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縱觀市場上的抒情流行，聽前奏就能基本了解整首歌的感情色彩，聽旋律甚至能猜到下一句是什麼。似曾相識的感覺就像是家常便飯，這樣的「流行歌曲」大家習以為常甚至感到麻木。葛東琪正是在當下滿足了大眾「聽覺獵奇」需求，他趕上了好時代，但這個時代需要承受更多壓力測試。

「互聯網時代，大家往往喜歡在有難度的事情上發揮雞蛋裡挑骨頭的精神，這樣才顯得非同尋常」

逐漸開始有人對葛東琪的音樂帶上有色眼鏡，用放大鏡審視，用偵探的思維聽歌，那麼爭議是必然。我承認我也抱著這樣的心理，因為我太好奇他是怎麼做音樂的，怎麼搞得風格很明顯，以及那些看似「無厘頭」但又讓人上頭的旋律，我很想找到他的創作動機，在這個時代，我難免也成了「偵探」，忍不住地想要發現一些「驚天大秘密」。

這裡簡單梳理一下葛東琪2015-2020年的音樂風格：

「2015 - 流行+杰倫陶喆」

早期風格「杰倫」化明顯，主要表現在編曲套路上。但這樣的例子其實也有，因為杰倫影響太多人，包括現在仍在樂壇上活躍的創作歌手。葛東琪的作曲思路較貼近陶喆的RB，這從他部分歌曲的副歌段就能聽得出。另外，寫過歌的人都知道，作曲需要積累和想像力，同樣爛大街的4536251、1645等和弦套路大家都在用，真正的難度在於怎麼在原有和弦框架下寫出好的旋律。以我目前聽到的歌曲里，葛東琪在旋律重合度方面並不多，反而有新鮮的感覺。於是有人開始懷疑他是不是周杰倫的小號？或他們之間是什麼關係？或是當年杰倫未發布的歌？這些會讓人開始猜測。

我的結論是，這段時期的葛東琪可能是習慣用某些伴奏的和弦套路作為beat模版來寫歌了，類似說唱歌手的創作方式。可以確定的是這時期葛東琪的編曲能力相對薄弱，編曲較弱完全可以找專業編曲完成，光寫詞作曲還輕鬆，丟給流水線編曲做反而更好。當然了，葛東琪能料到自己後來火了么？

另外我發現他是忠實的傑迷，偶爾的幾次翻唱多是唱的杰倫的，在網上也多次表明，甚至還會回擊對杰倫的不良的言論。此外葛東琪這個時期的歌都在QQ音樂、酷狗、酷我，零零散散分布，而他是網易的獨家音樂人，所以我並不確定這些歌為什麼會在這些平台上，版權是否被他人買斷？或是有公司帶有目的的定製（就像早年後弦的專輯被包裝成杰倫的盜版CD出售）？

「2017 - 放飛自我+主流電音」

從2017年開始他在網易發行的歌就變了樣，歌曲帶有強烈的個人情緒，歌詞也大多從諷刺的角度出發，作曲的想像力掙脫了套路束縛，就像剛解禁一樣的那种放肆洒脫。聽《SOS》的第一感受是整體性很強，在這個年代很少有新人能把整張專輯概念做如此統一的了。10首歌，一股嚮往自由並帶有對世俗的抵抗情緒為主。編曲風格和其前期大變樣，以主流電音風格為主，結合適合於國內的傳統審美，不得不承認聽起來很帶感，但這時期他的創作動機還是偏向於大眾化的，較單一，和弦套路不多，比如擅長4-5-6，4-5-3-6，也許是符合他「壓抑」和「抵抗」的情緒表達吧。

那他的個人風格是靠什麼才能讓人感覺如此強烈？除了作曲旋律靈活，編曲上我覺得是由他的配器方式以及豐富脈絡構成所帶來的衝擊。這也許歸功於他的旋律感和本我帶來的強烈情緒，就像有種憋不住的勁然後一股腦地爆發出來似的。

但是非議還是存在的，專輯中《沒有淚點》的編曲部分存在爭議，有網友說像《空心》，我的觀點是詞曲不存在抄襲，但編曲部分的確與《空心》的編曲存在些許相似（如速度、段落結構、和聲進行等），都是4-5-3-6和弦走向，不過這也是較為普遍的流行樂和弦進行。

