最近，CJ E&M發佈了事業報告書，我來先跟大家介紹下CJ E&M是啥吧。

　　它是CJ旗下的一個娛樂傳媒集團，業務覆蓋影視、音樂、媒體、遊戲等各方面。製作過《請回答》系列、《孤單又燦爛的神-鬼怪》等韓劇的電視臺TVN、舉辦MAMA音樂盛典的音樂頻道mnet，都在它旗下。

　　而CJ集團，相信不少人都知道，是飲食、製藥、娛樂等方面都有所涉及的大型產業集團，我們熟悉的多樂之日、CGV都由它推出。

　　作爲一個大型上市公司，根據韓國的《資本公示法》，需要公佈年收入超過5億韓元的人員名單。

　　不公佈還不知道，一公佈就嚇一跳，人們猛然間發現，在這麼牛一公司中，有一個人去年的總收入達到了37.25億韓元。

　　比CJ集團會長李在賢從CJ ENM獲得的收入23.27億韓元，以及CJ集團副會長李美敬的21.03億韓元，以及CJ E&M代表理事許敏會的收入12.77億韓元，都要多。

　　這到底是什麼大神，賺得比自己公司的高層還多？

　　他叫做羅 錫（又譯羅英石），很多人稱呼他爲羅PD、老羅。PD是他的職業，製作人。他的工作，也就是製作綜藝節目。

　　光說他這個人，可能很多人會覺得陌生，但是如果數數他做的節目，只要是愛看韓綜的人，就絕對不可能不知道。

　　比較老的節目比如《兩天一夜》，於2007年開始播出，在韓國家喻戶曉。

　　參與嘉賓不允許攜帶食物和錢包，每集前往各地旅遊，期間穿插各種有趣搞笑的遊戲，從吃飯到睡覺，都需要通過任務來“爭奪”。

　　包括起牀，也都和早飯或者經費掛鉤，前一天沒能贏到食物的嘉賓，可能早上還能捱餓完成起牀任務。

　　這種遊戲形式目前來看比較普遍，但在當時是非常新穎的形式。節目播出後，曾經創下連續23周30%以上的收視率紀錄，還多次創造了40%以上的高收視率。

　　甚至還有10分鐘52%的收視率奇蹟，你敢信？52%是什麼概念呢？當年大火的星你，收視率最高也是近30%。

　　雖然人口基數不同不能強行對比，但是看看我們的春晚收視率，也能大致感受下《兩天一夜》在韓國的國民度。

　　比較新的綜藝，有《花樣爺爺》，讓有着50年演藝生涯的幾位老藝人一起旅遊，尋找青春。

　　讓忙碌一輩子，沒時間享受生活的老一輩們能夠一起出遊，本身就足以打動人心。而他們在漫長生活中積累的閱歷和心得，常常伴隨一句感嘆，就足以戳中我們。

　　在這裏人們看到的是歲月的流逝，人性的溫情，但卻一點都不沉重不說教，爺爺們也會玩鬧也會稚氣滿滿，也會跟節目組耍小聰明擡槓，也會因爲旅行興奮到手舞足蹈。

　　也正因如此，《花樣爺爺》亦取得了極大的成功，其中在臺灣取景拍攝的一期，還大幅提升韓國赴臺旅遊的人數，臺灣地區相關方面還給節目組頒發了觀光貢獻獎。

　　並且，由此衍伸出《花樣姐姐》、《花樣青春》等花樣系列。

　　老羅：我不驕傲。

　　再有一個不得不提的新綜藝，就是《新西遊記》了。每一季的播出都能引起轟動，尤其是年輕的朋友不可謂不熟悉。

　　每一季，豆瓣評分都極高。事實上，在老羅的所有作品裏，你可以數數有那麼幾個8分以上的，剩下就全是9分以上的罷了。

　　節目模式其實挺常見，遊戲通關模式，設定上參考《七龍珠》。成員們需要收集齊七顆龍珠，以實現最終的願望。

　　但是節目設置到拍攝手法以及玩梗各方面的優秀，使得這部綜藝極受歡迎。

　　這也就說到，爲什麼老羅能被稱爲金牌製作人。

　　拿《新西遊記》來說，首先，他有情懷，也很會敘事。

　　第一季的嘉賓，來源於《兩天一夜》，他的老夥伴，這些人中，有的曾被誣陷偷稅漏稅，澄清後退出熒屏；有的人因爲足球賭博被判六個月；有的人則在當時面臨着離婚後的生活，以及所在組合的解散。

