你能想像的到嗎？這幅水墨畫不只是用水墨作畫，而是利用了___+___+___，搭配著宣紙互相交疊，形成水墨三度空間的協奏曲，至於空格內的部分是什麼，有興趣就繼續看下去吧。

 

 

 

首屆的台北當代藝術博覽會在2018年底強烈宣傳下，如預期般地人潮眾多，喧囂熱鬧，也圓滿落幕，其中包括精選的90家中外畫廊參與這場藝術盛宴，各個藝廊展現出當代藝術的特性－多元的創作媒介、意識型態表達、視聽感官刺激、甚至互動體驗等都在本次展覽中一覽無遺。

 

 

如果常看居家裝飾的風水畫，或者工藝品店內的水墨畫，應該懂小編的說的話(無奈攤手)......

 

 

重傳統藝術的小編，期待能在眾多作品中，找到富有中國儒家文人之感的創作。我想最能代表東方文化的傳統藝術，第一實屬水墨畫。水墨宣紙對於東方藝術家而言，如同西方的油畫帆布，皆是歷史悠久且底韻非常強烈鮮明得藝術工具。多年來，當代東方水墨畫藝術家不斷尋求突破，如何將傳統水墨畫以更創新的手法，呈現出富含東方寫意韻味，又不落匠氣俗套的作品。

 

 

 

然而，此次展覽中，香港的藝倡畫廊和台北的新藝廊不約而同地都展示這位1960年出生於上海，畢業於浙江美術學院中國畫系、中國美術學院書法系博士的藝術家－王天德，曾任上海復旦大學視覺藝術學院傳達設計學院院長，其作品備受各大國際知名美術館及博物館收藏，包含英國倫敦大英博物館、美國紐約大都會藝術博物館、舊金山亞洲藝術博物館、中國北京中國美術館、上海美術館、摩根大通銀行等等。

王天德在2002年法國巴黎工作室，某次吞雲吐霧時，菸灰意外地落在紙張上，燒出一個洞，彷彿牛頓蘋果掉落頭上，他說：「Oh my God！上帝給了我一次機會了，我就知道我接下來要做什麼作品。」

 

 

那次的靈機一動，影響著後續的十多年創作生涯，王天德以一張宣紙上繪畫水墨創作，而另一張宣紙經由線香焚燒紙張，自然地流露出軌跡，進而將兩張宣紙重疊在一起，在虛實之間、空間前後交錯與水墨濃淡中悠然順暢，展現出文人畫的多元層次質感，走出傳統中國水墨框架，於韻染詩情筆意中，表現出水墨的三度空間。

 

 

而藝術家自我要求的創作精進，常是有脈絡可循、有條理的。以線香搭配傳統水墨創作的王天德，搭配他早期在蘇州地區蒐集的明清時期的文字石碑，併置在他的水墨創作中，或上下或左右，增添了畫面以及視覺欣賞的豐富度。

 

 

到了2018年的水墨作品，隱藏淡淡地赭紅色，讓原本黑與白的水墨渲染出帶有活潑生氣的意境

 

 

在充滿感官刺激，色彩型態豐富的當代藝術會場內，王天德的水墨畫作，如安靜燃燒的線香，杳杳炊煙圍饒於心頭，深深印烙在腦海裡。

 

 

小編一時興起學起古人臨摹起來，用燒香方式繪出山水太陽，但就算燒掉整間房子的草稿紙，也無法達到大師級的水準，或許用紙燒盡的灰創作，說不定才更有風味呢。

                         文_CORO遊藝

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