在中國樂壇，誰稱得上真正的搖滾歌手？
提起華語搖滾樂可能很多人都會感到不屑一顧，的確如今的華語樂壇搖滾樂真的可以說是人才凋零，可是在上個世紀末，華語樂壇搖滾樂影響了一代人，湧現出來了一大批優秀的搖滾樂手，下面小編就為大家盤點一下這些影響力最大的搖滾歌手。
NO.10周曉鷗：原零點樂隊主唱，代表作品很多，也非常有唱功的一位歌手，08年選擇退出樂隊，轉行做了演員，在《征服》當中飾演吳天一角讓人印象深刻，前幾年參加我是歌手節目，唱功不輸當年。
NO.9 鄭鈞 鄭鈞相信大家都不陌生，代表作品很多，是中國著名搖滾樂歌手。前段時間還拍攝了電影，講述自己的搖滾夢。代表作《回到拉薩》《赤裸裸》《灰姑娘》
NO.8 汪峰 很多人對汪峰並不認可，認為他其實沒有什麼唱功。但是不可否認汪峰的影響力還是非常大的，近兩年參加《中國好聲音》更是讓知名度大大提高，代表作《飛得更高》、《春天裡》、《怒放的生命》《北京北京》
NO.7 許巍 中國著名的搖滾樂手，曾經沉寂了很長一段時間，許巍和他的歌一樣，總是那麼孤獨、憂傷、悲涼、凄美，如今的許巍比以前更加時尚、流行、富有、幸福。代表作品很多，《藍蓮花》《曾經的你》《像風一樣自由》《那一年》。
NO.6丁武 唐朝樂隊主唱，1988年創立唐朝樂隊，發行了首張專輯唱片《夢回唐朝》。同年在大陸、香港、台灣、韓國、新加坡同時發行的第一張專輯《唐朝》賣了兩百萬盒。1994年，唐朝樂隊和魔岩三傑在香港紅磡體育館演出。
NO.4 何勇 魔岩三傑之一，1994年5月，發表首張個人專輯《垃圾場》。同年12月17日，何勇赴香港參加搖滾中國樂勢力紅磡演唱會。這場音樂會是內地搖滾樂的巔峰，後來何勇逐漸沉寂，2015年被爆出捅人被抓的消息。
NO.3 竇唯，魔岩三傑之一，黑豹樂隊主唱，91年離開黑豹後組建了做夢樂隊，94年與張楚、何勇合成為"魔岩三傑"。與王菲離婚後組建了譯樂隊，03年還與不一定樂隊合作。竇唯不僅僅是位出色的歌手，他才華橫溢。精通多種樂器。很多人說竇唯成仙了，前段時間有人拍到了竇唯坐地鐵的照片。
NO.2 崔健 號稱中國內地搖滾樂第一人，「中國搖滾之父」其風格多樣，橫跨搖滾、民謠、雷鬼、嘻哈、中國民樂、放克及電子樂。推崇真唱，多年來一直致力於內地搖滾樂的發展，代表作《一無所有》、《花房姑娘》《新長征路上的搖滾》等。崔健的唱片全球銷量突破1000萬張，崔健也是第一位在中國各地巡演並且超過1000場的內地音樂家。
NO.1黃家駒 香港beyond樂隊主唱，很難有人在國內超過他的知名度，同樣，他的歌曲傳唱度非常的高，黃家駒有獨特的沙啞嗓音，對尾音的顫抖式處理成為他的標誌。而且作曲能力非常的強，大部分音樂作品都是由他個人完成作曲，可惜英年早逝。代表作品：《光輝歲月》《真的愛你》《海闊天空》等。
說搖滾樂手太輕易，那是著重於技術層面而言的，如果換一個說法，在中國樂壇，誰稱得上真正的搖滾樂人？我至少可以肯定這五個名字：
崔健、左小祖咒、吳吞、宋雨喆、李志。
崔健，不必多說，他是可以稱之為中國搖滾的元點式人物。何謂元點，出發之地、規矩訂立者、基本元素提供者，關鍵在於他不斷生成新的自己，為後輩提供壓力。崔健的曲風硬朗、奇崛、與時俱進，他的歌詞是詩一般的高度，與朦朧詩幾乎同時出現，觸及同樣的歷史與現實，但比朦朧詩更準確和簡潔。他也是旗手式的人物，一呼百應，在現場的表現是碾壓式的，在作為公眾人物也屬於敢言者。