特別說下其中456進行的《囍》，若不是大眾化的456和弦，理論上就難火了，大家更不會有興趣進入到這首歌的故事中（葛東琪這時期有非常多的4-5-6歌曲，表達著同一種壓抑與抵抗）。這首歌蠻個性，第一次聽的時候有眼前一亮的感覺，而且這首歌也有不少小創意和小心思值得肯定，只是沒想到被部分網友將其創作動機列到抄襲的範疇，嗐，說到這兒突然覺得咱到底是來聽音樂，還是來推理判案的？拋開爭議，個人很推薦這首歌，葛東琪本人也在微博扒了兩首歌的工程做了解釋，各位有興趣可以去看看。個人認為，整首歌如此多的起承轉合都玩得如魚得水，4-5-6和弦進行也是他的擅長手法，一個前奏中區區一個小節對他很難嗎？我唯一好奇的只是他經歷了什麼，何以一氣呵成迸發出強烈的諷刺情緒，與該時期的「SOS」十分呼應。

總結這張專輯：更個性的想像+強烈情緒宣洩+流行套路和弦+主流電音歌曲結構。

「2019-2020 - 冷靜沉澱+非主流小眾電音」

《第二街區》這張專輯我比較推薦《燈塔》，6分25秒的時長，超出常規時長兩分鐘，歌曲的主歌、副歌、間奏等結構也無法用常規結構去定義，「燈塔」≈「等她」這種諧音式的命名非常巧妙，歌曲每分每秒都像是在探險，但又覺得一切都理所應當，這種伏筆式的歌曲很新穎有趣。《二十三號病床》《工業時代》也是如此，不按套路寫歌，不像早期風格那樣至少可以像歌一樣傳唱下來。

但有一個例外：《懸溺》

初聽感覺是《沒有淚點》的升級版，旋律感很強，歌曲結構與之類似（過渡至尾奏以電音收尾），我的結論是他自己抄了自己。不過肯定又有人說像《空心》了，因為又是大眾走向4536，依舊是鋼琴吉他架子鼓。

PS：我看到有網友評論說，這首歌他在2015年就在5sing發布過，並有一點小熱度，若是真的話，很多非議就得反過來思考了。

這張專輯名為《第二街區》，或許這就是他所嚮往的世界，他沒有再發出SOS求救，似乎失去了在大眾面前表現情緒的渴望。他現在所做的東西，也顯然並不想出現在大家面前被指手畫腳，也分析不出個所以然，唯一可以定義的就是：小眾音樂。

所以分析到這兒我認為問題還是在於他的早期作品：存在用其他伴奏進行再創作的行為。簡單講就是用了別人的編曲來寫自己的旋律，但是旋律部分屬於他自己的創作，旋律和填詞（詞曲）部分不屬於抄襲。

對於葛東琪，我認為他和最早期的許嵩有著部分相似的成長軌跡，比如許嵩早期也是模仿周杰倫，不論是節奏設計還是咬字都在模仿周杰倫，甚至我那時還以為他的那首《玫瑰花的葬禮》是周杰倫的新歌。如果沒記錯，許嵩當年也引發了巨大爭議，謾罵聲遍布論壇貼吧QQ空間。可後來的許嵩，脫離了早期周杰倫的外衣，蛻變成一個真正詞曲包辦的獨立音樂人。所以某種程度上，我可以理解葛東琪為什麼會用周杰倫的編曲做旋律寫作，這種創作確實很高效，大不了在新歌發行後換個編曲完事兒，但我認為，葛東琪可能並未認識到成名後公眾輿論對他早期這種不嚴謹的行為帶來的負面評價。

因此，我認為葛東琪應對這些負面評價最好的方式，就是去面對。

寫在最後：

在如今這個誰火誰牛的音樂行業，葛東琪也許難有新的高度和新的發展，為什麼呢？現在他的歌越來越走小眾路線，個性獨立的風格也越明顯，與主流市場脫軌是可預見的。但他有市場把控和造熱單的能力，就看他自己的想法了。我觀察了他的社交媒體，歌最火的那陣子也並未像其他網紅那樣趁熱打鐵，或許他本就不太想出現在大眾視野，大概率是個低調的幕後玩家。何況他也確實有不錯的音樂製作能力，還是希望能給他一些機會，如果他近兩年的風格還不能說明問題，繼續靜觀他後面的表現再發表意見也不遲。

