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总结一下原作中的场景被改掉，原作中的关键信息被删除的几处

（1）表里伦敦的关系

非常重要的信息。

梅希来到里伦敦破坏the realist报社。

妮妮告诉他写新闻的是表伦敦的the realist报社，不是同一家。

原作后面还有一句非常重要的台词——「听说破坏了里伦敦建筑物，表伦敦的建筑也会同样被破坏。」

动画版把这句关键信息略去了，我认为并非偶然，大概是想把伏笔藏得深一些。

从这一句话就可以知道表里伦敦并不是完全割裂的两个世界，而是互相交织、互相影响、互为表里的。

从这个设定还可以延伸出一些思考，以后有机会再说。

（2）恶趣味场景

这种跪舔式的检测仪明显是久保带人的恶趣味。

动画组把这里的场景作了个小调整。漫画中是诺埃尔破窗而入，动画改成了在楼顶。

个人感觉漫画的暗示意味更浓烈一些....

（3）监视

处理过黑龙以后，主任委托他们去做调查违法饲养龙事件。

动画中的这一幕发生在主任办公室。

漫画中在那之前，还有一个诺埃尔在家与学长独处的场景。

一个帘子分隔开两人，男对女那面写的是「welcome」，女对男那面写的是「close till you die」，可谓是非常真实了。

（4）围观群众（ヤジウマ）

一个超级无所谓的改动，不过既然我注意到了，还是在这写一下。

漫画中，诺埃尔冲上报社大楼追赶妮妮的时候，说了这么下面这句台词，嘱咐男主和围观群众（ヤジウマ）待在一起。

ヤジウマ，汉字写作野次马。本义是指上了年纪的老马、难以驾驭的烈马，后来引申成「对于和自己没关系的骚动，凑在旁边饶有兴趣议论和观望的人」，也就是看热闹的围观群众。

动画中把这词删掉了。

原谅我吧....真的超级无关痛痒的一个改动....

（5）「禁止虐待龙」

一个可能比较重要的改动。

被魔阵队队长袭击以后，动画中几个人逃到了一个起重机（还是什么？）的上面。

漫画中则是逃到了一座电塔（还是什么？）上面，场景有所改变。

关键是铁塔上的标牌「why abuse dragons」。这个标牌传递了至少两个信息：

①里伦敦存在虐待龙的现象

②里伦敦有反对虐待龙的组织

考虑到这几个信息都牵扯到人与龙的关系，可能是与里伦敦世界深层有关的伏笔。

当然也可能不是。

（6）魔阵队队长

一个小小改动。

漫画中，魔阵队队长掏出处刑宣告时用的是空手。

动画里改为了一支笔（或者是魔杖？）。

个人感觉动画组更时髦一些。

谢邀！

人在东京，刚出影院（早就想这样说一次试试了！）

先放一下剧场版附赠的特典——久保带人亲笔绘制ins风人物肖像。剧场版是上映时间限定在两周，第一周观影送金发妮妮，第二周观影送黑发诺埃尔。

我拿到的是妮妮。

先说整体评价：《burn the witch》的动画是一个偏粉丝向的，改编效果较好的作品。

偏粉丝向

  • 从故事本身来说

这次动画改编竟然没有收录2018年的短篇连载内容，而是直接从新连载第一话的内容说起，这让我比较意外。

短篇连载对两女一男三个主人公的人物形象、人物关系以及「龙」和里伦敦的世界观设定有一个比较初步的介绍，新连载的故事是在此基础上进一步的展开。

什么是龙？什么又是里伦敦？男主角是干啥的？女主角又是干啥的？他们之间什么关系？

虽然这些内容并不是本作动画的重点，但依然是观众代入故事的必备条件。没看过短篇连载的观众很难在动画中迅速捕捉到以上信息（这些往往是动画开头需要交代清楚的内容），从而陷入某种迷失。

