题主目前高二枫叶高中合作项目,瞄准Ryerson的film study

对于作品集的审核不清楚是更看你的思维上对审美的认识还是实际运用


对于想要申请电影留学的小伙伴们来说,制作的作品集就好比敲门砖,怎样拍摄好属于自己的作品集是现阶段最重要的事情。荣思电影留学(R-thinking)具多年经验告知优秀的作品集开场应该怎么做!

对于任何电影来说,当然拍摄的作品集短片也是一样,开场镜头就好像是打开光影场景大门的钥匙,一部电影能否在一瞬间抓住观众的眼球,能否与观众产生良好的化学反应,影片开场镜头扮演著非常重要的角色。因而对于想要电影留学的小伙伴们来说,开长镜头必然经过深思熟虑的,巧妙地运用镜头,有时候可以是整个电影故事的开端,有时候也可以是整个电影故事的末尾,启承转合,首尾呼应,让观众意犹未尽。

《消失的女孩》开场与结尾镜头

01

首尾呼应

对于学习电影留学的同学来说,一定要知道这一点——首尾呼应,这在拍摄手法运用上可能是最简单粗暴的方式。早期有著名西部片导演约翰·福特的传世之作《搜索者》,影片以一位女性为视角打开大门的门廊镜头为开始,以约翰·韦恩饰演的主角埃森落寞的走出大门的门廊镜头为结束,两个镜头前后呼应,并形成巨大的落差,诠释了男主角埃森在经历复仇之旅的孤独内心。影片对于门廊镜头的应用也成为后来电影人争相学习模仿的对象。

《搜索者》门廊镜头首尾呼应

到了21世纪,一部来自科恩兄弟的《醉乡民谣》对首尾呼应的手法进行了更深一步的探索,《醉乡民谣》所呈现出来的开头即是结尾结尾即是开头的叙事手法和结构,必将成为下一个经典。

02

镜头对准暗示物

除了首尾呼应,你还要知道一切物语皆情语这句话,几乎所有的观众在看到电影开长镜头的一瞬间,都会在心里开始思考这部电影接下来将要讲诉的故事和揭示的寓意。而将镜头对准某样事物、某种景色或者回环曲折的描述某样物体的全貌,就是为了刺激观众去思考,或者给观众留下一丝疑问。这算是开场镜头比较高明的手法,因而实际应用起来也往往能够达到奇效,尤其在一些心理惊悚类电影中有著出色的应用。典型的电影有《搏击俱乐部》,影片一开场便用一个长镜头不停地给观众展示著某种不知名的物体,让观众感到不解,直到镜头的结尾观众才恍然大悟这是从内之外的微观人体,用来展示主角惊恐的面部表情。

03

定场镜头

对于电影制作,你应该知道定场镜头,在影片的开场使用这种镜头,好处多多。一方面定场镜头交待了故事发生的地点,另一方面定场镜头通常都有宽阔的远景,镜头感和画面感十足,对观众有较强的吸引力。同时定场镜头还能够交待故事发生的时代背景,为全片定下基调。

《这个杀手不太冷》中的里昂

电影史上有很多经典的电影都用定场镜头作为影片的开场,典型的如《现代启示录》中对于残酷越南战场的描绘,尘土飞扬中一片茂密的热带雨林,忽然间火光冲天,伴随著直升机轰鸣的螺旋桨,一下子就把观众带入了战火滔天的战场中。《这个杀手不太冷》中同样使用了定场镜头并结合航拍技术交待了故事的发声地点里昂。

04

「走向太空」

可能刚接触电影留学的小伙伴们不太明白什么叫「走向太空」,其实就是字面上的意思而已。太空题材电影可以算是世界电影史上一次巨大的飞跃,不仅因为太空题材电影促进了电影工业技术的发展,更丰富了电影的表现形式,延伸了人类天马行空的想像力。