　　可以說，有的人成爲了污點藝人，有的人則比起此前的輝煌，事業略顯停滯。

　　而羅PD，就敢把他們請來，以沙和尚、豬八戒犯錯被貶下凡，西天取經獲得救贖爲靈感，讓這些人以修行爲主題，開展綜藝。

　　誰能想到，這個僅通過網絡播出的綜藝，不僅開創了韓國綜藝的全新模式，還幫助這些藝人，全部迎來了事業第二春呢？

　　其次，他點子多，玩得瘋。

　　在綜藝越來越多，遊戲環節的設置越來越難的情況下，老羅卻永遠創意滿滿。

　　在《新西遊記》中，他們會按照主題選擇着裝，既然是西遊記，就按照七龍珠人物打扮。

　　夏日納涼主題就集體變鬼。

　　環節設置上也很有趣，比如，讓大家拿着看不懂的菜單點餐。

　　再比如，戴着類似鳥嘴的道具來完成任務。

　　吃飯環節規定不許笑，攝像大哥還偏偏穿着皮卡丘小背心對着你。

　　手臂上戴上紙筒化身“殭屍”，手舞足蹈地完成任務，僅憑肢體動作就足以擊爆笑點。

　　同時玩得也很瘋。

　　如果嘉賓和節目組打賭，約定挑戰失敗節目就結束。那麼挑戰失敗的下一秒，攝像機立馬關掉，畫面就轉爲黑屏，節目組立刻下班。

　　又或者是在午飯時進行問答環節，規定答對題目才能吃菜的話，答錯一道節目組就拿走一盤菜，吃給嘉賓看，十分殘忍！

　　任務失敗了，說這季結束，就立刻結束。

　　打賭輸了，哪怕是造型都得由公司決定的愛豆（偶像組合winner成員宋旻浩），說剃頭也就剃頭。

　　但常在河邊走，哪有不溼鞋，在原地轉圈圈而後用手指獎品的環節中，老羅覺得自己在轉盤上畫出一個小小的區域，以蘭博基尼和保時捷作爲獎賞，是不可能被點中的。

　　但很不幸的，宋旻浩哪裏有車點哪裏，so easy。

　　那一刻，一向有原則的老羅查了查價格，直接跪倒在地。

　　並專門告誡各位：不要像我一樣，做一些無謂的打賭。

　　但他真的毀約了嗎？沒有，他滿足了宋旻浩的另一個願望，爲他所在的組合，做一檔綜藝。

　　說到就做到，並且還是以騙他們拍廣告的方式，連人帶車“綁架”帶走，去做了《花樣青春》。

　　再者，他不光是拍這些玩鬧，他還拍景色，拍美食，拍文化。

　　他會安排藝人去看中國的民俗表演，會讓他們去目睹兵馬俑的震撼，去感嘆樂山大佛的壯闊。也會通過鏡頭拍攝市井生活，從街邊小吃到路邊理髮，感受煙火氣息。

　　有人評價說，老羅鏡頭裏的中國，甚至能讓國人發現自己未曾注意到的美。

　　並且，他很會發掘藝人的點，選擇那些隨心所欲、適合綜藝的藝人們，展現他們更多的層面。比如曾經出演《來自星星的你》、《BLOOD》等韓劇的安宰賢，在人們面前本是一個花美男形象。

　　上了《新西遊記》以後，完全不顧形象，被送以“新瘋”的綽號。

　　溫柔情歌王子圭賢，也能瞬間“黑化”。

　　上他節目的藝人，不僅國民度會暴增，還能被髮掘新的圈飯點，以至於粉絲們紛紛求他pick自家愛豆。

　　與此同時，老羅也是韓國慢綜藝的一個里程碑式人物，前文提到的花樣系列，就曾引發轟動。

　　而當他發現人們嚮往鄉村生活時，他拍起了《三時三餐》，讓藝人們回到農村生活。

　　當他在拍攝《新西遊記》期間，發現嘉賓之一的安宰賢和妻子具惠善的相處溫暖且有愛時，就拍起了《新婚日記》。

　　靜謐且溫暖的小屋，可愛的寵物，簡單的柴米油鹽裏就有平平淡淡卻又浪漫無比的愛情。

　　如此一來，羅PD的成功，似乎毋庸置疑。

　　但要命之處就在於，他不僅養活了韓國綜藝，還養活了中國綜藝。

　　這是爲啥呢？因爲粗略估計，目前，他的所有綜藝中，除了《新西遊記》和《新婚日記》，其他要麼被買版權，要麼被抄襲。

　　比如《兩天一夜》之後，我們有了《明星家族的兩天一夜》、《兩天一夜》等。

　　《尹食堂》以後，我們有了《中餐廳》。

　　《三時三餐》以後，我們有了《嚮往的生活》。

　　《花樣姐姐》以後，我們有了《花樣姐姐》和《花兒與少年》。

　　即便沒有被照搬節目模式的，遊戲環節也被“借鑑”了不少。

　　以至於人們對國人安利老羅時，也只能直接說，知道某某節目嗎？原版就是他做的。

　　其實，買版權制作綜藝並不是不行，但是當我們看到大部分爆款都非原創之時，多多少少都會對這個行業提出質疑：你們的創新，只能做到在原有基礎上優化的份上爲止嗎？什麼時候我們才能對外輸出，而不是一味借鑑，一味買入呢？

　　更有甚之，連買版權都不願意買，只去靠偷靠抄，甚至連觀衆都會以“愛國”之名強行維護、亦或以支持嘉賓爲由“無奈”忽視版權問題，這時我們才明白真正可悲莫過於此。

　　因爲市場，正是抄襲者的動力。既然抄襲就能賺來快錢，潛下心來琢磨來創新的氛圍，就更難形成，對於真正想要創新的人來說這又算什麼呢？

　　作爲綜藝被抄大戶，老羅曾經委婉地表示，版權不貴，如果購買版權，還可提供細緻建議。

　　這樣的話，無法不讓人臉紅。

　　以至於有的人，在看到老羅的年收入後戲謔道：如果一些節目買了版權，他的收入怕不是更高。

　　專家們忙着分析那些所謂現象級綜藝，民衆們追着一撥撥爆款樂此不疲。沒有人覺得，自發抵制抄襲，是一件力所能及且必須去做的事情。也很少有人明白，正是因爲愛國，纔要抵制抄襲。

　　可是，我們到底爲什麼需要假象繁榮呢？

　　真心希望， 有一天，別國民衆不會再發出“中國這麼大國家，竟然連一個創造自己綜藝的人都找不到了嗎”、“歷史這麼悠久，現在卻這麼不行”的質疑，而我們，也不用再面紅耳赤、躺平任嘲……