這是一個體量和規模都遠超「正大光明」的圓明園最大宮殿羣。它位於圓明園西北角，其佔地面積超過6000平方米，紅牆圍築、琉璃覆瓦的華麗構造令人難以相信這裡僅僅是一座離宮。巨大的正殿安佑宮供奉著康雍兩代圓明園先主，這裡是皇家祭祀的場地，恢弘的宮殿格局營造出難以冒犯和觸摸的磅礴儀式感。至高神器的絕對權力，就是在這種儀式中，得以被一次次強調和強化。這是乾隆送給先祖和未來自己的豪奢禮品，更是送在當下的，又一道權力的保險鎖。

權力；圓明園真正的締造者、和守護神。

至此，圓明園正式步入全盛期。宮廷畫師們為此繪製了記錄著這個輝煌時代的無價國寶《圓明園四十景圖》，它們被展示在「九州清晏」景區的奉三無私殿。二次元與三次元用兩種不同的詮釋，訴說著同一種美麗。

但圓明園的最終形態還遠遠沒有呈現出來，權力對國力的壓榨是封建社會的總體邏輯，只要國力依然足夠維持社會的基本運轉，權力的試探就永遠不會結束。在這道公式的支配下，圓明園繼續向封建時代國力的上限肆意生長著，繼續滿足著乾隆更為膨脹的物慾與越發奢靡的審美情趣。更絢爛的色彩與更宏大的設計每天都在圓明園中增加，御園原有的樸素山水、詩情畫意的風貌被徹底打破了。它就像一個善變的臣子，細心地服侍著每一朝天子的喜好。

終乾隆一朝，圓明園的擴建工作似乎從未真正停止過。隨著園內景觀設置的飽和，長春園與綺春園兩座附園誕生了。三園並肩而立的格局讓圓明園佔地面積超過了5000畝，8.5個紫禁城和600個足球場的體量承載的，是兩千年中國封建時代孕育出的全部巔峯與驕傲。

其中，長春園北側的西式建築景區「海晏堂」，成為了圓明園全園景觀中，最令人印象深刻的作品。它的建成源於乾隆人到中年，依然雄心不減的激情和理想：

18世紀中葉，工業革命的曙光仍未在地平線上升起，清朝仍然擁有這個世界上近三分之一的人口和財富，乾隆也還是世界上最強大帝國的君主。少年時的自信已經在幾十年的順境中燃燒成了自負的情緒；圓明園不僅是皇帝處理政務的辦公場所、皇族遊山玩水的縱情之地、更應該是大清撫馭萬國、號令四方的政治象徵。這裡理應無所不全，這裡必須應有盡有。他聽說法國凡爾賽宮擁有效果炫目的水法（「水的戲法」即噴泉），於是，在圓明園建起效果更加絢爛造型更加震撼的西式水法和配套建築羣，成了皇帝的又一個新目標。

圓明園的建築團隊，一直由世代相傳的雷氏家族成員們領導。他們不僅深諳工雕之術，還善於設計按施工比例縮小的建築模型，由於模型需用熱壓技術製作，因此也被稱作「燙樣」。而雷氏家族也因燙樣的製作而得到了聞名全京的雅號「樣式雷」。

但在西洋建築設計上，各位「樣式雷」們無法再提供任何有用的經驗；長期在皇家畫院供職的義大利傳教士郎世寧和剛來中國不久的法國傳教士蔣友仁成為了施工團隊的新領袖。圓明園的本體已經窮盡了人類想像力的深度，他們的任務，是對圓明園美學價值在廣度上，再進行一次拓展。

這一次的擴建在難度上，又創造了圓明園各景區的全新高峯；郎世寧是一位出色的畫家，他的水墨畫技法貫通中西，絕大多數畫院中的中國畫家都難望項背。蔣友仁對自然科學有很深的研究，上知天文下曉地理，還為乾隆測繪並製作了包括新疆、西藏在內的《乾隆內府輿圖》。可他們都不是專業的建築學家，整個團隊的從頭學起帶來的，就是本來就已經浩繁的成本的再度飆升。加上大量原料須直接從歐洲進口；海晏堂的誕生，成為了在當時的地球上，可能是隻有大清才能完成的，超級工程。

擺在郎世寧面前的阻力還不止於此，皇帝纔是西洋樓景區建設計劃的最終決策者。乾隆當然不懂歐式建築的佈局，但圓明園中的歐式建築所存在的唯一意義，就是滿足這位唯一主人的審美與喜好，整個方案在皇帝的要求下一改再改；西式的裸體人塑噴泉當然不能出現在這個存皇家天理、滅百姓人慾的國度，乾隆建議郎世寧用中國式的十二生肖來替代。

