皮克斯工作室,就是那個會搖頭的檯燈,你知道了吧!

作為世界聞名的動畫製作公司,曾經製作的18部動畫長片基本上都是大家耳熟能詳的作品,優秀的質素一直是其所具備和保持的。

近幾年皮克斯的產量比有所增加,但原創力開始漸漸減弱。2017年皮克斯只有兩部作品上映,8月底上映的《賽車總動員3:極速挑戰》,取得了1.37億人民幣的票房,並沒有再現皮克斯從前的輝煌,感覺技術的發展確實驚人,但就像一篇命題作文一樣,貌似有些敷衍了事。

另一部則是已於去年11月24日在大陸上映的《尋夢環遊記》(COCO),與北美同步登場的它不僅在口碑上炸裂,且取得了12.12億的票房佳績,並於3月5日獲得90屆奧斯卡最佳動畫長片。

作為皮克斯首部音樂題材的電影,靈感來源於墨西哥亡靈節。

哈哈,你和本貓一樣只知道滿滿南瓜頭的「萬聖節」吧,來和大家普及下本貓剛剛GET到的小知識。

亡靈節是以印第安土著文化和西班牙文化結合的產物。西班牙人來到美洲大陸後,他們把西方的「諸聖節」、土著的亡靈節以及土著的一些陪葬和祭祀風俗結合起來,創造了今天的亡靈節。

每年10月31日起,墨西哥舉國歡度「亡靈節」。墨西哥人歡欣鼓舞地慶祝生命周期的完成,祭奠亡靈,卻絕無悲哀,甚至載歌載舞,通宵達旦,意在與死去的親人一起歡度節日。

片中場景造型有著艷麗的色彩和繁複的花紋,音樂洋溢著拉丁風情。片中死亡之地的高樓迭起燈火通明不禁讓人聯想到了宮崎駿老師的《千與千尋》。墨西哥民間藝術將骸骨與歡快的節日色彩相結合,對於引爆人類的想像力真的有著無可預期的力量。

上、中圖的本片和下圖的「千與千尋」都是通明燈火

皮克斯不僅玩起了「音樂」,這次講述的故事會不會又一次感動你呢,而不是重複之前的各種「總動員」。

故事講述的是住在熱鬧、嘈雜的墨西哥村莊的12歲男孩米格爾,自幼就懷揣音樂夢。

然而他出生在鞋匠家庭「里韋拉斯」,這是整個鎮子里唯一討厭音樂的家庭。里韋拉斯一家深信自己被音樂所詛咒,祖祖輩輩都擯棄音樂。追溯家族歷史,男孩的曾祖父拋棄了妻子,追尋自己的音樂表演夢想。曾祖母伊梅爾達成為族長之後當即宣布:里韋拉斯家族永遠都不能碰音樂。

為了解除魔咒、追尋音樂夢並拯救村子,他不小心進入了死亡之地,在那裡他遇見了家人們的靈魂,並得到了他們的祝福去歌唱,最終重返人間。

在皮克斯以往的動畫歷程中,很少設定是人類作為主角,通常是魚、玩具、機器人、怪獸、車等「擬人化」角色,此次本作是繼《超人特工隊》、《勇敢傳說》、《飛屋環遊記》後又一位人類主人公,而且這也是皮克斯電影中首次以有色人種作為主角。

《尋夢環遊記》的英文名為《Coco》(片中男主的曾祖母叫Mama Coco,是與男主最親近的人)。電影原定名《Dia de los Muertos》(即亡靈節),迪士尼申請商標「Día de los Muertos」,這一舉動引發了墨西哥裔美國人的不滿,抗議迪士尼將他們的文化商標化。之後迪士尼做出來電影改名、撤回商標申請的決定才平息了風波。

導演曾執導過《玩具總動員2、3》、《海底總動員》、《怪物公司》等經典名作,2011年更是憑《玩具總動員3》獲得奧斯卡金像獎最佳長篇動畫獎。相信這次這個更具包容性的故事、更多的文化輸入、不同於美國主流動畫的主題等等訴求會釋放出與市場上大多喜劇動畫截然不同的氣息,,再一次展現了皮克斯無與倫比的想像力與溫情脈脈的主題風格。

電影的上映時間與皮克斯公司製作的第一部電影《玩具總動員》相同,都定檔在11月22日。一直以來皮克斯公司都以對其項目的保密著稱,公司的保密文化源於皮克斯早期的天使投資人史蒂夫·喬布斯。

皮克斯的18部動畫長片,基本都是你的老相識吧


你好,《尋夢環遊記》這部動畫是近年來,少有的,能夠引起如此轟動的動畫作品。

拾部君在上映的那天就看完了,總得來說這部動畫的看點在於這兩個:三大設定,兩大淚點。

下面是前段時間拾部君撰寫的文章,希望能夠對你有所幫助。

《尋夢環遊記》三大設定,兩大類點

在《尋夢環遊記》這部動畫中也存在著異乎之多的精彩設定。

包括存活在地下世界的骷髏亡靈,

他們若果想要在一年一度的「亡靈節」當天回到家裡與家裡人團聚,

那麼他們就必須受到家裡人的庇護(供奉自己的照片)才可以跨過「冥界之橋」。

否則就會像影片中於地下世界落魄流浪的埃克托一般,

即使是強行闖過了安檢門閥,但最終也會深深的陷進到萬壽菊的花叢中去。

其次,置身於地下世界的骷髏亡靈並不是就能夠永續存活在這個世界裡面的(雖然他們的軀體無論遭到任何的攻擊,甚至是完全被拆分散架了都可以立馬恢復正常),

只要人間界不再存有能夠「記憶住」他們的人在,他們就會在地下世界迎來最後的「終極死亡」,

身體會灰飛煙滅,不留痕迹的消失在地下世界中。

而這就回應了《尋夢環遊記》在宣傳海報上的那句Solgan:在愛的記憶消失前,請記住我!

