去年暑假,《延禧攻略》開啓“爽文”模式在各受衆圈層打通關,不僅拿下全網年度熱度第一、輸出海外,還掀起一場反套路表情包與宮廷CP大亂燉的盛景,尤其是“黑蓮花”魏瓔珞與“大豬蹄子”乾隆組成的“衛龍CP”,撒的一手好糖。當然,作爲初心牆頭的帝后CP和傅瓔CP,也有大波扛旗觀衆。

然而,1月19日中午,《延禧攻略》官博驚現大型拆CP現場,前腳還你儂我儂、攜手共建安好清宮,後腳容音小天使就黯然告退、富察傅恆爲瓔珞另覓良人、皇上又託付呂不韋安頓所愛……追劇不易,難道西皮狗註定心碎一地?這一次,終於盼來了售後服務,在昨晚愛奇藝上線的《皓鑭傳》中,你萌的魏瓔珞、乾隆化身李皓鑭、呂不韋又回來了。

《皓鑭傳》由李達超執導,由吳謹言、茅子俊、聶遠、海玲、寧靜、王志飛、練練等主演,講述了從戰國晚期秦趙爭鋒至秦王政剷除了丞相呂不韋和長信侯嫪毐集團始得親政這一歷史跨度的故事。

不過,在審美升級的基礎上,逆風轉型中的“於正美學”似乎狂奔上了“文化路”。

“衛龍CP”穿越戰國,攜手異人逆天改命

春秋戰國至強秦一統,動盪不安的年代更顯英雄本色,有秦王嬴政展宏圖偉略震撼四方,有刺客荊軻捨生獻忠義成一代豪俠,而秦始皇的生母趙姬、生父嬴異人、丞相呂不韋常常是襯托英雄氣質的背景板。

故事一開始,趙國御史之女李皓鑭(吳謹言 飾)被許配給司寇填房。當她滿心期待地約見心上人商量對策時,卻被繼母扣上私奔的罪名,罰其投湖。好不容易撿回一條命回家探究真相,等來的是生母溺斃、自己身敗名裂又被賣身,最爲諷刺的是青梅竹馬和生父爲了仕途拋棄了自己。

李皓鑭想要成爲掌握自己命運的女子,而能幫她擊潰敵人的呂不韋(聶遠 飾)便成爲跌入汪洋時,她能抓住的最後一塊扶木。

出衆的美貌、技藝和過人的膽識讓李皓鑭得到了呂不韋的賞識,被帶到政客宴席之上揚名邯鄲城。這樣一來,“縱然穿金戴銀,富甲一方,可是還是被人輕視侮辱”的呂不韋就可以通過李皓鑭攀上權貴,改寫命運。

遇到嬴異人是場意外也是命中註定,作爲安國君26子之一,庶出的嬴異人彷彿小透明被丟在趙國多年委質,呂不韋用奇貨可居之法與他結成命運共同體,拿出千金、百般周旋,幫助他重回秦國,登基稱王。

這時,李皓鑭、嬴異人、呂不韋這三名簡直是被上天拋棄的孩子,相互依偎。往近了說,一名舞女、一名質子、一名商人,身處底層才知於絕境突圍的寶貴,他們的每一次佈局與籌謀都牽動着觀衆的心絃。往遠了說,他們保家治國行男兒之志,在亂世中仍有逆天改命、睥睨江山的鴻鵠之志。

《皓鑭傳》最吸引觀衆的,還有值得一提的演員陣容。飾演李皓鑭的吳謹言,有着“社會我魏姐”一貫倔強不服輸的勁兒,符合人物獨立好強的特徵;古裝扮相有書生氣質的茅子俊扮演儒雅俊逸的嬴異人,溫和的外表下是極深的城府;“衛龍CP”再次搭檔,依舊相愛相殺,聶遠出演呂不韋,既救李皓鑭於水火又冷眼旁觀其吃盡苦頭,預定笑點和哭點擔當。

戰國美學初探,性情合一,民風有別

從某種意義上講,戰國羣雄割據、百姓安土重遷,民族習俗和美學風格也大有不同。比如呂不韋的老家衛國民風奔放、國境不設防,民族風格較爲雜糅;李皓鑭成長的趙國浪漫多情,裝飾清新雅緻;嬴異人所在的秦國崇尚武力,最看重莊嚴感。

爲了充分還原戰國風情,保證畫面呈現品質,《皓鑭傳》劇組請來的大多都是“老熟人”。李達超曾執導《建軍大業》《美人爲餡》等,爾迪是《雲巔之上》的編劇,造型指導延用《鳳囚凰》《延禧攻略》中獲得好評的宋曉濤,美術指導也是曾獲第12屆香港電影金像獎最佳美術指導提名的鐘移風。

目前已播出的劇情中,主要人物還停留在趙國。按照史書中“高臺榭,美宮室”的記載,小到室內以牀爲主、地面鋪席,大到木結構形式、高臺建築等道具和建築,都力求貼近歷史。 匽字刀幣、捲雲紋雕飾、鏤空銅飾件等生活場景中的趙國美學,也都精雕細琢。

尤其是集趙國美學之大成者的趙國宮殿,運用了石環、浮雕等元素,白色的基調配以圓頂的設計恢弘大氣,趙王的權勢威嚴盡顯,白色、金色的服飾又不失浪漫溫婉的氣質。另一方面,當呂不韋前往秦國遊說、嬴異人開始被安國君重視後,秦人多采用黑色、紅色並配以獸型圖案的服飾將會大量露出,霸氣豪放的民風盡顯。

