如果上帝規定了只能夠用一個字是評價一部動畫的那,那一定就是「好」;如果上帝能夠慈悲一下,准許我們用兩字詞語去評價一部動畫的話,那就一定是「很好」;如果上帝還能夠再擠出一點兒的愛心,給予我們運用三隻短語的權利的話,那一定就是「非常好」;

當然,在這之後拾部君還能夠用上「無與倫比」,「精妙絕倫」,「拍案叫絕」,「史上最不容錯過的十大動畫電影之一」等等的溢美之詞亦或者長句來對這部動畫予以讚歎。

是的,一點都沒有過度評價,相反,《尋夢環遊記》的出色,但一定程度來說,根本就不是言語所能夠表達出來的,這部動畫能夠供外人去挖掘的地方實在太多太多了,而且每一個細點都能夠延伸成為一篇數千字的長文,不信?不妨去網站搜索一下相關的《尋夢環遊記》的推文吧,從創作歷程,到其中的淚點設點,再到人與亡靈的聯繫等等,都是異彩紛呈的內容,足夠用嘆為觀止來形容。

今天拾部君在這裡就不多加嘮叨了,就簡單用最簡練的話術,來闡明這部動畫的大體圖景吧。

總得來說,這部動畫可以分為三層內容---

一、最外層的對夢想的追逐;

這也是《尋夢》最開始時的故事內容,我們的主角米格出生於一個對音樂保有著「封建看法」的鞋匠家庭,自小到大,家族成員都被嚴禁把玩一切的音樂器具(原因在於米格的曾曾祖父就是出於對音樂的熱愛,從而背井離鄉,獨留妻子和女兒不再回來)。

本來這一家族的人都生活得好好的,沒有音樂就沒有音樂吧,起碼能夠對其他事物予以追求嘛。

可事情來到米格這一代之後就變得完全不一樣了,這個毛頭小孩,天生就具備著聰穎的音樂天資,以及極度敏感的對待音樂的熱愛之情,

你們都知道,當一個人在自己興趣使然的時候,相逢到了自己一生的摯愛,那種觸電的爽快究竟是具有多大的吸引力的吧?

是的,米二這個「叛逆子弟」就為追逐音樂而與全家族的族人為敵了,並在亡靈節當天意外的去到了地下世界裡面,且在這裡上演了一番為求追逐夢想從而不顧一切的精彩旅程。

二、中間層的亡魂與人類的聯繫;

故事來到中段,主人公米格的逐夢故事雖說從頭到尾都是一以貫之的主線內容,但在這一刻卻也同時出現了另一光芒奪目的劇情,那就是「亡魂」與「人類」之間聯繫的設定。

生活於現實世界當中的人類雖說會迎來死亡,但死亡之後並不會化為虛無,而是在長久的時間裡,都會以「骷髏」的形態,生活在米格意外闖進的這一「地下世界」里。

此外,每逢一年一度的亡靈節,骷髏鬼魂們都能夠通過由萬壽菊築建而起的「冥界之橋」,回到家人的身邊團聚。不過,要向通過這一冥界之橋的前提,可是要讓現實世界的家人對自己的照片進行供奉才行,否則,即使強行闖關,也會被冥界之橋吸進到萬壽菊的花海叢中去。

這就是《尋夢》這部動畫的第一個聯繫。

除了上述的這一設定外,存活於地下世界的骷髏亡魂可不是永生不滅的,雖說他們能夠肆意的拆分自己的骨架,只要最後再度拼裝到一塊後就能夠完好如初的行動,但若果他們真被現實世界裡頭的人類所遺忘掉了,那麼骷髏們就會迎來終極的死亡,

真正的在亡靈世界裡頭化為一抔煙塵,永遠永遠的消失於「世界」之外。

而這就是《尋夢》這部動畫裡頭的第二個聯繫。

也因此,亡靈世界的也是存在著明顯的階級分化的,最背負盛名的那群亡靈,當屬現實世界裡頭,最備受追逐的巨星們,比如米格一直追尋的那位「父親」。

另外,作為來到地下世界的外來「生物」,米格也並不是能夠肆無忌憚的在這裡串列的。米格能夠在地下世界存留的時間就只有亡靈節的當天而已,如果在這一天之後還不能再度回去地面世界的話,那麼就會被永遠永遠的封鎖在亡魂世界當中。