畢竟敲鍵盤質疑太容易，做一首歌太難。

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越是爭議大，反而對他越感興趣。

可能是因為第一次聽《囍》之類的歌的時候，已經被預先告知了抄襲，聽完心裡沒有波動。

反而是最新的《二十三號病床》和《工業時代》《燈塔》，非常驚艷。

這幾年的新歌編曲製作好的歌曲很多，旋律好的卻不多，或者已經沒有出現在大眾視線前了。輪新歌不斷切下一首切到沒脾氣，跑回去聽老歌，只有葛東琪的新歌讓我停下了切歌的小爪。

他才華主要在於rb電子與本土味道的融合，像極了0幾年的華語路數，我想要聽到有活力的甚至前衛個性的調調，但並不想耳朵里的東西只是照搬歐美。

電子在這幾年流行樂裡面，無論公告牌還是霓虹泡菜國，存在感高的太過了，天朝小鮮肉也喜歡請歐美大牌製作人操刀來個電音滿滿，電得我頭暈目眩，只覺為電音而電音，空洞無物。

而他在市場性與藝術性的平衡方面做的不錯，有夠大眾的和弦，也有足夠小眾的探索，自始至終旋律和風格保持了一定的可聽度和記憶度。

葛東琪表達的情緒除了叛逆嘲諷外，還帶了些詭異。這也是他在咬字和發聲方式與周杰倫很相似的前提下，還是和後者聽感不太一樣的原因之一。

不知道他如何看待輿論與前途的關係，火不火看命，眾人自可評說熱議，時間會證明一切。

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偶像，就是我們在別人身上看到自己

我是個籍籍無名的獨立音樂人，葛東琪可以說是我在音樂路上的榜樣。

在我出專輯後，身邊有很多人投來羨慕的眼光，好幾個人告訴我說：「我也想出一張獨立專輯。」

其實這個過程很痛苦，當時我身邊的朋友都選擇了考研，有時候我覺得，考研的人起碼還有三兩好友可以為伴，網上又有那麼多考研經驗貼可以作參考。可是做獨立音樂呢？我感覺我當時擁有的，只是無人訴說的孤獨。

11月份中旬，是孤獨感最重的時候，此時距離我給自己設定的發專輯時間只有一個月，我還有三首歌沒錄，秦皇島的冬天越來越冷，任憑我怎麼吃藥，我的鼻炎咽炎都無法完全好起來。

我是從我好友的歌單收藏里聽到了《懸溺》，這首歌副歌部分配的中國樂器可謂畫龍點睛，我又看到作詞作曲編曲混音製作都是同一人——葛東琪，「這是個獨立音樂人啊！」這極大地引起了我的好奇心。我點開他的音樂列表，偏愛中國風的我點開了《囍》，這首歌現在已經火了，我想我的感觸和大多數人一樣，嗩吶一起，盡顯人間悲涼。

「我慢慢把所有歌，從無到有，看著它們長大，自己偷偷的幸福」——葛東琪

可真正抓住我心的，是他的第一張專輯《SOS》，這是張獨立製作的流行電音專輯，主打Future Bass風格，幾乎每首歌都很好聽，他在專輯簡介里這樣寫道——「我經歷了煎熬與等待，這張專輯是我給自己的人生標記，給自己交的一份作業，我告訴我自己：我對得起這些時間。」

煎熬二字，也是我獨自創作專輯那段日子心態的真實寫照，而我做的，也只能忍受著煎熬，並繼續等待。我在葛東琪這張專輯背後看到了一個同樣為創作而煎熬過的靈魂，而他經歷漫長等待後成功了！這對當時的我來說，是一個很大的精神鼓勵。

《序曲：SOS》，這首歌講了他自己的過去，三年前，有人盜走了他的歌和Demo，而他只能喝了一杯又一杯，把故事寫成歌再原諒他們。他曾是為別人寫歌賣歌的人，他曾靠賣歌嘗到甜頭，畢竟對音樂人來說，能掙到自己生活的錢就已經非常不容易了。可他後面還是慢慢厭倦了這種方式，這樣寫沒有自我靈魂歌他感受不到快樂，最後他選擇寫自己的歌，唱自己的歌。作為一個貧窮的獨立音樂人，我想我可以體會歌曲被偷是多麼痛苦的一件事，我也可以體會到找到自我那種「雲開見月明」的感覺。聽完這首歌的我當時是剛下一個公交車站，我捂著領口，感覺眼淚就要掉下來。