所以显而易见，动画制作方是以「观众看过短篇连载」为前提来展开的，换句话说，本作一开始的目标人群就是对《burn the witch》有一定了解的粉丝。

作为例证，集英社早早在jump+上提供短篇连载的免费阅读，也许正是出于扩大粉丝人群的考虑。

https://shonenjumpplus.com/episode/13933686331609761272

  • 从商业运作的角度来说

本次动画改编企划的官方说法是：

剧场版10/2起全日本35家场馆上映，时间限定两周。动画版分割成三集同时线上放松。

按照这个逻辑，应该是先有剧场版，再把剧场版以某种形式修改成三集动画版。

但是，就我个人的观影体验而言，明显是先做好了三集动画版，再把它们生硬地拼在一起凑成了一个所谓的「剧场版」。

换句话说，内容本就是线上的内容，所谓限定场馆限定时间的剧场版云云，只是线下捞钱的名头罢了（笑）。

改编效果较好

不以「原创故事」的角度来评判，而是基于粉丝向作品的评价基准，从「漫画改编/衍生作」的角度来评判，我还是蛮喜欢这个动画的。

与漫画相比，改编动画最大的优势在两个点：一个是从单一的视觉语言到相对丰富的视听语言的转换；一个是从读者掌控视觉重点到动画制作方掌控视觉重点的转换。

虽然动画改编缺了前面一块内容，在人物与人物的关系、人物与世界的关系等方面交代得不够清晰，故事完整性上略有不足。但是对原作有一定程度的了解的话，从上述两个角度出发，还是能发现动画改编带来的一些惊喜。

  • 第一幕梅希登场的伏笔

这个伏笔在漫画里藏在角落的格子里，被久保带人处理得非常之隐晦。

但是在动画里，通过视角的转换，很明显就可以注意到这一幕与妮妮面向而行的梅希。

  • 灰姑娘的隐喻

动画组神改编之一。

两个女主角对抗黑龙时，背后的钟楼彩画——显然是灰姑娘的故事。

左：水晶鞋；中：午夜时分；右：女巫

这个细节暗合这一季的主题——灰姑娘，堪称神来之笔。

而漫画原作中并没有这个细节。

  • 西梢局的议会

这一幕在漫画里被处理成每个队长的人物特写，读者（主要指我自己）不自觉地会把注意力平均分配到每一个队长身上，而完全忽略了画框中的对白。

动画中，声画结合的演出才让我意识到那些台词都是魔阵队队长的发言。

所以这一幕除了介绍人物，更主要是为了表现魔阵队队长的人物性格，以及他与其他各队长的关系。

换句话说，虽然在视觉维度上这一幕是各队长平均分配，但是在听觉维度上是在凸出魔阵队队长（AKA西方葛力姆乔/西方巴兹比），因为这一季是他的主场。

  • 灰姑娘能力的暗示

漫画中灰姑娘的登场是一个静态的呈现，从这一幕无法得知它具有「消失-显形」的能力。

但是动画中有一段动态效果来呈现，更加直观，故事后半段妮妮的恍然领悟也更有说服力。

  • 屠龙勇士的象征

动画组神改编之二。

在战术队长与主任的对话过程中，画面有意扫到了后面一副屠龙勇士的画。显然是有所暗示，或者是暗指巴尔戈，或者是暗指「英雄的儿子」班克斯主任。

而漫画中根本没有这个细节。

  • 午夜的灰姑娘

这一幕是本季动画的高潮。

主要由伦敦夜幕、羽化成龙、午夜时钟三个元素来烘托浪漫中带点残酷的黑暗童话氛围。这些元素漫画中都有体现，但表现力和动画相比远远不够。

动画中灰姑娘优雅的变身特写在动画特有的光影声包裹之下，把漫画中固有的童话氛围从一分至少烘托到了八分。

同时，动画在画面上反复强调「时钟」的存在，更是在反复提醒读者（主要指我自己）这是「灰姑娘」的故事。

  • 欢笑的结尾

漫画的结尾停在诺埃尔依靠男主的这一幕，用留白的手法让读者（主要指我自己）沉浸在略显悲伤的余韵当中。

这种意味悠长的静态结尾显然并不适合动画，所以动画结尾改成了小寿司再次「变态」，在一片嬉笑怒骂中结束，恰到好处。

以上这些内容，有动画制作组的改编，有对原作意境的深入挖掘，也有对原作视听层次的立体展现，把久保带人《burn the witch》故事里的魔法童话世界还原得活灵活现。