可想而知,地下世界的階層歸屬也是按照此人在人間界所擁有的「聲望」來釐定的。

作為永垂不朽的「歌神」,顯然就是地下世界地位最高的那一位咯。

再者,作為鮮有的能夠以「血肉之軀」到來地下世界的人物,米格也遇到了一個問題---在天亮之前必須回到人間,否則就會永遠留在這個世界!

其實,米格想要回到人間界並不困難,

只要接受現存於地下世界的「親屬亡靈」的「祝福」就可以了,

拾起一片萬壽菊葉,然後道出自己希望米格需要做的事情(任何事情都可以,接著葉片會發亮起來),然後再遞到米格的手上。。

就在葉片觸碰身體的一瞬間,米格就能夠回到人間界。

操作程序確實異乎容易,可是整個地下世界的歷險都是由於這樣一把「祝福」而開啟的。

雖說米格在地下世界遇到的家人都是一群累累白骨的已故親人,可他們卻依然保有家族一脈相承的信念「嚴禁家族成員觸碰音樂」。

可想而知,現居於地下世界,在家族中擁有絕對話語權的「曾曾祖母」(也就是被丈夫拋棄,並自此嚴禁家族成員接觸音樂的那位),

當然就會在「祝福」裡面加上「不能玩音樂」的要求咯。

可是滿腔熱血,一心追逐自己音樂夢的米格又怎會屈服呢?

且在前往地下世界之前,米格就意外的得知自己的曾曾祖父就是「歌神」的身份,

抱著這樣兩個期待(與歌神見面,並且得到曾曾祖父「熱愛音樂」的祝福),米格就踏上了這一趟旅程。

作為皮克斯今年的年度大作,也是自創作之初就直奔「奧斯卡」大獎而去的作品。

《尋夢環遊記》同樣存在著不亞於此前任何一部作品的「淚點」。

作為本部動畫裡面最重要的男配角(也是米格在地下世界第一位認識的朋友),落魄歌手「埃克托」不僅一直陪伴在米格身邊,

還通過自己的「生前經歷」讓米格認識到這樣一個道理:

如果你一生追求的事物,根本就得不到自己深愛的人的祝福,那這番追求的意義又能有多大呢?

在地下世界歷經磨難後的米格最終有了覺悟,下定了決心只要能讓家人不再受到「苦痛」,

他就寧願不再去追尋自己的夢想。

這樣一個劇情是第一次觸動拾部君淚點的劇情,

讓拾部君認識到追逐理想的本身,就不應當僅著眼於眼前的事物,否則錯過的將會比能夠得到的多上很多,遺憾和悔意肯定就是理所當然的事情咯。

此外,如果《尋夢環遊記》僅有上述這一劇情的話,拾部君還是會稍感遺憾的。

雖然米格為了家人捨棄了夢想確實挺讓人觸動,但米格畢竟還處在稚幼的年紀啊,

剩下的歲月難道就真的只能用「親情」當做精神食糧來供給嗎?

就好比十月初上映的那部《天才槍手》一樣。前面的劇情推進和「作弊技術」的演繹確實足夠讓人為之振奮的,

但這部影片最讓人不爽的地方就在於結尾的時候,安排了女主走上「改過自身」的人生道路,

放棄了大好的「錢途」以及過往積累了20多年的「才能」,甘願屈就成一名普通的中學老師。

恩恩,皮克斯的這部《尋夢環遊記》可與外面的是妖孽不一樣的!

就在影片的最後,導演就安排了這位「族規」的制定者曾曾祖母,與失聯已久的曾曾祖父相見上面了!

並讓這位曾經極度憎恨「音樂」的曾曾祖母在情非得已之下,放聲演唱了一首歌曲。

也就在這之後,她也深切的明白到,自己依然懷有對音樂的喜愛,以及並不應該將自身遭到的「苦痛」讓家族的後代一同來承受的道理。

最後,在理所當然之下,米格懷抱著追夢的初衷回到了凡間的家裡,

並在曾祖母的支持下,贏得了所有家裡人對於自己「追夢音樂」的支持。

這就是最完滿的成長,也是每一位去到電影院的觀眾所期盼看到的結局!

希望你們也會喜歡上這部動畫。


皮克斯的作品不用介紹,自己進影院就可以了!尋夢的最大看點就是親人只有你忘記的時候才是真正的死!只有一家人在一起才是重要的!戳中淚點!當然裡面的音樂、可可奶奶、小米格等等正能量都是影片的亮點!


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