現在回過頭來看，我最喜歡的歌是《中國有流行》，這首歌也是中國風（雖然名字看著不像），流行電音Future Bass並結合了一點rap。這首歌很有態度，很自我，很有hiphop的精神，比如開頭歌詞是這麼寫的：「我從不願寄人籬下，炫耀自己的籌碼，倒還不如沏上一壺好茶，苦口婆心唱勵志歌曲啊。」這首歌的結尾歌詞也給了我力量，「仍然還有前輩正在努力改變突破，這條道路漫長我決定就不會回頭。」我告訴自己：在製作流行國風音樂的路上，我也不會回頭的！

我的世界曾下過雨，謝謝你的歌在那時給了我足夠的力量，讓我在雨中繼續向目標奔跑，後來，我也如願出了我自己的專輯，看到了屬於我的彩虹和曙光。

這次我只是一個普通的沙琪瑪

搜索公眾號關註：活的木頭

文字 丨獨立音樂人風範

彩蛋 丨我的那張專輯叫《鶴形》，已在網易雲音樂平台發布，中國風hiphop，主打歌雲中思，罷官等已破999+

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因為在微博看到他抄襲日本的堂本剛，這才搜索了一下這人，然後看到了這問題。看來他的主要賣點是創作能力？真夠諷刺的。

這答案下的粉絲不如去搜索一下堂本剛的devil，順便一提這首歌作於2004年，不要再胡扯啥是堂本剛抄襲他了吧……

抱歉匿名了，知道國內飯圈腦殘至極，實在不想給自己惹麻煩。

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【初始回答】

希望他愛惜自己的羽毛，不要再抄襲了，真以為日圈小沒人聽得出來嗎？這種投機取巧的抄襲方式，他不是第一個，也不是最後一個。最終一切都會得到清算。

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以下全部是後續的補充回答以及舉證

20200505

隨意摘錄網易雲音樂下「囍」這首歌的評論（只是冰川一角，更惡毒的還沒有放進來），粉絲行為一覽。盲目跪舔，逃避承認和反思抄襲行為，只要有人質疑就是「黑子」，從來不會思考葛東琪這樣無名小卒怎麼會有黑子要黑？這種人如果還有翻身的機會，不知要帶壞多少未成年人三觀。

最新洗白說法，這個「相同的時間」就很有靈性了（攤手。且不說被抄襲的歌曲創作年份要早很多，相同的時間同時抄兩同一個人兩首歌，你葛東琪這首別叫「囍」了，改名叫「巧」吧

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20200513更新

看看如果任由這樣的不正之風蔓延，會有多少音樂裁縫覺得此路可行也開始抄襲之路。沒聽過就沒有發言權，最基本的道理都不懂就開始叫屈喊冤，口口聲聲稱自己「音樂人」卻學不會就事論事，除了人身攻擊說不出任何和樂理相關的反駁話語。這就是現在華語樂壇現在遍地的所謂「音樂人」，可悲可嘆！

現在「音樂人」的名號都這麼好拿了嗎？？？

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20200518

最新註冊的小號洗白開始用國籍來說話，誠邀欣賞葛東琪粉絲（也可能是本人）洗白的奇幻畫風。按這個說法，一切外國音樂人被抄了就都屬於活該，誰讓他不是中國人唄。

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連封面都是抄的，還有什麼是你葛東琪自己的東西嗎？還有什麼是你不敢抄的嗎？以下就是《囍》這首歌的封面，公然用在網易雲平台賺錢

這就是網友大膽揭露抄襲行為的好處，原創者真正的原創作品得到了保護！縱容只會使得投機取巧者越發肆無忌憚！嘗到甜頭就可以無止境的抄！抄！抄！反正會有無腦粉絲買單

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20200901

評論里還有人說封面授權的事。我看葛東琪大概率是在粉絲群里放了網易已經授權的證明之類的，導致粉絲說起封面來都顯得格外理直氣壯。其實時間線是這樣的

囍被質疑抄襲 → 粉絲拒不承認 → 越來越多被抄襲方的粉絲開始關注此事 → 葛本人發了個避重就輕的澄清視頻（買水軍轉發、評論） → 被抄襲方粉絲由於不滿開始深扒，陸續發現他封面抄襲和抄襲多家音樂人作品 → 葛花錢買了公眾號文章洗白（該公眾號曾涉及盜版被告） → 被抄襲方粉絲舉報他抄襲封面（如果是一開始就授權何必暗搓搓改動畫面細節）並且告知了封面原作者 → 事件發酵到網易知曉了此事，向原作者要了授權 → 原作者感謝了熱心舉報的粉絲，見上上張圖