当然也不是所有改编都非常成功。

比如故事开头妮妮登场那一幕，原作用几个简洁的特写尽显洒脱，动画改编成长镜头反而有些累赘，记者的采访与妮妮的独白也混在一起，不如原作清晰。

再比如有些原作中的场景被改掉，原作中的关键信息被删除等等（这部分如果有人追更我再展开写写）。

但总体来说，瑕不掩瑜，功大于过，是比较成功的改编。

回到故事本身

最后还是说一说故事本身。

《burn the witch》原作已经敲定以「季」的形式不定期连载，目前结束的是第一季。所以嫌少的朋友别急，漫画动画后面都会有的。

毕竟中野博之上台了不是么（笑）。

这一季最后抛出了「童话龙」的主线，带著这个主线再回顾一下故事内容就能明白——这一季的主角其实是妮妮的朋友梅希。

她才是那个「灰姑娘」。

久保带人笔下的「灰姑娘」并不是一个幸运的姑娘，而是一个陷入「美丽外表」无法自拔，同时又深深惶恐没有人肯接纳真实自己的姑娘。

「灰姑娘」梅希遇到了「灰姑娘」龙，把自己的所谓「真实」，所谓「特殊」全部寄托在龙的身上。

但是这种丧失自我的寄托是非常危险的，因为没有人可以完全依靠别人活下去。

正如久保带人借妮妮之口所说——

要想让魔法持续有效，要想让灰姑娘永远拥有梦中的幸福，只依赖其他人是不行的。让自己获得幸福的魔法，必须要由自己亲手施展。

这应该是本季「灰姑娘」故事的核心思想。

再回顾一下《burn the witch》第一卷的卷首语：

「想让你看到的，是我完美的姿态；

想让你爱上的，是我原本的姿态；

想让你装作视而不见的，是我在两者间踌躇的姿态。」

这不正是灰姑娘的真实写照吗？

期待久保带人在之后几季对其他的童话的诠释。

也期待妮妮、诺埃尔、巴尔戈、主任各自人物的故事展开。

话说小寿司会不会是一个童话龙呢？

我们拭目以待吧。

Dont think, feel.

久保带人是一名非常有意思的漫画家，不喜圈内社交、作品风格独特。之前写过在我看来，漫画作品至少可以有三个层次，视觉-剧情-意味。有作品画风粗犷而剧情优秀，也有作品剧情剧情乏味却引人思考。如果能三者兼得，自然就能成为史上留名的名作。

可是这当然没有那么容易，毕竟就连进击的巨人都曾被人诟病作画。回到久保带人，其天赋点显然更多点在视觉和意味上，而热血漫观众普遍看重的剧情反而算是短板。这也部分解释了知乎上的一个问题"为什么死神被一些人诟病，却又是另一些人心中最爱"。

作为Bleach迷，我喜欢彩页集、名场景、外语词、小标题、台词录、卷首语还有主题曲，却不太容易骄傲地聊剧情。当然尸魂界篇剧情的确优秀而热血，它定义了Bleach在热血漫里的一席之地，却也使得路人观众过分期待热血剧情，而易忽略独特的小元素。

关于Burn the Witch

这里要说的是，Bleach和Burn the Witch并非传统少年热血漫。这不是在吹嘘作者能力超过其他人，而是在说他的兴趣和能力与其他作者并不一样，却偶然成为了少年Jump的连载漫画家。因此从 Bleach后期开始，我并不太期待剧情，倒是喜欢深究各类细节。以至于现在，我对Burn the Witch的感受和建议正是"不多想，感受就好「（Dont think, feel")。