這個動議讓本就依稀難望的工期終點變得更加遙遠，郎世寧發現；帝國的高級工匠們居然遺忘了祖先的智慧，青銅工藝的不得法讓雕像的製作變得困難起來。人類社會的發展依賴的，是人對自然的探索與征服。而封建社會的運行邏輯，卻是人與人之間的纏鬥與傾軋。近代的清朝正與當代的某些西方國家一同證明著；忽視了生產力發展與自然科學進步所能導致的結果不僅是停滯不前，甚至可能是落後和倒退。

還好，在郎世寧團隊對古法古籍的細心鑽研與考據之下，十二生肖的青銅雕塑鑄造工作終於完成。1759年，歷時十多年的西洋景觀羣工程宣告竣工，而海晏堂則是其中最宏偉的存在。

這是歐洲之外最為盛大華貴的西式建築羣，超過百分之六十的巴洛克式設計元素讓它的異域之美顯得更為原汁原味。正樓兩層，分列十一開間。二層的主樓門平臺兩側，是對稱修建直達地面的兩組石扶梯、漢白玉欄杆和流水式石槽。石槽中的水隨著扶梯的下降逐級跌落，以水簾般的形態流進了樓前的噴泉池。噴泉上湧、水簾下落，又是一組前後呼應的美學詮釋。

而噴泉池的存在，則為整個景區本就已經驚艷全園的美麗，又添了畫龍點睛的一筆。它周呈菱形，圓形噴水池與工雕生動的巨型牡蠣番花一前一後，站在菱形的中心點和鈍角上，而番花的兩側，則對稱列擺著那十二座以無數人力和心血打造而成的，人身獸面的生肖銅雕。如果說中國建築之美是言有盡意無窮的內涵，那麼西式建築之美便是講規整求對稱的精緻。海晏堂的設計在對稱美學上，真正體現了西方建築藝術的精髓所在。

當然，十二座生肖銅雕的存在不僅是景區建築陣列的一部分，更是海晏堂名滿天下的的水法表演之特色所在；十二生肖代表的正是中國曆法中每天十二個時辰。「帝都十二時辰」的每個整點，都會有一座生肖銅雕噴水報時，正午時分則同時噴水，此時的海晏堂化作了夢幻的水世界，巨大的噴泉轟鳴聲足以覆蓋整個圓明園。當西式的花園響徹起中國的聲音，當全球的美景聚合在皇帝的園林。此時的清朝此時的乾隆從國格到君威都得到了極大的虛榮和滿足。中國是萬邦上國，而圓明園則是國中天國，在那個瞬間乾隆有理由產生這樣膨脹和自負的情緒。

然而我們知道；任何當下與過去的輝煌都只不過是未來的歷史和記憶。工業革命的爆發，西方國家生產力的爆炸同樣也出現在18世紀的中葉，圓明園那一瞬間最璀璨的盛景，同樣也是封建社會由盛轉衰的拐點。馬戛爾尼在正大光明殿中與乾隆的會面，或許是圓明園與其主人最後醒悟的機會。

然而其結局，我們在本書的開場，就不幸看到了。

公元1795年，乾隆退位並尊太上皇，他於四年後去世。留給新皇嘉慶的，是褪去了盛世餘暉的帝國晚年。馬爾薩斯陷阱正在逐漸逼迫清朝現出國力的上限，當權力與國力的角逐終於趨近平衡點的時候，圓明園繼續向上生長的腳步也隨之遲緩了下來。

隨著暢春園「三十景」擴建的完成，圓明園歷盡了百年的擴建終於基本上呈現出了最終形態。從尋常別苑到盛世皇苑。誰又能知道；這到底是多少真金白銀的投入、多少智慧血汗的付出、多少財富珍寶的集聚。我們更不可能知道；圓明園如今那一片廢墟之中到底掩埋了怎樣震魂懾魄的驚世之美！

我們只知道：

它是集政治中樞、皇家園林、主題樂園和帝國博物館於一體的，由5200畝佔地面積、超過150個景區和20萬平方米的各式宮殿建築組成的，地球上最震撼的「萬園之園」。

它是清朝皇權冠冕之上的明珠，更是被皇權所塑造又反過來塑造著皇權的神聖的，封建制度最忠誠的盟友。

它生於封建社會、它長於封建社會，它必將於盛世見證這個國家的尊榮和強大，也必將於亂世定義這個國家的衰落和恥辱。它誕生的那一天起，似乎就已經叩響了通向死亡和毀滅的，倒計時！

1860年9月21日正午12:00，僧格林沁敗於八里橋。

而此刻的圓明園卻是風平浪靜，當年十二生肖水法齊鳴的神跡早已不見蹤影；蔣友仁設計的水力系統在其身故後竟找不到哪怕一位後繼的維護者。海晏堂淪為了靠人力提水，只在皇帝親臨時表演一番的擺設。

