為什麼看周星馳的電影,無厘頭情節感覺很自然,而周星馳之後其他人推出的類似的無厘頭電影卻感覺很尷尬呢?
是劇本問題?演員問題?還是演技問題?
這些問題都有。
1.周星馳的想像力是非常棒的,他能在劇情完整的基礎上無限誇張。
另外他涉獵的東西多,看得也多,他的電影里其實有許多經典老片的元素,能把無厘頭變成玩梗。
2.我覺得粵語中的無厘頭跟內地的文化是有衝突的,我們偏嚴肅一些,所以有邏輯的內斂的幽默更受歡迎,當然語言也是個大問題,這個方面可以找找語言專家的解釋。
而大多無厘頭是沒邏輯無底蘊的,說成是瞎鬧也不為過,自然就無聊起來。
3.就是周星馳的演技問題,喜劇片太容易令人忽略演技了。
劉嘉玲之前有聊過,香港電影界普遍認為周星馳是魔鬼導演,他在零零發里要求劉做到:一隻眼睛流淚,另一隻不流,大概這個意思。劉嘉玲說:我做不到。也為自己有勇氣反抗周的壓迫而自豪。
周星馳接受了。
但他自己是能做到的!並且這對他來說非常容易。
他的情緒切換,身體動作非常自如,能夠極快的進入另一狀態。
能達到這個標準的演員已經不多。
更過分的是,他在每個狀態中都能把觀者帶入進去,極快的切換,極快的沉浸,能做到這點的演員就所剩無幾了,其實我就見過他一個。
當然也因為我喜歡的演員所出演的角色往往是在兩種情緒中,不像喜劇那麼多面。
4.他是個專業水準很高的導演,北京電影學院有個老師分析過他的鏡頭語言(抱歉沒記住名字)講得非常好,比如喜劇之王里兩個鏡頭就做出了時間推移,還極具藝術效果,足以說明他的能力。
5.喜劇在我看來是最難拍的,讓人哭容易,人們更願意沉浸在消極情緒中(有科學依據的)讓人笑卻很難,節奏,笑點安插,故事本身都要好,這些都做到也只是勉強及格,更多的增長空間是要對人類本身進行觀察和研究的,以及生活經驗。
他做得都很好。
每一個時代都有一種代表性的大眾品味。
周星馳的時代終將落幕,但是他所帶來的經典作品是一代人的回憶。
此後再無周星馳。他對於演技,對於喜劇的理解,是現在的人沒有辦法模仿的。
可能以後會有更多的喜劇風格,但是周氏喜劇跟隨著一個時代逝去了。
很喜歡周星馳,可是不得不面對這個事實。
他不是江郎才盡,而是比我們年輕的人在一點點取代我們。
我們再懂,他們未必會理解。
先入為主和審美疲勞
大夥有沒有看過黃子華和張達明?
又有沒有覺得同樣是棟篤笑,黃子華很自然而張達明略尬?
不過看黃子華早期的幾個棟篤笑,還是有尬的地方,後期則越來越揮灑自如了。
周星馳也是一樣,早期和中後期很不一樣,我個人覺得,是因為在演繹過程中,透露出來的「思想深度」不一樣。
而且,周星馳中後期就完全不尬嗎?至少,我覺得算死草就挺尬的。
無厘頭不是周星馳發明的,是廣東文化,周星馳發揚光大。一百倆年的文化融合在一起當然好看啦。
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