这次的Burn the Witch只有四话/三集。话说如今98的四话漫画竟然能制作不划水的三集动画，真令人感动。这篇幅很难像固定连载一样把该讲的东西都讲好，所以作者必须有所抉择。而现在我们从作品中看到，作者的选择是将其擅长的设定和时髦尽数发挥。

@许多的小兵器 和 @云吞花卷 等知友写过很多篇BTW赏析，推荐感兴趣的朋友读他们的文章。这里则再试著聊几个在我看来有意思的设定：

1. 表伦敦/里伦敦

之前在伦敦生活了一段时间，这个舞台真是太令我开心了。现代的伦敦，是一座传统与现代交织的世界都市，身处其中时，传统住宅与玻璃大楼在眼前不断交错。而这次不同于死神里尸魂界与现世的时代差异，两者设定为同一时代，更激发了这一舞台的可能性。

这两个世界的互动和矛盾确实尚未展开。而从故事中我们得知，里伦敦是尸魂界西梢局，那两者之间的时代差异、设定之间的异同，以及地理上的联系，确实是以后可以深入讨论的内容。毕竟当年Bleach里的器子-灵子-净魂-虚化，细读下来是很非常让我入戏的。

2. 英语元素

久保带人是一名对语言兴趣颇深的漫画家。国人在接触日本作品时，在理解汉字梗方面有优势，却容易忽略有训读标注的趣味语言使用。比如死神里，"虚夜宫」读作 "Las Noches", 即The Nights」的意思。作品里死神-日语、完现术-英语、虚-西语，以及灭却师-德语这四组对应是很明显的。漫画标题也大多使用英文，偶尔玩梗(比如stairway to heaven)。

这次的BtW目前集中在英文使用，不过依然很多跨文化的名字。首先Niihashi和Osushi是日语，而Bruno是拉丁系的名字、Takkinen是北欧系名字、Shayk则是斯拉夫系名字。最有意思的是Baljure，竟然和一座尼泊尔城市同名。不过在伦敦，这些却也不奇怪。

3. Top of Horns

确实有些类似死神护庭十三队的设定，不过又有一些不同。当年护庭队长常被拿去和黄金圣斗士对比，这次各队苏格兰披风背后直接出现了星座标识。虽然这应该不是主要设定，还真有意思。另外队员和队长的交流和对话比护庭队随意得多，体现了东西方文化差异。话说我一直觉得死神的对白，相对有些英语对话的气氛，这次则直接对上了。

再联系上面说的语言使用，各个队分别有pipers、inks、anthems、sacreds、sabres、patchworks、billionaires (这个真秀)、Gallows的英文名称。这个命名有乐队的命名特征，就像the beatles，还有日本的the spiders等等。可能与98的摇滚兴趣有关。

4. 感官元素

这次98也把他在视觉设计上的才能发挥得不错。比如废柴男主巴尔戈，定位和日漫中亚撒西又逗比的标准男主区别不大，却硬是给了很潮的服装和形象设计。死神里面，大部分时间人物需要著战斗装，98只能在彩页图发挥，这次的现代伦敦设定给了不小发挥空间。

还有就是目前最后一战时，布鲁诺的西方涂鸦风禁锢魔法真是惊艳到了我，联想到了死神里和尚的泼墨风战斗技能。还有那个酷炫的「手动虚化「口罩，有没有一个给我。另外日英混唱的主题曲"blowing"也和作品非常搭。死神最初的两首主题曲就是混搭强烈的西方风格，这一风格贯穿在死神动画49首主题曲。而「Blowing」完整版的最后一句是beyond one thousand nights, 则对应上了Bleach第一部剧场版主题曲Aqua Time的「千の夜を越えて」，主创都是漂白厨真令人感动。