左小祖咒，他是一個天生的明星級搖滾人，對當代藝術的成竹在胸令他的音樂比同代人多了好多層意義，對政治的若即若離態度使他遊刃有餘，他的歌詞比較後現代主義，不斷打破我們的慣性審美。他的唱腔更是絕無僅有的，屬於他的另類樂器，初聽如折磨，久聽悲涼甚。
吳吞是舌頭樂隊的靈魂人物，無論在樂隊還是單獨創作演出，他都有一股狠、倔和沉重的勁。他的《一萬個名字》是這一代的靈歌，他說唱這些歌詞的時候猶如擊殺與魔咒，直入人心。
宋雨喆是木推瓜和大忘杠兩個樂隊的靈魂，分別是朋克和世界音樂風格的實驗者，他是巫師和詩人的混合物，歌詞與吟唱都是神采四射如天啟，富有難以分析的魅力，豐富的人生體驗和閱讀背景，讓他超然於搖滾的亂局。
李志是歷史的執著者、現實的手術刀，他混合著魯迅與張愛玲的某些犀利，在與人性的交手中穩操勝卷。但他也承認一代人的失敗，這種承認令人動容。
他們的唯一共同點是：獨立精神、不妥協。
家駒是原創，像什麼竇唯，鄭鈞等他們雖然也是原創但他們有幾首大家耳熟能詳的歌？沒幾首，確實沒幾首。家駒的原創多得數不清光是海闊天空，真的愛你，誰伴我闖蕩，光輝歲月，情人，Amani，遙望，不可一世等等就把他們秒成渣。試問誰可以去一趟非洲就寫出Amani，誰可以為曼德拉寫出光輝歲月，沒有誰除了黃家駒！羅大佑評價他是香港唯一的音樂人。張學友翻唱天地歌，陳奕迅翻唱他的歌，謝霆鋒是他的粉絲，梅艷芳翻唱他的歌，還有誰？
個人喜歡唐朝樂隊和超載樂隊，只可惜現在都是回憶了。丁武老了，曾經的高音真是驚為天人，現在安心畫畫，辦畫展,高旗也老了，在巔峰時期為了照顧老婆淡出樂壇，可惜了那麼高的顏值和才華！！！
鄭鈞絕對算得上是一個。在樂壇馳騁多年，卻仍然保持著純粹與對於音樂的赤忱。鄭鈞的妻子劉芸在做客深度人物訪談節目《星月對話》時就談到了丈夫鄭鈞。
江月：所以我覺得就是兩個人走在一起，它一定是有原因的，比如說你的簡單，可能是吸引他的所在，就是他會覺得你像個孩子，但是你也覺得他還像個孩子，是不是？
劉芸：對，我覺得老鄭完完全全不像他這個年齡段，他也是老藝人了，在音樂圈這麼多年了，你有時候跟他聊天，他對這個就是藝人這方面的這些，就是該有的這些套路，他完全不懂，就是再怎麼樣，沒吃過豬也看過豬跑吧，這麼多年，他還是完全是懵的，根本不知道，怎麼回事，有的時候可能一個影視圈一個現象出來了，一般的人工作了那麼多年，在這個圈子裡，大概大家都所以人能夠一二三四五，他就說啊，怎麼會這樣啊，因為他的這個注意力和他的這個整個的這個精神世界是完完全全不放在那些事情上的，他只放在他感興趣的事情上，所以其他方面他也是很空白的，所以他這點上，他的人格跟我的人格其實很像，所以為什麼我說我結了婚，有了孩子以後，我好像才開始成人，才成熟。
