能否给这些画提些建议？
家境不大好 没有学过画画 也没上过有关课程
但对画画深感兴趣 目前高一 半年前开始接触 在学习之余偶尔会试一下画作 也深知自己与专业的相距著十万八千里 但是我想一步一步靠近之前在知乎上看到一篇关于天赋对艺术造诣的重要性 也不知道自己在这方面是否真的有天赋 到底是不适合 有什么可以改进的 知乎上懂美术的大神也不少啦 希望能提点建议 谢谢各位！
蟹邀。
你问自己到底适合不适合？你想问什么呢？是适合画画吗？还是适合学画画考学吗？
如若是前者，没有适合或不适合。喜欢，就一直画就好了。现在看来，没有经过正规训练，手法质朴，但其实这种质朴的手法是很难得的。这才有画味，而不是考前班的匠味。别看什么素描基础的书，直接看看大师的书，大师的素描书。席勒，修拉，什么的，你喜欢的就好，什么风格都好，什么派别都好。
如若是后者，你想以此考学。那么适合不适合也不是很重要。因为重要的是，对路的考前班，还有以命相抵的勤奋和努力。我一路走来，深知自己没那么适合画画，从央美毕业就还是做了一名职业艺术家。太少的艺术家是真的完全考天赋和适合的，这样的老天爷赏饭吃的艺术家，百年一个不错了。大多数人想和其他行业一样，靠的是钻研，以及汗水。没有训练过，只看了表面没有看到背后的逻辑。线条不自信，不过毕竟比较年轻，也没训练过。
1、2 的感觉是线条不自信，扣细的东西，线条不稳，很正常，当然 3、4 也一样。3 单独来看的话，还是从线到体，但线还是保留著，主要是素描基础的问题，人的结构理解不到位，比较平，4 也是一样的，感觉在瞎画。5 的话色彩比较讨好，抓人，但没什么东西在里面。
说详细点就是，线条总是在凑，一点一点的连成线，擦其实也没用。而训练的是，先画结构，整体的，然后再慢慢阴影啊，色块什么的。没训练的就是看到什么是什么。没有系统的理解很反馈。
其实画人、风景也是一样，初学的话还是最好分解成各个结构，从整体到细节，最后风景的话，也有透视原理的东西在这里。总之绘画是科学，观察和原理都要了解。自己画著开心，当然也是 ok，想画好，就得理解很多东西。
你肯定是按照下图的上面两个画法来画，一点点凑起来。而我的被教的绘画方法是，先解构，把解构理解了，从科学，到观察，再用科学检查，再观察，反复的来。下图前两个步骤是你的方法，后面是我自己常用的方法。（特别是 3、我还做了透视）
如果喜欢，闲暇时候可以去找个老师学什么的，还是比自己学要快。高中的话，还是做好本职的学习比较好，除非后面想系统的学习，那就走艺考路线。
我也不是专业的，也是自学中，随便说说。图是手机画的，有点乱。
天赋是天赋，在这个阶段还不重要，系统的学习是科学，每个人都能做得到。
三点建议:1.线条不要太碎，尽量一笔勾完，前期要做到一根线相对精准比较难，但是久了就会有很大提升，你看那些大触的速写，线条都是比较流畅的。2.画画没有秘诀，就是多画。大触并非天生，都是长期积累而成。认识一个人体很好的朋友，每天要练上百张速写。前期控制在一分钟一张速写（只勾一个大致的人体框架就行）一个小时就能画60张。后期可以慢下来，3分钟或一小时一个人体，扣细节，了解细致的部分。买本人体解剖学或者伯里曼来练，都说伯里曼无用，其实不管什么东西，只要你去画了，多动脑子理解了，就有用。前期要有耐心多临摹，练多了，你会发现自己渐渐可以随手画出一个漂亮的人体了。3.艺术都有共通性，不管题主向往的是写实风还是漫画风，都是要讲究人体比例和结构的，所以，加油吧，喜欢哪方面，就多临摹哪方面的画作，慢慢地也会形成自己的画风。共勉。
兴趣永远都是最好的老师，如果你很感兴趣的话就去学吧，至于以后要不要做这个只有试过了才知道。
你没有学过的话，根据你的基础，造型能力还可以，画的也还行，虽然线条有点碎，不太自信，但是已经很棒了。
你才高一，可以利用自己在寒暑假的时候深入学习了解一下才知道自己到底想不想要做这个，想的话就继续学习，不想的话就当做爱好好了。我也是个美术生，当时觉得很喜欢就去学了，那个时候家里不同意，我就偷偷攒生活费去学，后来家里看我很喜欢就同意了。因为考学，渐渐对它没有那么多的兴趣了，就比如你自己想画和被迫的画感受是不一样的。过了那个时期，考了学之后，我还是很喜欢画画。就在这个寒假，还和同学讨论，学美术真的是我做的最划算最靠谱的投资。很幸运可以在那个时候选择了画画。真的喜欢就先去做做，做了才会知道自己适不适合。不要谈天赋。
我觉得只要不是色盲，失明，脑瘫，智力障碍患者，每个人在美术方面的天赋差不多。
就像刚成年的正常男生们跑50米，绝大部分人的速度都会跑进7s和9s之间，但不会有人快过5s，也不会有人慢到11s。天赋是在某方面达到一定层次之后，在大家都有相同高效的方法，相同时间精力的付出前提下，天赋的差距才会有所体现。
这就像奥运会上短跑运动员们的差距，每个人都很强很强，但总会有最强的那个。这时人们的差距才有可能掺入了比较大的天赋因素。
但也总不能在自己刚跑几次短跑跑不过别人的时候就说自己没天赋吧，即使你一开始只能跑9s，但如果有教练来指导，经过稍长时间的训练之后，达到7s也并不难。
在没上到比较高的层次的时候，往往你花费的时间精力和是否使用科学正确的方法才是目前的决定性因素。
当然还有这种情况，容易被大多数人误解为没有天赋。
我身边有一个人对画画兴致很高，是自学，每天都在画画，花费的时间很多，在外人看来就是很勤奋的那种，但是怎么看都感觉变化不大，进步不大。结果他在碰壁受打击了之后，就开始反省，觉得自己天天都在画，怎么说我也很勤奋了，为什么不被别人认可？后来我发现他作为自学者，基本功本来就差的情况下却并没有意识到，不仅不去补基本功，而且还不喜欢临摹，喜欢创作，因为他觉得临摹的东西不是自己的，没有技术含量，创作才是真正的画画……并且总是重复画一种类型的图，就是那种自己最经常画最拿手的图，而不去尝试新东西。他的例子就是绘画初学者的反面教材，一种典型的「眼高手低（贬义）」的状态，且大部分人都会把这种情况归于自己「没有天赋」。
教育就是前人把自己的经验和方法传授给后人，是使人进步的重要因素。学绘画最好不要像前面那么野路子，应当接受教育，有老师有人教当然是最佳选择。
即使没有老师，在这个互联网发达的时代，也能利用网路，搜集资料，与他人交流来获取大量的信息用于自学。所以初学就不要太在意天赋，真正的天才都是百万挑一，大部分人其实都是普通人，差别不大。现在最应该重视的，是你怎么去获取知识，怎么补基本功，做过多少练习。
真要谈天赋的话，先画个十年再说吧。真的喜欢画画，对画画有兴趣的话，先摆脱太强的目的性，换句话说就是在你没有足够付出之前，不要指望画画能给你带来什么。
现在要做的是：
踏踏实实地，使用正确的方法，多画。推荐阅读：
