(中央社记者尹俊杰纽约30日专电)纽约时报以美国影评人凯尼斯柏格专文大篇幅介绍导演侯孝贤,标题称侯孝贤为「台湾最伟大电影人」,文章以「童年往事」与「恋恋风尘」带领读者认识独特的侯式视觉美学。

这篇美东时间29日刊于纸本的文章指出,侯孝贤挑战传统电影叙事风格,作品奠基于动作、空间与时间,用画面传达剧情重要细节,且惯于切换场景,产生前后不连贯的时间叙事。角色在画面中的站位与光线、景深,都占有举足轻重地位。

凯尼斯柏格(Ben Kenigsberg)以侯孝贤向已故日本导演小津安二郎致敬的电影「珈琲时光」为例写道,侯孝贤镜头下的城市并非人们往来的地方,而是不断失去联系、火车淡然驶过的所在。

资深华语电影研究专家叶月瑜曾说,侯孝贤将自身风格比作中国山水画中的留白,用这项技法邀请观众进入他的电影世界,不用理解或推测因果关系,只要充分体验就好。

侯孝贤备受国际影坛肯定,但很长一段时间不受美国片商青睐。有影迷嘲笑,侯孝贤作品可能太具挑战性又缺乏商业色彩,以致美国片商无意引进。「千禧曼波」2003年在纽约放映后,侯孝贤作品才正式打开美国市场,2015年的「刺客聂隐娘」曾在全美50多家戏院上映。

如今,观众可透过亚马逊(Amazon)影音平台Prime和苹果公司(Apple)的iTunes欣赏主题围绕青春与成长的「童年往事」和「恋恋风尘」,认识侯孝贤打造的独特视觉美学世界。

1985年上映的「童年往事」为侯孝贤自传电影。电影一开始,导演就用画外音强调影片主题,也就是自身童年回忆与对父亲生前的印象。

1986年上映的「恋恋风尘」是从乡村到城市的故事,部分取材自编剧吴念真的经历。剧情描述一对住在九份山区的青梅竹马,国中毕业后相继到台北都会打拚,但随著环境变化,两人关系变得愈来愈脆弱。

凯尼斯柏格认为,长镜头、远距观察人物、强调气氛,都是侯式视觉特有风格。

文中引述宾州盖茨堡学院(Gettysburg College)教授乌登(James Udden)著作「无人海岛:侯孝贤的电影」(No Man an Island: The Cinema of Hou Hsiao-hsien)指出,侯孝贤运用长镜头源于1970至1980年代早期台湾影坛架设摄影机的偏好,并从中发展出充满诗意的独特叙事风格,触动观众人心。

73岁的侯孝贤曾以「悲情城市」、「好男好女」、「刺客聂隐娘」3度荣获金马奖最佳导演,并扬名国际影坛,「悲情城市」拿下1989年威尼斯影展最高荣誉金狮奖,「戏梦人生」荣获1993年坎城影展评审团奖。

侯孝贤2015年凭借「刺客聂隐娘」夺得坎城影展最佳导演奖,之后未再推出执导作品。(编辑:刘学源)1090531

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