太空题材电影的出现也促使了电影开场镜头的变革,不仅很多太空题材电影如《星球大战》《地心引力》等在开场时把镜头对准未知的太空,描绘地球之外的壮阔宇宙,《生命之树》毋庸置疑是一部思考生命探寻生活意义的佳作,影片的开场镜头由太空中闪耀变换的光团逐步过渡到小女孩的单纯视角,镜头有致敬库布里克神作《2001太空漫游》的意味,更将影片对于生命生活的思索由地球拔高到宇宙的视角,完成了由人生观到世界观到宇宙观的转换,一下子升华了影片的主题。

05

黑白镜头

还记得侯孝贤导演《刺客聂隐娘》开场的那个黑白镜头吗?通过这个镜头可以看出侯孝贤导演在镜头语言方面的非凡创造力,黑白镜头一方面给观众一种复古的情调,一方面又渲染了一种浓厚的历史氛围,一方面又展示了舒淇饰演的刺客聂隐娘高超的刺杀本领,一方面色调上的变化也隐晦地暗示出聂隐娘孤苍白的内心世界。基本上开场黑白镜头的好处全部在《刺客聂隐娘》中展现的淋漓尽致:历史感,渲染气氛,角色表达,引起观众共鸣。

当然,电影留学作品集开场除了以上的几点,还包括静止镜头、长镜头、黑屏等,这些拍摄及剪辑技巧是需要长期日积月累出经验的,平时提高自己阅片量是非常有必要的。除了多看多听,想要学习电影艺术留学的小伙伴们还需要亲自融入拍摄当中,发散思维去创作剧本、亲密接触拍摄器材、与团队共同探索及解决问题等这样的经历,在申请之路上也是必不可少的加分项!海外理论课堂搭配国内影视剧组实践,荣思用独家的教学体系助力你登上电影艺术殿堂~

别忘了

荣思(R-thinking)为怀揣电影梦的你提供的助力平台哦~

私信联系参与冲刺季现金活动

https://u.wechat.com/MN8fmO73PUbwdUeAjUWnmHw (二维码自动识别)

有更多关于电影专业留学干货尽可私信或+ yuerongyi2017,祝各位电影留学的学子学业有成,马到功成~


坦白讲,Ryerson的官网并没有给出明确的作品集要求,只是简单说明了需要提供什么。但是按照以往被录取的学生的情况来看,作品的审核标准都要比其他知名院校要简单很多。特别是本科阶段,这里指的portfolio可以是一些摄影作品的集合,也可以是一个3分钟左右的短片,形式方面是不限制的。楼上的两位说的基本都很详细了。
审题啊各位强答的人。哈哈。人家要申的是film study-电影学啊!这个专业跟电影制作是完全不一样的哦,学的是理论,而不是动手。

所以作品集的要求也是不一样的。

评论性文章应该是你需要著重准备的部分。当然,最最最最重要,的是看清学校的要求!!!

不知道题主的详细情况,你的dream school我看了一下 瑞尔森大学(Ryerson University),加拿大安大略省高等院校之一,与国内很多院校都有国际合作培养交流项目 ,是一所著名公立大学。

如果真想往电影方面发展的话,还是推荐几所顶尖的院校给你南加大USC、加州艺术学院Calarts、哥伦比亚大学、纽约大学NYU等。论实力论人脉还是教学师资力量绝对都是最顶尖的,你还年轻有的是机会。

科普一下:

首先,申请国外本科需要雅思或者托福英文成绩、作品集、以及学生的高中成绩单(GPA),缺一不可。

题主想学电影专业,英文好的话高二开始准备,英文差建议高一就开始准备以防万一。

作品集是申请学校的重中之重,好的学校会通过作品集来判断一个学生的潜力如何以及思维广度。 不知道如何下手的话先从好的剧本入手吧,电影作品就是通过镜头来向大家讲故事,剧本写得好,镜头运用的好已经成功了一大半。另外就是设备和声音的配备,好的设备和一般的设备拍摄出的画面感音质都是不一样的,这部分花费会比较昂贵,不必花钱去买高级设备,我之前在的那家留学申请机构里面拍摄设备是RED,属于顶尖的,拍摄效果很好。本科申请一般都会掌握在3min-5min,个人掌握,题材不限,但为了录取的成功率我认为你还是找一家机构好好辅导一下,最好一次成功。