但是,米格要想回到人類世界其實也並不難,只要得到已故親人的一句祝福就可以了。但這群已故的亡靈卻被那位「極度憎恨音樂」的曾曾祖母控制著,而且還嚴禁米格在回到人類直接之後繼續把玩一切的音樂(米格在這樣的「禁令祝福」下,如若有違規的行為,則會馬上被傳送回地下世界來),因此,米格就只好一直在這裡邊遊歷著,為求尋找那位能夠支持自己繼續追逐音樂的「曾曾祖父」。

而這就是《尋夢》這部動畫裡頭的第三個聯繫。

三、最裡層的主角與家人的情感羈絆。

在男主米格追逐音樂的表層故事,以及亡靈世界的各種足以讓人不自覺就心生感慨的中層故事裡邊,其實裹包著的,最具看點的還得屬「主角與家人的情感羈絆」這一點內核劇情。

從米格一開始的叛眾離親,毅然不顧一切的為追逐自己的音樂夢想所踏上的那條讓人熱血激情的追夢之路;

再到米格在地下世界歷經一系列艱難險阻之後,明了到「自己的喜好,如果得不到自己最愛的家人的支持,那將會毫無意識」這一道理,兼且為了消弭家人們的憂慮而放棄了即將於眼前就能觸及到的終極夢想之後,拾部君確實被米格的這種成長,這種大無畏深深的觸動到了。而這也是這部動畫的第一個撩撥觀眾淚點的地方。

再再到後來,就在拾部君為米格的這一行為予以感慨,此外又帶有一絲的感傷之時,米格的曾曾祖母再度登場了。而就在經過導演安排的一場追逐戲份,以及為形式所迫而不得不演繹一首歌曲之後,曾曾祖母終於意識到自己依然對音樂存有的熱愛,明白到自己的痛苦是不能夠強迫家族世代一同來承受的這樣一個道理。

是的,曾曾祖母妥協了,她理解米格了。而我們的這位大帥哥,也得以在這部動畫的最最後,得償所願,帶著自己心愛的音樂再度回到了現實中來,繼續追逐自己的夢想。

而這,就是《尋夢》最為能夠帶給人們觸動的羈絆。

從表層,到中層,再到內里,《尋夢環遊記》將故事的劇情從粗獷到細膩層層推進,直擊每一用戶的心靈,讓每一位到來影院觀看的朋友都拎著一把鼻涕一把淚水的走齣戲院。

這樣的動畫很多年沒有碰到過啦,擁有此等的魔力,你們說,拾部君在剛開始的那一句讚美是否過分了呢?

如果覺得拾部君的回復對你們有幫助,麻煩給我點個「贊」吧!

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《尋夢環遊記》得獎確實是實至名歸。

我們來先聊一下奧斯卡最佳動畫長片獎,奧斯卡獎不得了,至於有多厲害!我們看幾個奧斯卡最佳動畫長片獎的影片你就知道了。

第89屆獲獎的電影:《瘋狂動物城》

沒錯就是它,火了整個夏天的樹懶、狐狸和兔子。講述的是一隻兔子警官跟一隻狐狸調查小鎮失蹤案的故事,期間笑點不斷故事情節緊湊,最終發現了驚天秘密。在正確的價值觀、世界觀還有積極的人生觀中寓教於樂使得這部電影成為家長帶孩子最愛看的電影之一。

第87屆獲獎電影;《超能陸戰隊》

還記得那個大白嗎?看過這部電影的菇涼們,都曾幻想能擁有一個屬於自己的大白。呆萌的外表,善良的本質成為少女心中暖男的化身,還有一雙堅實的臂膀可以保護你,最主要可以忍容小脾氣,你對他怎麼樣他都會安靜的接受你忍讓你。

還有很多,比如《機器人總動員》、《千與千尋》等。

聊一下《尋夢環遊記》,這是我唯一一部在電影院看的動畫片電影,朋友極力推薦給我看。電影很有深意,講述的一個做鞋世家中的一個小男孩米格追求音樂夢想的經歷,期間電影放大了家族對小男孩喜愛音樂的反對,還有魔幻的進入亡靈世界尋找家人的故事。

一部電影反應了當今我們共同的教育問題,孩子的路我們寧願給鋪好,也不願意讓他去做自己喜歡的事情,對待孩子的成長還是要多支持和鼓勵。這部電影的獲獎確實實至名歸!