聊一聊剧情的话

又回到开头的讨论，我理解路人观众从剧情角度对98作品的质疑。综合来看他不算一个擅长讲长篇故事，也不爱重新强调早先设定的作者。其实这并不是在蓝染封印后才有，而是在尸魂界篇之后就慢慢浮现了。这次BtW，其实和死神后期篇章对比，剧情已经算很紧凑。

不过98在剧情上还是有让人称道的地方。比如尸魂界篇蓝染跳反让人称道，后面到了诟病的完现术篇，银城跳反时竟然也有当年神韵。这样营造氛围然后揭秘的描写，是98相对擅长的，所以希望在后面的BtW连载中也能看到。然后就是酷炫的技能设计方面也非常期待。

总而言之

我认为Bleach和Burn the Witch均属于，感受氛围比看剧情爽得多的作品。可以说98在剧情方面不如很多同行，但很多元素又确实只有他能在这个派别中混合运用。

当年98因为身体状况，有些不理想地结束了Bleach。现在能看到不定期连载的Burn the Witch，我很开心。毕竟优秀的作品很多，久保带人风格的作品却仅此一家。

最后关于漫画卷首语

见てほしいのは　完璧な姿 想被看到的 是完美的模样

爱してほしいのは　ありのままの姿 想被爱上的 是真实的模样见て见ぬふりをしてほしいのは 想被装作看不见的 ふたつの间でふらつく姿 是在两者之间飘忽不定的模样

诗人还是名不虚传的。放在死神Bleach里面，这段也可以算是我最喜欢的卷首语之一了。这句话描写某一类人的心境写得很贴切，我自己似乎也是其中之一。

久保带人的新作《龙与魔女 BURN THE WITCH》。

没想到2020年8月24日才开始连载，动画就已经出了。我想，动画能这么快的原因也在于久保带人吧。

久保带人老师，他最出名的作品，《BLEACH》（《死神》）。

其实从《死神》这部作品里面，我们可以看出久保带人老师的想像力非常的脑洞大开（还有画工）。其中最令人印象深刻的就是虚撕裂天空的场面了。

这一场景，预示著，人类与灵体的世界就隔著一个天空而已。

《龙与魔女 BURN THE WITCH》的「表」与「里」世界的关系，貌似就是从《死神》里面衍化出来的。

可以说，《龙与魔女 BURN THE WITCH》这部作品是汇集了久保带人老师在《死神》这么多年以来的创作经验，继续发挥他的想像力优势（与画功），又改进了剧情的相关设定（因为《死神》后期的剧情乏力一直是大家所诟病的)。

