總是看不懂電影怎麼辦？
很難描述這種感覺，我本身臉盲總是記不住人臉，加上感覺電影每個鏡頭要傳遞的信息有很多，又要記人臉又要記人名又要記劇情和人物關係，總是感覺應接不暇，導致看電影很難懂。有沒有好的解決方法呢（我還是編導生TAT）
沒有特別好的辦法，看電影是個非常主觀的事情，如果僅僅是圖個樂，沒必要這麼糾結，如果非要弄明白的話，就多看幾遍吧，再多看看簡介及影評就好啦。
個人觀點：
這個問題的背後可能潛藏的是一個普遍性問題。我將其稱為大文本閱讀能力的缺失。
曾經的文學作品，字數動輒以十萬計。通常來說判斷一本書的價值時，最直接的體驗就是書本的體積，比如大部頭的著作總是比小冊子白皮書要更加有價值。
古典時代的音樂作品時長也是以小時計的。莫扎特寫的歌劇有達到4個小時的體量，同時代的作品也至少是一個半小時起步。
戲劇也是有它的體量在，陝西人藝版的白鹿原上下半場加起來接近三個半小時。而莎士比亞的五幕劇甚至會演出4個小時。
而電影同理，電影今天的標準時長是90-120分鐘（歐洲）或者100-140分鐘（好萊塢）。雖然這個標準的設立是為了滿足人類對膀胱的需求。然而在之前的電影宮時代，也保有了大量的超過4個小時的製作。比如《阿拉伯的勞倫斯》《美國往事》《撒旦的探戈》《戰爭與和平》等等。
然而在今天，基於諸多原因，我們逐步逐步的失去了對大文本閱讀能力。
電視小品將戲劇表演這種東西簡化到15-20分鐘。
電影被電視，網路，短劇各種內容嚴重擠壓，抖音甚至講這種視覺刺激點壓縮到了一分鐘。
沒有人再去看大部頭的文獻資料，而去看知乎或著其他網路平台。更過分的是，即使你在知乎上寫了很長的內容也不見得有人看。反而是140字限制的微博，在短短几行話之間抖個包袱更能使人容易接受。
我覺得最可怕的是音樂行業吧。最早人們聽的是兩個小時的交響，後來是45分鐘的唱片，再後來有了歌單以後，專輯的概念基本上被瓦解了。人們開始重視單曲。然而再一次，抖音為了「一分鐘的刺激」，我們甚至不再關心前奏和主歌，直接從副歌起就好了嘛，最好歌曲一開始，歌手就已經在唱了。（這部分有參考 @Colin Zang 在b站的一些科普視頻）
那我們撤回來說你該怎麼辦呢？
其實閱讀能力是可以被訓練的。不僅是文字的閱讀能力，也包括對戲劇，對音樂，對電影等等的閱讀能力。
一方面大家說的很對，要多看，看多了之後確實能有效的訓練你的觀影能力。
另一方面我們從編導藝考生這個角度來說，你要學會分類看電影，然後試著理解什麼是電影。
你可以找任何一個人給你開出一大堆的片單，但是你始終存在的問題是：你不知道電影是什麼。
ps：很多人都不知道，但是大家都覺得自己知道。
事實上這個就是一道分水嶺，一道影迷和電影從業者的分水嶺，也是一道影視民工和電影創作者的分水嶺。
從技巧的層面來說：景別 運動 構圖 光色 剪輯 聲音 。這基本上就是視聽語言的六塊內容。只要學過一點電影，或者看過幾個網紅影視工作者的直播課就都明白的。
但是從理解上來說：電視劇和電影差在什麼地方？製作水平嘛？
美劇的製作水平非常高，那綠箭俠電視劇和蝙蝠俠的電影差距在哪？忻鈺坤的《心迷宮》總共一百萬出頭的製作費，胡波的《大象席地而坐》70萬的製作費，他們又贏在了什麼地方？難道是時間和時長？？
英劇《神探夏洛克》每集也是90分鐘上下，達到了電影的時長標準，那它算不算電影？
所以我為什麼會建議你分類看電影：
1，形態相似度高的作品，你更容易提煉出他們的共性。
2，主創相似度高的作品，你能看到創作者對電影形態的影響。
3，年代接近的作品，它們反應了同樣的社會背景。
4，主題接近的作品，你也可以看到不同的闡述和閱讀角度。
等等等等
基本就這些，下面加兩行題外話。
影視業很講究一個事叫職業感。
就是說，如果你想認真做個編導生，那請你記住，你不是一個學生。你是一個從業者。
看電影這個事是一個工作，如果你堅持下去，這個工作感會變成你的本能。
如果你是我的學生，我可能會要求你把同一部電影反覆反覆的觀看，在完全消磨掉你對這部電影的任何享受之後，我們帶著理性和職業的態度去分析結構它。
這個過程必然是痛苦萬分的。但是也想告訴你，這也是你的工作。
那就看熱鬧唄，找kiss kiss bang bang的來看
謝邀。
多刷幾遍電影，每一次只專註一個方面。
例如：
第一遍——故事情節；
第二遍——電影鏡頭語言（畫幅選擇、拍攝角度、鏡頭運動等）；
第三遍——人物關係、情節發展階段；
第四遍——將鏡頭語言與人物關係、情節發展結合起來；
第五遍——發現暗藏情節。
僅供參考，加油~
慢慢拉片兒
從最簡單最腦殘的片兒拉起。
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