歡迎發表不同的觀點和看法。


據說某京城御廚雲遊四海,尋找傳人,第一樣考驗的菜肴不是山珍海味,不是滿漢全席也不是佛跳牆,而是最簡單的炒雞蛋。

因為他覺得,食材越簡單,想做好,做出色,就越難。


在《尋夢環遊記》剛在國內上映的時候,因為這個土裡土氣的名字讓我覺得這次皮克斯怕不是要在划水。

坐在電影院30分鐘後,我更確定了這個感覺,因為這個套路是如此的熟悉,我基本已經猜到了故事結構、走向和結局。

大約60分鐘後,我覺得還行,至少沒有划水,皮克斯這部作品說丟人是絕不丟人的。

到電影接近尾聲時,的確,故事走向和結局被我猜了個八九不離十,可是我一點得意或者優越感都沒有,因為我的臉龐已經爬滿了淚水。

在米格死裡逃生回到陽間,拚命試圖搖醒祖母時,大家都知道他要彈吉他,都知道他要唱那首《remember me》

可當旋律真的響起,委屈與悲涼的歌聲蔓延出來,你會發現你的眼淚早就不知不覺、不受控制地狂涌而出。

相比皮克斯之前的作品,這部《尋夢環遊記》的故事主題再老土不過,夢想、親情。

劇情也談不上什麼新意,這是實話。

可這幫鬼才再一次展現了其強大的造夢、催淚功力,讓人不得不服。

所謂造夢,《尋夢環遊記》和之前的《瘋狂動物城》異曲同工之處是,其構築的架空世界,具有極高的完成度。

想要描繪一個原本不存在的世界,並去講發生在這個世界裡的故事,有兩種方法,一種是紙筆式,一種是手電筒式。

所謂紙筆式,就是根據故事的走向,去一點點描繪、完善這個故事所在的世界。

所謂手電筒式,就是事先構築好整個世界,然後用手電筒去一點點局部展現給觀眾看。

這二者高下立判。

顯然,這兩部動畫所採用方法,都是後者,因為在一個完整的世界架構里去講故事,怎麼講都會很順利。

而敷衍了事的故事架構,顧頭不顧尾,邏輯矛盾,劇情硬傷,比比皆是。

所謂催淚,這個就很容易理解,皮克斯對音樂的利用是十分充分的,相比視覺刺激,音樂其實是更容易打動觀眾情緒的,這個我在很多回答里都強調過。因此完全意料之中的,這部作品的歌曲《remember me》同樣獲得了奧斯卡最佳原創歌曲獎。

我給很多人推薦過這部作品,有的人聽進去了,有的人,錯過了。


就應該頒給它。動畫電影《尋夢環遊記》是皮克斯工作室的又一力作。而皮克斯又是誰呢?一旦你了解皮克斯的前世今生,就知道《尋夢環遊記》獲得這個獎是實至名歸。

皮克斯本來是個小小的動畫工作室,就在這個工作室快要搖搖欲墜的同一年,喬布斯被他一手創辦的蘋果公司一腳給踢了,鬱鬱寡歡的喬布斯發現這個公司,並注入資金讓這個公司存活下來,並重新找到自己的定位即做長篇動畫,就這樣皮克斯工作室創作了許多精彩的動畫長篇如《玩具總動員》系列和《蟲蟲危機》等等,創造了一個又一個的奇蹟。

而這部《尋夢環遊記》則是他們的又一力作,主要講的是一個視音樂為禁忌的家族出了一個喜歡音樂的少年,在家族的壓迫下,這個少年鬱鬱寡歡,後來在無意間發現了通往亡靈世界的路,在那裡,他找到了自己家族的前輩和自己喜歡的搖滾明星,後來知道了家族不喜歡音樂的原因等等等等。

這部動畫是以墨西哥的亡靈節為背景,在動漫中展示了近500多個骷髏頭,但是每個都形態各異,充滿趣味,這部動畫不僅僅是搞笑的,更是富含深刻含義的,「人的死亡,不是身體的死亡,而是在他人的記憶中消亡」,這部電影闡述了死亡的含義,展示了親情的可貴。這部電影的音樂也是由大師操刀,可謂是強強聯合。


