席慕蓉好看的散文有哪些？

《荷花七則》

席慕容

有那麼多事逼在眼前，有那麼多工作要做的我，卻差不多花了整個早上的時間來看一朵荷花。

　　去年從朋友那裡拿來的荷，這幾天開出了兩朵。一朵比較小的先開了，一朵極大的這一、兩天才開，蓮葉田田，紅荷出水，迎風有香氣，小小的院落竟然古意盎然，芬芳有致起來。

　　涉江采芙蓉的時代，荷葉與荷花應該就是這個模樣了吧。荷真是我的鄉愁，對一個古遠的時代與古遠的愛情的鄉愁。那樣單純厚實的造形，卻給我以那樣動心的感受，只覺得它的每一根線條，每一片色彩都是有淵源，有來處的。

　　不知道是看多了書中的荷，還是在古遠的日子裡曾多次涉江采芙蓉，總有一個很奇怪的感覺，總覺得荷花是一個似曾相識的友人，並且，在初識的那一次就是一見傾心，不忍離去，就這樣過了幾千年。

２

　　父親今年七十，我在長途電話里向他說，我想把六月份在歷史博物館國家畫廊的個展獻給他，算是向他祝壽的賀禮。父親在電話那端笑了起來，也不知道是高興呢還是覺得我很可笑。

　　從小，在姊妹裡面，我就常是那個「可笑」的角色。功課沒有她們好，長得沒有她們好，偏偏又總希望爸媽能多疼愛我一點，因而就常常會做出很多笨拙得可笑的事來。

　　可是，所有的一切的努力，也不過只是為了想博得父母歡然和了解的一笑而已。

　　畫展是如期舉行了，我畫了一張三百號的荷花，整面牆上被我畫出滿池的花與葉。從釘框到塗底色到構圖到完成，整整用了我一年的時間，開幕那天颱風過境，暴雨如注，可是我的朋友們只要有空的，都冒著雨來了，而且都喜歡這一張畫。

　　那天，我一直有一種非常深沉的快樂，我一直想看該怎樣向父母描述我的快樂；找有這樣多愛我的朋友，這樣多支持我、鼓勵我的朋友，無論如何，這一次，在這一點上，父母總應該以我為榮了吧！

《寫給幸福》

文/席慕容

在年輕的時候，在那些充滿了陽光的長長的下午，我無所事事，也無所懼怕，只因為我知道，在我的生命里有一種永遠的等待。挫折會來，也會過去，熱淚會流下，也會收起。沒有什麼可以讓我氣餒，因為，我有著長長的一生，而你，你一定會來。

今天，陽光仍在，我已走到中途。在曲折顛沛的道路上，我一直沒有歇息，只敢偶爾停頓一下，想你，尋你，等你。

霧從身後輕輕湧來，目光淡去，想你也許會來，也許不會，我開始害怕了。

也開始對一切美麗的事物憐愛珍惜。不管是對一隻小小的翠鳥，還是對那結伴飛旋的喜鵲；不管是對著一顆年輕喜樂的心，還是對著一棵亭亭如華蓋的樹，我總會認真地在那裡面尋你，想你也許會在，怕你也許已經來過了，而我沒有察覺。

日子在盼望與等待中過去，總覺得你好像已經來過了，又好像始終還沒有來，你到底在什麼地方呢？你到底是什麼模樣呢？

總有一天，我也會跟所有的人一樣老去的吧？總有一天，我此刻還柔軟光潔的髮絲也會全部轉成銀白，總有一天，我會面對一種無法轉圜的絕境與盡頭；而在那個時候，能讓我含著淚微笑著想起的，大概也就只有你，只是你了吧？