我们看一看这部作品的人物设计吧。

真的很用心，人物形象也设计得非常有特色。

真的感觉就是尸魂界的最高层在讨论了。

尸魂界伦敦分局。

也许，久保带人老师的世界观就是这样的吧——这个世界，同时存在著两个世界。

再说一下这部动画，一瞬间就不断投放各种炸弹，高潮迭起，令人害怕——害怕高潮提前释放完毕，后面虎头蛇尾。

视频来源于网上，侵删

还好这三集的剧情表现还是不错的。

至于这部动画的其他方面，它当然是给我们设计了不少伏笔，这也是优秀动漫的基本要素——悬疑。

视频来源于网上，侵删

好了，虽然还有不少值得称赞的地方，但是，我觉得它的ED设计得非常的好，歌曲也很好听。

视频来源于网上，侵删

没看过漫画（好像是不定期连载？），动画我看完3话觉得最大问题是两个主角没立起来。

虽然后面两个妹子形象可以继续完善，但就一部动画开头来说，目前的角色塑造是流于表面、缺乏亮点的。

本季还有《咒术回战》动画化，咒术和魔女同为JUMP上连载的热血奇幻战斗题材，两者的开篇人物塑造正好可以拿来对比，看看BURN THE WITCH差在哪儿。

魔女看完3话，你问我对这俩妹子有啥印象，我会这么总结：

黄毛：贫乳，大白腿，大大咧咧疑似傲娇，追求工作积分，表界偶像，

黑毛：巨乳，大白腿，三无冷静御姐范，毒舌，喜欢钱，关心黄毛，结尾爆出对色胚男主好像有意思

咒术单说第一话，我对主角虎杖的印象是：

万中无一的运动超人，关心家人，受爷爷死亡遗言影响愿意拼全力帮助他人，对死亡有自己的思考

咒术回战01

这么一对比，可以看出咒术在人物塑造上，比魔女更强调了主角在哪些方面不同于常人（身体素质理念），由此引出了第一话后半的一系列剧情转折点：

不听黑伏的话进入学校救同学，吞掉特级咒物拯救别人，甚至能摆脱咒物的影响取回身体控制权。

也就是说，虎杖之所以是作品的主角，是因为他有不同凡响之处，能做到普通人做不到的事情，选择普通人不会选择的方向，他能以自己的意志来推动剧情的发展，he is the one。

我们还可以对比下《死神》的第一话，基本也是按照这个路数来塑造的。

一护为什么会被卷入死神和虚的一系列争斗？因为他有著强烈的正义感能看得见幽灵肉体战斗力很高。

第一话结尾选择成为死神，是由一护这些特质综合起来，经过内心挣扎后的主动抉择，他也是推动剧情发展的the one。

而魔女里两个妹子之所以是主角，就动画表现来看，呃……好像是因为久保钦定？

两人的角色属性里，无论是傲娇、三无毒舌还是追求金钱积分、表界偶像，基本都没起到推动剧情的作用。

无论是第一话的黑暗龙，还是后面保护巴尔戈、遇到童话龙等一系列事件，都可以归结为「正好碰上所以被卷入」。

当然我这么说也不对，比如在保护巴尔戈上，两人就敢直接和魔阵队长官邦古开打，但这地方感觉久保并不想多刻画两人的内心抉择，直接让邦古一亮相就以大恶人身份登场主动攻击。

把「两人愿意违抗上层命令保护一个通缉犯」这样一个可以深挖人物内心的抉择冲突，替换成「两人对邦古跳脸攻击的反击」这种不用动脑的条件反射。

然后前三话落幕，无论是保护巴尔戈，还是打败童话龙，最终结果都和两人关系不大，前者靠的是巴尔戈自己外挂，后者是靠扫地僧千里爆头。

所以魔女人物塑造上的问题在于：既没刻画出在某个方面有鲜明特色的角色（魔女的人物特色更多来自世界观和身份），展现出的人物情感缺乏感染力，角色本身对剧情的推动力度也不够大。

角色塑造当然不止一种方法论，但对于走大众娱乐路线的热血战斗漫来说，这两点没做好真的挺要命的。

而且目前来说，久保弥补短板拿出的手段也就只有巨乳、大白腿和各种斗嘴段子，魔女三话加起来的角色丰满度真心不如《死神》的第一话。

至于世界观设定方面我这里不多说了，显然后续还有很多进一步展开，我就说个自己的期望：

久保你可千万别把「表里伦敦」的背景设定当个摆设，一定要在后期写「表里伦敦之间」的冲突，而不是单纯写「龙管理部门VS龙」，否则就没必要设定两个伦敦，直接一个伦敦不就行了？

很多人没搞清一个基本的事情

这个动画不是「久保全力创作了新作漫画，编辑部决定制作动画大力助推」

而是「久保在家画著玩的剧情在编辑的劝说下连载，又安排了动画宣传一把」

这次的剧情久保在一年前就画完了，最近才开始设计单行本，第二季也才有分镜稿而已，还不足以说明问题吗？久保一年来基本都在摸鱼啊

本身就是jump50周年纪念时应总编邀请创作的短篇，后续剧情也是出于作者自身兴趣画的，不知道有些人期待什么、哪里不满意，惊险反转庞大展开？老一套少年奋斗励志？

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