不請自來。

本來我是一個對歐美動畫不是特別喜歡的人,但是一個我喜歡的女同學曬出了她去電影院看《尋夢環遊記》的電影票之後,面對著它高口碑的洪流,我也湧進可以這股洪流中。

當初剛剛看完兩天寫了兩篇觀後感,第一次是感想,第二次是吐槽標題,這標題確確實實影響可我們的觀影方向。"尋夢"這是勵志的,但是故事主角他假如成功了有一步登天之嫌的。雖然他很努力,有天賦,能成功是在情理之中,但是現實中即便是這樣的條件能成功也是少數。

或許缺個伯樂,但也並非充分條件,伯樂是否是有地位之人同樣重要,否則所謂伯樂的點播只能是一碗雞湯而已,僅此而已。

它和前段時間剛剛上映過的《神秘巨星》很類似,都是夢想和親情。只是《神秘巨星》還想要聲張印度低下的女權,當母親爆發的那個橋段真的讓人震撼。而《尋夢》又多了一份靈魂上感情,可怕的不是死亡,而是遺忘。

但是其實所謂遺忘到底可怕在哪裡卻也沒什麼實感(不要用上升到國的高度的辭彙來綁架我)。人一路在走,會接觸很多人,也會遺忘很多人,所以很多人也會再被遺忘。但是生活還是在沒有變化的向前走,試問你知道有誰遺忘你了么?

所以我還是想說夢想和親情這一塊,親情和夢想起了衝突。可是現實生活中,我認為這是沒有衝突的。(但是不排除那種實在執拗的父母)

我更加願意相信父母是能夠理解孩子的,只要你願意好好的和父母講和父母說,他們都是會很樂意的(伴侶之間也一樣)。但是很多人卻無法走出這道心坎,所以有些自己所想要的追求就夭折在自己的心中。

夢想夭折其實就是自己的不堅定,從一開始沒有建立起信心是夭折的根本。

身為孩子的我們到底有多久沒有和父母促膝長談了呢?或許小時候不懂事的時候不會說,懂事的時候又不願意說,也就是說根本沒有好好談過吧。

不談也罷,只是一定要清楚無論你走的多遠,這兩人會支持你,你的愛人也會支持你。

家庭就是你最穩最溫馨的港灣。

以上!


小編一直很喜歡這部電影,所以就由我來說說吧。

2018年3月4日(美國當地時間)第90屆奧斯卡頒獎典禮在好萊塢杜比劇院舉行,說實話其他的爭議挺大的,但唯獨沒有爭議的那就是最佳動畫長片獎《尋夢環遊記》了,之前小編也認為它一定能斬獲。

在印象中他的同期出名的競爭對手有《至愛梵高星空之謎》《寶貝老闆》《聲之形》《歡樂好聲音》《神偷奶爸3》《樂高蝙蝠俠大電影》《賽車總動員3》等,如果跟以前的《頭腦特工隊》《瘋狂動物城》比較的話真不一定能夠勝出。

不過同往年相比,今年的最佳動畫長片的得主《尋夢環遊記》可以說是實數名貴毫無爭議了,主要是本身的質量和同期作品雖然不錯但達不到《尋夢環遊記》的高度。

首先《尋夢環遊記》不僅僅是部電影更是傳統文化的傳播者,他很好的融合了墨西哥的文化在電影里,讓我們在看電影的同時更好的了解了墨西哥的文化。特別是在細節上,比如開頭的剪紙是墨西哥傳統剪紙,引導亡靈的金色花瓣是墨西哥的萬壽菊,還有引領亡靈的神秘生物則代表著墨西哥民族彩繪木雕還有很多或許小編都沒發現呢,在細節上說明皮克斯在考察方面真的是非常用心。

這部劇如果說最大的成功則在於亡靈世界的構造,一般來說我們所認知的亡靈世界一般都是非常陰暗的,而這次皮克斯把他顛覆了變成了個五顏六色的世界,也對死亡做出了新的定義「當沒有人再記住你時才是真正的死亡」死亡一直是人類必須面對的問題,但我也同意《尋夢環遊記》對於死亡的定義,家庭與愛才能讓生命不斷的傳播下去。

當然劇情和感人的畫面更讓它如虎添翼,也讓我們知道不管怎麼樣最愛你的是家人。

你好我是怡樂電影,如果有幫助請給我點贊關注哦!