還有那一艘我從來不曾真正靠近過的，那小小的張著白帆的船。

把向你借來的筆還給你吧。

一切都發生在回首的剎那。

我的徹悟如果是緣自一種迷亂，那麼，我的種種迷亂不也就只是因為一種徹悟？

在一回首間，才忽然發現，原來，我的一生的種種努力，不過只是為了周遭的人都對我滿意而已。為了要博得他人的稱許與微笑，我戰戰兢兢地將自己套入所有的模式，所有的桎梏。

走到中途，才忽然發現，我只剩下一副模糊的面目，和一條不能回來了。

把向你借來的筆還給你吧。

一切都發生在回首的剎那。

我的徹悟如果是緣自一種迷亂，那麼，我的種種迷亂不也就只是因為一種徹悟？

走到中途，才忽然發現，我只剩下一副模糊的面目，和一條不能回頭的路。

《獨白》

把向你借來的筆還給你吧。

一切都發生在回首的剎那。

我的徹悟如果是緣自一種迷亂，那麼，我的種種迷亂不也就只是因為一種徹悟？

走到中途，才忽然發現，我只剩下一副模糊的面目，和一條不能回頭的路。

把向你借來的筆還給你吧。

就知道這麼多了！(??ω?)?嘿

我給你推薦一篇《寫給生命》吧，原文如下：

　　　　我站在月亮底下畫鉛筆速寫。月亮好亮，我就站在田野的中間用黑色和褐色的鉛筆交替地描繪著。最先要畫下的是遠處那一排參差的樹影，用極重極深的黑來畫出它們濃密的枝葉。在樹下是慢慢綿延過來的阡陌，田裡種的是番薯，在月光下有著一種淺淡而又細緻的光澤。整個天空沒有一片雲，只有月色和星斗。我能認出來的是獵人星座，就在我的前方，在月亮下面閃耀著，天空的顏色透明又潔凈，一如這夜裡整個田野的氣息。月亮好亮，在我的速寫本上反映出一層柔白的光輝來，所有精略和精密的線條都因此能看得更加清楚，我站在田裡，慢慢地一筆一筆地畫著，心裡很安定也很安靜。家就在十幾二十步之外，孩子們都已經做完了功課上床睡覺了，丈夫正在他的燈下寫他永遠寫不完的功課，而我呢?我決定我今天晚上的功課要在月亮底下做。鄰家的狗過來看一看，知道是我之後也就釋然了，在周圍巡視了幾圈之後，乾脆就在我的腳旁睡了下來。我家的小狗反倒很不安，不明白我為什麼不肯回家，所以它就一會兒跑回去一會兒又跑過來的，在番薯的莖葉間不停地拔弄出細細碎碎的聲音。　　鄉間的夜出奇的安靜，鄰居們都習慣早睡，偶爾有夜歸的行人也只是從田野旁邊那條小路遠遠經過，有時候會咳嗽一聲，聲音從月色里傳過來也變得比較輕柔。多好的月色啊!滿月的光輝浸潤著整塊土地，土地上一切的生命都有了一種在白晝時從來也想像不出的顏色。這樣美麗的世界就在我的眼前，既不虛幻也非夢境，只是讓人無法置信。所以，我想，等我把這些速寫的稿子整理好，在畫布上畫出了這種月色之後，恐怕也有一些人會認為我所描繪的是一種虛無的美吧。我一面畫一面禁不住微笑了起來。風從田野那頭吹過，在竹林間來回穿梭，月是更高更圓了，整個夜空澄澈無比。生命里也應該有這樣一種澄澈的時刻吧?可以什麼也不想什麼也不希望，只是一筆一筆慢慢地描摹，在月亮底下，安靜地做我自己該做的功課。　　對著一班十九、二十歲，剛開始上油畫課的學生，我喜歡告訴他們一個故事。這是我大學同班同學的故事。我這個同學有很好的繪畫基礎，人又認真，進了大學以後發願要沿著西方美術史一路畫下來，對每一個畫派的觀念與技法都了解並且實驗了之後，再來開創他自己的風格。他認為，只有這樣，才能夠畫出真正紮實的作品來。一年級的時候，他的風景都是塞尚的，二年級的時候，喜孜孜地向我宣布：「我已經畫到野獸派了!」然後三年級、四年級，然後教書，然後出國，很多年都不通音訊，最後得到的消息是他終於得到了博士學位，成為一個美術史與美術理論方面的專家了。我每次想到這件事，都不知道是悲是喜。原來要成為一個創作的藝術家，除了要知道吸收許多知識之外，也要懂得排拒許多知識才行的啊!創作本身原來具有一種非常強烈的排他性。　　一個優秀的藝術家就是在某一方面的表現能夠達到極致的人，而因為要走向極致，所以就不可能完全跟著別人的腳步去走，更不可能在自己的一生里走完所有別人曾經走過的路。在藝術的領域裡，我們要找到自己的極致，就需要先明白自己的極限，需要先明白自己和別人不盡相同的那一點。因為不盡相同，所以藝術品才會有這樣多不同的面貌。像布朗庫西能夠把他的「空間之鳥」打磨得那樣光滑，讓青銅的雕像幾乎變成了一種躍動的光與速度。而麥約卻要把流動的「河流」停住，在鉛質的女體雕像里顯示出一種厚重的量感來。畢沙洛的光影世界永遠安詳平和，而一樣的光影在孟克的筆觸里卻總是充滿了顫慄和不安。每一個優秀的藝術家走到極致的時候，就好像在生命里為我們開了一扇窗戶，我們在一扇又一扇不同的風景之前屏息靜立，在感動的同時，也要學會選擇我們所要的和我們不得不捨棄的。　　當然，有些人是例外，就好像在生命里也常有些無法解釋的例外一樣。在美術史里，有些例外的藝術家，就像天馬行空一般地來去自如，在他們的一生里，幾乎就沒有所謂「極限」這一件事。像對那個從天文、數學到物理無所不能，無所不精的達文西，我們該怎麼辦呢?也許只能夠把他放在一旁，不和他比較了吧?不然，要怎樣才能平息我們心中那如火一般燃燒著的羨慕與嫉妒呢?

推薦《給我一個島》，內容主要是席慕蓉老師用來形容漂泊和旅途的感受的，蠻適合咱們這些漂泊在外的遊子翻讀的。還是把原文貼出來吧，這樣感受更深一些。

你知道嗎？在那個夏天的海洋上，我多希望能夠象她一樣，擁有一個小小的島。她的島實在很小，小到每一個住在島上的居民都不能不相識，不能不相知。船本來已經離開碼頭，已經準備駛往另一個更大的島去了，但是，忽然之間，船頭換了方向，又朝小島駛了回去。

我問她為什麼？是出了什麼事嗎？

她微微一笑，指著把舵的少年說：

「不是啦，是他的哥哥有事找他。」

碼頭上並沒有什麼人，只看見遠遠的山路上，有輛摩托車正在往這邊駛來。天很藍，海很安靜，我們也都靜靜地坐在甲板上等待著，等待著那越來越近的馬達的聲音。果然，是少年的哥哥要他去馬公帶一些修船的零件回來，樣品從碼頭上那隻粗壯黝黑的手臂中拋出，輕緩而又準確的，被船上另一隻同樣粗壯黝黑的手臂接住了。沒聽到有人說謝謝，也沒聽到什麼人說再見。只有船上的少年微微向岸上揮一下手，船就離開了。（選段）

這篇小散文真的很短，但是字裡行間透出的渴望和無奈真的很讓人悵惘。個人認為，席慕蓉老師的詩和散文看起來寫得很淺，有些句子可以拿作小學課本的優美句子，但是沒有一定閱歷的話是讀不出文章隱藏的人生哲思的，至少本人還是沒有讀得透徹，還需繼續研讀。