果把學習當做投資 學動漫簡直…………

其他問題都不是問題啦,帶錢找到留學的中介,他們會幫助你解決所有留學方面的問題(?ω?)

定居可以等過去留學了之後再說(?ω?) 日本肯定也會有相關政策的233


首先你要確認你是否真的有這個決心喫這行的苦。

可以看看一部動畫叫白箱。

認識幾個朋友在這行的,雖然我很喜歡動畫很尊重動畫從業者,但是如果不是真的能為愛發電,就別進這行了。


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