如何評價張靚穎在《夢想的聲音》第三季的表現？

如何評價張靚穎在第三季《夢想的聲音》的表現？
第五期《白月光》
第六期《短髮》
第八期《歡樂頌》
第九期《值得》

關於這個問題，首先從這一季張靚穎的選歌上來看。與第二季高打高唱的《時間都去哪兒了》、《傷心的人別唱慢歌》這類主打年輕群體的歌相比。這一季，張靚穎在選個歌的，或者準確的說應該是節目組在選歌上有了一個質的跨升。

目前演唱的兩首《短髮》、《白月光》，都屬於典型的深入人心大眾認知度廣。這種歌曲的一個好處在於歌曲在觀眾心中有一個明確的樣子，不用擔心觀眾聽不出歌曲的改變和不同，但難點也在於這裡，因為太過熟悉，無論是歌手合適音樂團隊，對於這樣的歌曲由於心中已經有一個牢固的既定形象，很難從大的框架上對歌曲做改變，因為一旦打動，在大眾的心裡這首歌就不是這首歌了，也就失去了這首歌原本的意義。所以只能從歌曲的結構、吐字的方式、節奏的變換，這類小的結構上做變化。

從歌曲改變的過程和最終的結果上來看，張靚穎用了很巧妙的方式將已經流傳十幾年，甚至二十多年的歌曲，同現代音樂中一些新潮的內容相結合，比如說第一期的白月光，使用了部分的電子音與旋律結合，搭配獨特且穩定的海豚音，這個時候我腦中呈現的就是張藝興在另一個電音節目中的一個主題「未來感」。

將白月光從一種略帶民族哀愁感的歌曲升華成一種帶著些迷幻，裹著妖氣的歌曲，

一瞬間，身體彷彿被歌聲包裹住，歌聲同編曲完美結合，這種功力在國內女歌手中其實不常見。

第二首《短髮》，其實從改編旋律的角度來講，驚喜感並沒有太強，但是對於歌詞節奏的變換堪稱一絕。面對關鍵詞「和自己對話」，張靚穎將原詞中「一寸一寸在掙扎」改為「一寸寸一寸寸在掙扎」疊詞的使用，使得歌曲中的情感表達更加複雜且沉重，一股悲傷的韻調沖盪而出，不說聽著流淚，但起碼有故事的人聽到後起碼會更加的感同身受，與原曲那種自我傷痛對比，更加深了一種爆發感著實佩服。

張靚穎的這種改編，如果用一個比較時髦的詞來概括那大概就是「斷舍離」。將情歌用一種斷開情感、捨棄牽絆、離開過往的方式延長，在悲痛後帶來一絲堅強，滿溢的是一種受傷後的治癒感。柔弱而又強大正是這一季張靚穎帶給人最直觀的感受。

我來回答一下這個問題，首先我個人是非常喜歡張靚穎的，這次張靚穎回歸夢想的聲音第三季也很是十分驚喜了，作為看過第二季的老觀眾至今都忘不了《好心情》、《只愛陌生人》、《青城山下白素貞》這幾首經典改編，實在是太好聽了！

相較於之前的綜藝節目，《夢想的聲音》中的張靚穎也從炫技式的演唱變成走心演繹，歌曲編曲結構設計上進行巧思，融入更多內心的理解和想法，將封閉在自己內心的世界，通過歌聲表達出來，用音樂與歌迷交流，這種方式好像更能感動觀眾唱進大家心裡。

張靚穎回歸夢聲的舞台，選擇了改編經典情歌《白月光》這首大眾都耳熟能詳的作品，說到《白月光》大家首先想起的應該是《延禧攻略》里秦嵐飾演的富察皇后吧，張信哲版本的《白月光》深情憂鬱也堪稱經典，本來對這首經典歌曲翻唱期望值不太高，但是聽了張靚穎的演繹詮釋，真的就是開口跪，好聽醉了，強力給大家安利這個現場。很喜歡這首歌的編曲，沒想到海豚音還能和《白月光》完美結合，真假音轉換毫無違和感，獨特的張氏唱腔，婉轉悠揚別有一番韻味。

第六期的《短髮》現場也是十分驚艷了，剪掉短髮的張靚穎唱《短髮》，唱哭了自己，也唱哭了我。「我已剪短我的發，剪短了牽掛，剪一地傷透我的尷尬」，歌詞也是十分虐心了。張靚穎「和自己對話」，用她細膩婉轉的聲線，和極具特色的靚式唱功音色，一開口就被她吸引，一首《短髮》不知道多少人想起悲傷往事。後半段的語氣和律動，展現了兩種截然不同的態度，她彷彿在與過去的自己告別，把這首經典傷情歌的悲傷烘托到極致，略帶哭腔的嗓音更是打動所有人心扉，引得現場不少觀眾淚流滿面。她的聲音彷彿有一種魔力，總能夠讓聽眾身臨其境潸然淚下。

記得在《非常道》採訪節目里，張靚穎說：「習慣獨自面對一切，需要的不是安慰，安慰不會讓你立馬好起來，只有事情解決了才會好起來，對自己來說需要安慰是軟弱的表現，想哭的時候我會清場，而且只給自己三分鐘。」她一直都是這樣堅強不服輸的女孩兒，但是她的堅強真的好讓人心疼啊，張靚穎一路走來風風雨雨也是不容易，短髮長發，過去現在，釋懷過往，此刻重新出發，加油！