以上，就是所謂封面獲得了授權。

最好笑的是，現在他的粉絲都開始推脫說是網易雲選的封面了，和他們哥哥沒關係。評論里這位你的消息有點落後呀，你們群里擔負著洗白重任的粉絲們是不是應該統一一下口徑，不然雖然傑威爾和傑尼斯管不了你們，網易可是你們金主爸爸，也是可以隨意潑髒水的嗎？

按葛東琪的說法，網易云為了葛東琪網上找了個圖還改細節就為了給葛東琪做封面？？？網易雲對葛東琪是真愛啊，是不是因為周杰倫不賣版權給網易雲，所以找個專抄周杰倫的李鬼來氣李逵啊？？？

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本來想算了，看了下最新的洗白回答說

「接著陸續很多人說他扒帶，我一是不想聽，二是懶得聽。現在最多的事是牆倒眾人推...」給了我想要好好論一論理的動力。新進展，扒出多首抄襲。

《囍》抄襲堂本剛《DEVIL》和《因為天空在哭泣》

這首歌的封面也沒有經過原作者的授權屬於抄襲

1. 《守雁門》抄襲杰倫《無雙》
2. 《櫻花盛開的季節》抄襲杰倫《她的睫毛》
3. 《奇葩兄妹》抄襲杰倫《陽光宅男》
4. 《又見奇葩兄妹》抄襲《手語》
5. 《一天一遍》抄襲杰倫《星晴》
6. 《三生club》抄襲杰倫《四季列車》
7. 《沒有結尾的結尾》抄襲杰倫《我落淚情緒零碎》
8. 《青蛙作曲家》抄襲李榮浩《有理想》
9. 《懸溺》抄襲《空心》和《overflow》

他的《守雁門》已經下架了（心虛得太明顯了）！

視頻里有對比，評論區有討論，孰是孰非，一清二楚

葛東琪多首歌和周杰倫多首歌和李榮浩一首歌直接同步試聽對比，請求專業人士為我解惑這算不算抄襲或者侵權。_嗶哩嗶哩 (゜-゜)つロ 乾杯~-bilibili?

www.bilibili.com又雙叒叕某網紅「抄襲」幾首周杰倫歌曲？_嗶哩嗶哩 (゜-゜)つロ 乾杯~-bilibili?

b23.tv

他刪了，他承認了！

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我沒指望過這種法律上能認定是屬於抄襲，但是這一點不影響大家對他人品的判斷。據我所知，至今為止他所謂作曲50多首，目前爆出來至少10首是模仿借鑒。這還不包括他借鑒的封面、創意等等等等。事發之後，迄今為止他本人做過的事

1.澄清視頻避開最相似的兩個地方進行直接對比，避重就輕（心虛）

2.澄清視頻買水軍、買轉發、買評論（心虛）

3.被質疑後無回應直接下架了守雁門（心虛）

4.買了一篇污點重重差點被告盜版的公眾號的洗白文（心虛），該公眾號的主要收入來源就是出教程教人「抄襲借鑒」，簡直令人作嘔。

5.無回應躲在眾多未成年粉絲身後，利用她們涉世未深好操控，讓這些粉絲來替他衝鋒陷陣（堪稱無恥）

6.粉絲群的個個小粉絲自稱後宮，請他寵幸，要他翻牌子，這些都是他自己粉絲的用詞，均有截圖。（我看公安都可介入了）

法律定不了他抄襲沒關係，被抄襲者都是功成名就的大人物沒人有時間搭理這種十八線糊咖，但是他就是個毒瘤無誤。「音樂人」，呵呵，他配嗎？

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最後我想說！救救孩子！！！！

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隨便翻了翻最新回答，要麼是吹捧他的公眾號文章（一發表不同意見就要被刪評論的那種），要麼就是無從反駁只好揪著我匿名回答不放的。我真的笑死了，你們沙琪瑪們能不能學學就事論事？我放出id又怎樣？難道你們都是真名上網實名洗白？葛東琪花錢買公眾號吹就棒棒的，我一張張圖就事論事、有理有據就揪著我匿名來說，精彩精彩，佩服佩服！

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