據瞭解,該劇共花費8個多月,爲400個場景專門搭景,其中,最大的一個場景將近三萬平米。

帶領觀衆迴歸戰國的,還有女性人物簡潔的髮髻,不再像以往全部盤起、滿頭髮飾的華麗裝束,劇中普遍使用的垂髻是當時最流行的髮式,由於低低地下垂至肩部宛若雲彩般嫺雅飄逸,垂髻另有“垂雲髻”之稱。

關於髮飾的多少和大小,《皓鑭傳》的垂雲髻以端莊大氣爲主,《定風波令》中有“碧玉篦扶墜髻雲”之說,髮髻的飄逸感十分重要,稍加裝飾就很有美感,窮則不加裝飾,貴則輔以金飾。上面這張劇照中,公主雅的飛鳥形頭冠與早年間出土的戰國鷹鳥頂金冠飾相照應,既體現了當時最先進的鍛造工藝,還符合以鳥獸祈願的風俗文化。

更不必提李皓鑭淪落市井賣的草鞋,嬴異人終日撫的繞樑琴,都有歷史依託。部分動作場景更是將戰國美學發揮到極致,這時流行細腰長袖之舞,宮廷舞娛樂功能加強,舞蹈更加輕盈、飄逸、柔媚。舞人身着長而委地的束腰舞衣,以腰部和手、袖的動作爲主,舞姿委婉飄逸,嫺靜婀娜,這纔有了呂不韋請來的藝術老師誇讚“羅衣從風,輕盈嫵媚,深得此舞精髓”。

古言劇的歷史文化之路,各圈層在民族情感和記憶密碼下融爲一體

時間倒流到五年前,於正透露出要拍《皓鑭傳》的意向。那時,“皓鑭”還是《呂不韋傳奇》中一件花了一千金卻只值一百錢的皓鑭夜明珠,東西雖價值不高,但呂不韋由此聲名遠播。

到了《皓鑭傳》裏,呂不韋還是在拍賣場上,用買櫝還珠之計吸引到丞相,成爲其入幕之賓,“皓鑭”則預示着女主李皓鑭的時運不濟、受盡磨難,終能絕境逢生、大放光彩。在甜寵爽文備受喜愛的當下,《皓鑭傳》如此虐人虐心堪稱古言“清流”,播出前就有117萬人在愛奇藝預約觀看。

觀察目前觀衆給出的評論,不只是心疼李皓鑭遭受的苦難,也在期待她能“逆風翻盤”。

對於古言劇來說,談情說愛是主流,最期待人物成長倒是新鮮,因爲劇集品質和劇情導向發揮着越來越重的作用。對於《皓鑭傳》來說,於正“逆風轉型”之下是對真實情境的營造,來自對歷史的考究,來自對文化的品鑑。

在這裏,司法官吏不叫刑部尚書稱爲“司寇”,一家之主不是老爺要稱“家主”,完全依照戰國的稱謂體系。隨着劇情的深入,從服飾到到歌舞到繒帛、刀幣、雕飾等內容,戰國百態被一幀幀一幕幕勾勒出來。

這種歷史文化成就的獨特故事,有別於古言大市場上純愛架空的普遍現象,最終達成從歷史中來、到歷史中去的差異化呈現,即便審美取向不同的各個追劇圈層,也在民族情感和記憶密碼下融爲一體。

於正說,不該只是瞭解中國傳統文化,更應該做傳承者。

一方面,《皓鑭傳》是歷史的戲劇化呈現,《史記·呂不韋列傳》中的文化典故:“呂不韋賈邯鄲,見(子楚)而憐之,曰:‘此奇貨可居。”與第5集中呂不韋和父親的對話相應和,借“奇貨可居”的道理推導出,擁君成王獲利可傳至後世最有價值。

而李皓鑭的原型人物趙姬——美豔的王后,是世界各地民間傳說、傳奇記事中不可忽視的主題。英國有亞瑟王王后桂妮維亞的傳說,古希臘神話刻畫了蛇髮女妖美杜莎,令人驚歎的美貌和無法解除的災厄成爲各個美顏主角的標誌性存在,看客只關心私情內幕和悲慘結局,其餘的只當八卦談資打打牙祭。就連《史記》對趙姬的身世記載也不甚明朗,既有“呂不韋娶邯鄲諸姬絕好善舞者與居”,又有“子楚夫人趙豪家女”。

另一方面,劇情推進也於史籍典故入手,《貨殖列傳》曾記載“遊閒公子,飾冠劍,連車騎,亦爲富貴容也。”李皓鑭就是從虞司寇之子身上連把匕首都沒帶,判斷出他時常犯錯,被奪了佩劍之權,不敢公然尋釁滋事。

流行了多年的古言劇,又重新找回東方古典美學,除了看得見的服化道,還有看不見的精氣神。家國天下、兒女情長,一直都有着講不完的繁雜糾葛,如果說“中國元素”“東方符號”是跟隨文化消費升級而來的審美需求,那麼《皓鑭傳》的出現更像是一次對戰國政治、經濟、社會、生活的事實探究。

而《皓鑭傳》最終能否成爲又一部展示中國傳統文化的範本,畢竟目前最多隻能看完10集,還需觀望。

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