高三的时候差不多做好所有准备,包括申请文书材料(PS、WS、CV、RL),英文成绩、高中GPA、作品集、基本就可以提交申请了。


你好;

作品集要求:作品集内容通常是15-20张设计图或者一段3-5分钟以内的短片,以CD、DVD或者网页的形式提交。申请BFA的学生设计图以手绘和场景模型搭建为主,申请MFA的学生在此基础上需增加电脑设计图的部分~

实际上所有学校都提到了视频作品,大部分学校都可以选择用照片替代视频提交,实际的情况是美国电影留学的学院对本科生并不要求之前曾经拍摄短片(查普曼大学除外的特殊情况除外),但绝大多数要求必须提交照片或者视频作品,美国的电影学院对研究生的申请者要求大同小异,提交拍摄短片是绝大多数学校必须或必要看到的。所以没有拍摄电影短片,视频短片的申请者并不要因为学校提供选择就觉得这不是考察重点,当每个学校都提到创意作品作为申请材料的一部分(请注意照片替代视频是第二选择,第一选择仍然是学校要求的视频作品),且94%VS 6%的比例,从概率来讲,提交视频作品对于电影制作专业还是非常有必要的。事实上,好的视频作品可以帮助录取,甚至可以弥补GPA,语言考试和写作方面的不足。接下来说一下如何准备美国电影学院申请中的视频作品film/vido;

长度:length

美国的每所电影院校,对视频作品集的长度都有严格限制,原则上要求学生提交的作品集长度不超过30分钟。

要求最长的是AFI,美国电影学院和纽约大学艺术学院,他们都要求学生提交的作品不超过30分钟,南加州大学USC一般要求研究生理论上不超过30分钟。那么是不是超过这个长度的作品学校就不会看?答案是否定的,但至于学校看多少,或者是否一定会看就因人而异了。原则上学校要求的是最长长度,所以如果觉得自己的作品时间略短也是没有问题的

主题:theme

美国电影专业前十名的学校,都没有对作品集的主题有任何要求,也就是说提交任何主题的作品都是可以的。

类型: genre

查普曼大学电影学院在早些年是不倾向纪录片类型的,目前向纽约大学,哥伦比亚大学,加州艺术学院,芝加哥艺术学院,对艺术片和实验片比较情有独钟。不过几乎所有的电影学院没有严格意义上的类型限制,纪录片,剧情片都是可以的。

目前是对艺术片和实验片情有独钟:其是动画片也可以作为参考类型,只是美国很多学校都开设动画专业animationMFA的研究生专业,所以动画生并不考虑电影制作film production作为申请专业

技术: tech

目前电影专业各学校对申请者,都没有对拍摄设备的明确限制,无论你用松下gh4,索尼,还是佳能神机5d,再到go pro,iphone 6手机等拍摄均可。美国标准化本科和研究生毕业作品,均用4k 主流的arri阿莱,和red epic, red dragon 拍摄完成。

提交方式: submission

目前美国各电影学院均接受网路提交,vimeo和youtube均支持1080p压缩比例,请尽量采用24p 24f,1080p ,h.264压缩比例,生成格式尽量为mov,这样vimeo会给予最好的质量压缩损失。

Vimeo上传后,需要导入到slideroom中,这样学校可以直接看slideroom里面的内预DVD提交需要做成NTSC R0 格式,最好用dvd+r光碟,请确保测试光碟可以在美版dvd机器和mac苹果电脑中播放。

切记,光碟不要在封面贴列印纸,用马克笔标注即可。


推荐阅读:
相关文章