我覺得,實至名歸吧可以說是。儘管有人吐槽近五六年奧斯卡對動畫電影的審美太過單一,但這並不說明《尋夢環遊記》不是一部優秀的作品。

《尋夢環遊記》的敘事手法使用了迪士尼和皮克斯一貫的敘事手法,鏡頭和人物動作規律也算中規中矩,故事也是中規中矩的合家歡故事(雖然也有人說帶小孩子去電影院看結果被骷髏嚇哭了哈哈哈哈哈哈哈)但亮點就在於其中亡靈世界這個世界觀的設計可以說是前所未有,生活在亡靈世界會動的骷髏居民們的設定也很獨特。美術風格和場景設計也是比較特點鮮明的。印象里很少有動畫電影以墨西哥為原型,並以墨西哥傳統節日為背景,用了很多墨西哥傳統民族的美術元素。《尋夢環遊記》算是開創了一個先例吧。墨西哥風格的配樂也很獨特很好聽。《Remember Me》也拿下了奧斯卡最佳原創音樂獎。

雖然這個故事本身並無亮點,偏偏觀眾就是容易被這種看似簡單粗暴實際質樸易接受易理解的的劇情所打動。(要不為什麼大家還是很喜歡迪士尼式的故事呢)其中的親情牌雖然比較俗套,但我去看的時候也是沒忍住被感動哭了emmm。


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在《尋夢環遊記》上映那段時間,朋友圈都在刷真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你。

這部電影我也有去電影院觀看,真的非常棒。

有句話說漫威是拍給小朋友看,迪士尼是拍給大人看。根據去年漫威和迪士尼的表現來看,確實也驗證了這句話。

2017年上映的動漫比較優秀的有《尋夢環遊記》豆瓣評分9.1、《名偵探柯南:唐紅的戀歌》豆瓣評分6.4、《聲之形》豆瓣評分6.8、《寶貝老闆》豆瓣評分7.3分、《至愛梵高.星空之謎》豆瓣評分8.6、《了不起的菲麗西》豆瓣評分6.5、《大護法》豆瓣評分7.8、《歡樂好聲音》豆瓣8.2 其餘還有好多就不一一舉例啦。從評分來看尋夢環遊記是評分最高的一部動畫,獲得90屆奧斯卡最佳動畫獎也沒毛病。

從影片的內容來看,該片靈感源於墨西哥亡靈節,故事圍繞一個喜歡音樂的小男孩米格卻遭到全家人抵制,誤闖進亡靈世界與祖先開啟了一段奇妙冒險旅程的故事。

皮克斯就是皮克斯從《玩具總動員》到《尋夢環遊記》都沒讓我們失望,影片的製作效果和畫面感都是頂級的棒,完全是場視覺盛宴。影片穿插各種音樂,讓觀眾耳目一新,是耳與心的享受。劇情連串,米格對音樂的執著更是令我們感動,還有埃克托對女兒Coco的愛不禁令我們潸然淚下,在故事尾聲埃克托對米格說:「家人是比夢想更重要的事情」,還有句被刷爆的經典台詞「真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你」。讓我們感受到被遺忘是多麼凄慘的事情。告訴我們要珍惜家人,珍惜自己身邊的人在有限的時間內,及時把你的愛傳遞出來。

《尋夢環遊記》能拿到奧斯卡動漫長片獎是名至實歸。


感謝邀請,我自己也非常喜歡這個電影,所以就來說說吧。《尋夢環遊記》獲得奧斯卡最佳動畫長片獎個人感覺是名至實歸,這部動畫片是我近幾年看過的所有動畫片里最好的,不管是創意、主題還是表現手法,故事裡既有個人堅強的理想追求,也有家庭溫暖的感情,這兩個原本不衝突但現實中經常有矛盾的主題被《尋夢環遊記》完美地詮釋了出來。而且整個故事既有搞笑幽默的地方,後半部卻也有很多讓人感動的細節,很多人在看完後都會記住那句「remember me」。 《尋夢環遊記》可以說是一個口碑票房雙豐收的片子,影片並沒有靠特技獲橋段耍寶地單純追求票房,在主題方面有更深刻的挖掘,而且通過一般人想像不到的表現手法,讓人容易接受並印象深刻,是一部絕對值得二刷三刷的動畫片。
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