這一天，是倒計時的第28天。

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今年已經是第二次來圓明園了，一個月前來圓明園的時候，還是一片灰灰的模樣，很多人戴著口罩在園子的角落裡溜達，所有的樹木都沒有發芽，到處是一片荒禿禿的樣子，但是，就在短短的幾十天之後，圓明園已經徹底變身成為鬱鬱蔥蔥的一個園子，樹木長出了嫩黃的樹葉，玉蘭正在怒放，連翹開到無人管無人收的樣子，漫步在圓明園中，真的有一種恍若隔世的感覺。

我之前兩次來圓明園都是在冬天，如果想要拍攝圓明園遺址，其實冬天是一個非常適合的季節，樹葉都掉光了，到處都是灰灰的顏色，巨大的建築遺址破碎在眼前有一種悲壯的感覺，你甚至能夠從殘存的遺址中看到一些精美的石雕，那些愛奧尼式柱頭橫七豎八躺在地上，就像是一個被擊倒的巨人，而擊倒這些歐式建築的正是來自於歐洲的兵勇，他們燒掉自己家鄉的建築，同時也揭示了歐洲文明的野蠻背景。

現在的圓明園是一個擁有很多水面的市民公園，門票10元，如果想要去看看大水法等遺址就需要單獨再買門票，雖說來過三次了，但沒有一次能夠完整地逛完，說真的圓明園太大了，走遍每一個地方大概需要一整天，這也是圓明園公園目前沒有限流的原因，因為大，遊客少，所以不需要提前預約進園，而不遠處的頤和園就需要提前預約購票才能進入，近日想要逛園子的朋友需要注意這條信息。

圓明園拍攝的難度不會很大，因為公園內都是被設計規劃過的，所以很多場景你只需要框進來就行，但是真實的園林是連續設計規劃的，但是相機卻只能框取一部分景色，所以在構圖方面還是要做一定的取捨，這也是攝影的魅力所在。

利用色彩的衝突與互補

現在的手機攝影功能已經比較強大了，大多數照片都可以用手機來拍攝，我們在圓明園拍攝春色的時候，一定要考慮到色彩的衝突與互補，不要只拍攝一顆顆綠油油的樹，拍攝綠色樹木的同時可以適當框取一些藍天和灌木，利用灌木的顏色和樹的顏色形成反差或者互補的關係，這樣會使你的照片看起來色彩更加豐富，更有看點。

照片中不要攝入過多的色彩和元素

但是也要切記，不要在一張照片中拍攝到過多的色彩，色彩過多會使畫面失去主次，過多的幹擾元素也會削弱照片的看點，攝影是方寸之間的藝術，你無論如何也不能把全世界都裝進相機取景框裏，所以構圖時進行取捨就成了一件必須的事情。

利用水面

圓明園內水系縱橫，可以巧妙利用水面的倒影來增加照片的看點，有些水面會反射出好看的天色，有些水面會有質感出色的水紋，利用好這些水的元素，不管是水面的鏡像倒影還是水波的柔化，都會使照片更加的靈動有趣。

拍攝小場景

盡量拍攝一些小場景能讓畫面顯得更加純粹，很多人問我拍攝的照片中為什麼看不到人影，這要取決於兩個因素，第一就是遊人要少，如果像故宮那樣遊人如織的景點，想要拍到空無一人的畫面還是有些難度的，需要等待更久的時間。第二個就是拍攝小場景，大場景容易納入更多的幹擾元素，而小場景更能營造出純凈的氛圍，在公園內拍照，需要我們在看好場景後進行等待，等遊人走出畫面後，快速按下快門進行拍攝。

慎重使用濾鏡

由於春天色彩相對比較豐富，所以在照片後期的時候需要準確還原各種色彩的真實顏色，不能通過濾鏡進行簡單後期，因為濾鏡是針對全局的效果，有時候濾鏡在增加天空冷色或者暖色的同時也會使樹木和花朵的顏色發生偏色，所以需要慎重使用濾鏡。

利用明暗對比

所有的亮部都是由暗部對比出來的，沒有暗部的亮部就是一片沒有意義的高光，在拍攝公園的時候，盡量避免在順光的狀態下去拍攝，盡量利用側光和側逆光，通過明暗的對比來營造照片的氛圍。

鏡頭選擇

圓明園可以拍攝的題材很多，建築、人像、風光、紀實、微距、鳥類這些題材都能拍攝，我們在拍攝圓明園的時候要根據不同的拍攝題材去選用不同焦段的鏡頭，我這次主要以拍攝春天的景色為主，因此使用了70-200mm鏡頭。攝友們如何去選擇拍攝的鏡頭我在這裡就不再贅述了。

總之，4月份的圓明園是春光最美的時候，而且遊人很少，非常適合去拍片，祝願大家多出好片，我們在評論區裏接著再聊。

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清朝能代表中華嗎？

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