崔健的音樂可以聽，詞也不故弄玄虛，俗話就是不裝，他的東西很強烈，直白！五聲音階作曲，仨和弦伴奏，簡單粗暴，那些在編曲上講求所謂技巧的，其實是華而不實，而且詞寫的都是一些個人感受，沒啥境界！還是停留在自我的層面上，現在的搖滾我估計乾淨的連一句他媽的這種詞都沒有，所謂的表達憤怒，也只是個人情感的宣洩，所以中國就沒有什麼真正的搖滾，更別提大師，歌迷喜歡給自己喜歡的歌手扣高帽子，現在檯面上的這些人，比誰都清楚，中國的搖滾早死了，大家只是當他還活著，其實是行屍走肉，這種沒落誰也控制不了！大家喜歡用小眾標榜自己，所以聽點另類的就覺得自己很不一樣，其實所謂的搖滾跟搖滾迷們，都是一幫裝逼貨，就看誰裝的像，中國的歌迷跟搞音樂的沒有啥信仰，傻逼歌迷培養了一幫裝逼的樂隊，就是這樣，真正能聽的鳳毛鱗角，黃家駒在香港來說沒有對手，很難得的全才歌手，他的詞能跳出小我這個圈子，境界自然要高！瞧瞧哪些在現場扛著旗子還有狂搖頭的人，你覺得他們在乎歌手唱的是什麼嗎？中國的音樂就毀在這幫孫子手裡，個人見解，如果你不喜歡的話，來噴我啊！
首先關於搖滾這點到底是如何定義的？搖滾主要體現在哪方面？是編曲風格，演唱方式，詞曲內容，獨立小眾還是內在的搖滾精神？真正對於搖滾的標準模板也一直在爭議中，有人認為beyond那種帶有政治戰爭的內容和他們永垂不朽的搖滾精神才算搖滾，但也人覺得他們太過大眾流行化不算搖滾，也有人認為以內地崔健為首及魔岩三傑唐朝黑豹他們才算搖滾，淋漓盡致的吶喊，振奮人心的編曲，夠獨立夠小眾，但也有人認為他們的精神不夠深入人心，沒有beyond影響深遠，只是胡亂吼叫而已，有人覺得鄭鈞許巍雖然一直懷揣搖滾精神但他們的音樂太淡沒有搖滾味，也有人覺得汪峰的音樂雖然搖滾滿滿但他已經商業化丟失了真正的搖滾精神，有人說現在的搖滾應該是謝天笑，痛仰，二手玫瑰他們這批小眾地下的，也有人說謝天笑已經偏向雷鬼，痛仰也沒以前痛苦信仰已不在，二手玫瑰就是唱二人轉的，有人說台灣無搖滾，伍佰五月天不過是穿著搖滾的外衣唱流行，所以，說來說去什麼才算搖滾？其實老是爭論這些沒多大意思，愛聽啥聽啥~~自己覺得啥是搖滾啥就是搖滾，即便你說鳳凰傳奇是搖滾，那你繼續搖，我滾就是了，開心就好~~
其實搖滾 在中國 各個時期的搖滾人的理念和所表達的東西都是不一樣的 早期開始接觸崔健的作品 也不是很理解 只是覺得比較新鮮 隨著年齡增長 多少理解了一些 有很長一段時間一直關注中國搖滾 從中國火到搖滾北京 黑豹唐朝不想多講了 個人比較喜歡石頭樂隊 大頭鞋樂隊 粉霧（現天堂）樂隊 I*M樂隊 搖滾不是頹廢 不是無賴 是一種最平凡的積極向上 對美好生活嚮往的心態表達 至於魔岩三傑紅磡 那只是一次成功的商業演出 沒有那麼神奇 本人覺得那一次的光鮮 反倒是中國搖滾的死亡之幕 有人高喊搖滾不死 其實中國搖滾是在死亡輪迴中走向灰飛煙滅 大環境至此 誰也改變不了！
我個人覺得，崔健算一個，竇唯算一個，女性的話當屬中國第一搖滾女樂手羅綺了。
因為我是95後，對崔健和竇唯不太了解。在羅綺上了《我是歌手》以後，對羅綺更加關注。
是不是真正的搖滾歌手，在我看來就是對音樂的態度問題。羅綺現場唱歌從來不用「耳返」就是那個歌手在現場帶的耳機，在懷孕的時候還能再舞台上展現一種搖滾人的精氣神。這一點難能可貴。
用羅綺自己的話來說，雖然年輕的時候有過一些「黑色」的東西，但就是因為如此，給她的歌增添了更多味道。
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