三石我在 2018 年有參與一些音樂作品的企劃工作,我會跟聽全球流行音樂長大的創作歌手提出多加入華語味的要求,否則就跟風靡全球的外語歌手沒啥區別;我也會跟聽華語流行音樂長大的創作歌手要求一定要珍惜所習慣的創作靈感,因為這會變得越來越稀缺。
往前三十年看,華語音樂剛剛起步,最初創作出華語音樂的那批人,是聽著外語歌如 Beatles、Queens 長大,再嘗試著漢語化英文歌的一代創作人,到現在我聽周華健早年的國語歌,很多字的尾音他都唱得像是在唱英文字,那些吞音、清濁音的處理,周華健居然是用在華語歌的咬字方面,造就了他獨一無二的唱法與特色,也可見西洋音樂對他們那代音樂人的影響,伍思凱也是如此的歌唱特色。
往後三十年看,互聯網的發達使得再偏遠國家和地區的音樂,只要你放在網上,很容易就被愛挖掘新鮮事物的年輕人聽到,大概創作出的音樂,同樣會帶上全球化的印記,專註以華語音樂特色創作的人,可能會越來越少。
唯獨上世紀的 90 年代,尤其在中國香港和中國台灣地區,經濟的騰飛、音樂人才的成長,互聯網的未成形,華語作品的量產與質變,西洋音樂的傳播略帶滯後性,種種時代因素的碰撞,使得那個年代的華語歌灌溉了大片大片的聽眾,甚至很多人因為喜歡聽華語歌而走上了創作的道路。