電影《贖罪》的在色彩的運用上有什麼特點？

由喬·懷特導演的《贖罪》一直以來都是我的心頭好。其實此前一直對這類改編自英國古典小說的電影沒有特別的熱愛，因為很多改編自古典小說的作品都為了保持古典的風貌，主要把表現的重點放在服飾、道具和故事講述上，作為電影本身的拍攝技巧上乏善可陳。但《贖罪》這部電影卻是一部將視聽語言和原著結合地非常巧妙的佳作。

它對於視聽語言的運用不只表現在色彩上，而是一種由色彩、構圖、音效、明暗對比等組合在一起的方式完成的。

首先，和原著保持一致的是，喬·懷特也把電影分成了三個部分，由主人公布里奧尼贖罪的人生之旅中三個不同的場景構建起來的，第一個部分是在泰利莊園中的田園生活，也就是小時候的布里奧尼在少女的成長途中，目睹了姐姐和她的戀人羅比的親熱場面，懷著一顆懵懂的心做出了讓她懺悔一生的選擇。

在這個開場的部分，色調一直保持在偏暖色、人物的服飾和莊園中的裝飾都也都更偏向于田園油畫中那種靜謐、乾淨又夢幻的色彩，同時加入了一層朦朧的濾鏡，表現出了這段愛情萌芽時的美好，還有小布里奧尼在偷窺這場熱戀時懵懂的心態。

在故事的最開始，這原本就是一段田園詩般美好的戀情，但在小布里奧尼說出她扭曲的證詞之後，這種美好被打破，原本的亮色也就被接下來的第二幕戰爭的暗色所取代。第二部分就是羅比參軍之後，他和他的戰友目睹了敦刻爾克大撤退上的慘狀，剩下的士兵的頹唐、戰爭來臨時海灘上的斑駁，戰爭這一部分的色彩總體上是偏暗的，比如士兵們裹著泥濘的戰衣是墨綠色的，姐姐的護士服是深藍色的，戰壕中的昏暗的燈光，這些凋敝的暗色和主人公的心情是保持一致的，在戰爭降臨之時，還有姐姐和羅比相愛而不能的無奈交織，這種色調也正能反映出故事的進展。

而最後的一部分是年老的布里奧尼在聖·托馬斯醫院裡回憶往事，對她小時候做的這件事感到深深的悔意。但這時候，羅比早已不在，而姐姐也並不幸福，他們二人的人生因為她的一句話毀滅，這時候的色彩其實是更偏重於現實的，有一種凝重、莊重的感覺，人物的衣著和陳設更偏向於棕色、灰色和深紅色。第一部分的濾鏡因為是古早的回憶，所以帶著幾分朦朧的水氣，而年老的布里奧尼所處的時代是現代，她活著回憶了這段往事，但留給她的只是那份凝重的色彩。

這三種色調的交織讓這個故事的視聽語言呈現出濃烈的情感色彩，不失為一種聰明的做法，也能從中感覺到導演的用意。