導讀

　　火箭少女101三場飛行演唱會的“火爆”背後，有着“驗收”團魂表達與個性彰顯的雙重意義。在當前漸趨同質化的泛文娛產業中，火箭少女101趟出的一條新女團之路，不僅是運營者面對大環境的一次有益抉擇，更是有助於整個行業在升級迭代路徑中找到參照性樣本的一個重要個案。

　　文 |一文

　　“如果沒有舞臺，我們以花爲路。”火箭少女101的三場飛行演唱會，在廣州落下了帷幕。

　　以“土味情話”的集中告白開場，多彩的應援色裝滿了整個廣州寶能國際演藝中心。在《創造營2019》即將開播之際，這個被無限高光和期待“創造”出的中國女團，在成團200多天之後，面對的也是更爲嚴苛的審視。從上海到北京，再到廣州，三場演唱會就像一張成績單，讓人們看到去年試圖重新定義中國女團的火箭少女101，真正做到了改變和顛覆。

　　斑斕的“團魂”之下

　　是每個少女都擁有的彩色的光

　　燈牌的光芒和沸騰的吶喊交織在一起，《Rocket Girls》《我就是這種女孩》《月亮警察》《撞》幾首歌的輪番轟炸，開場不到20分鐘，演唱會現場的氣氛便迅速抵達高潮。雖然這些歌曲真正走入大衆的時間不一，但在不到一年的時間裏，它們既構成了叩開主流流行文化的鑰匙，此時此刻也成爲了11位女孩與粉絲們心靈交互的密碼。

　　互動的場域裏，獨一無二的集體歸屬感呼之欲出。在她們成團那一日起便喊出的“團魂”，在這一刻真正做到了讓大衆可觸可感。

　　三場演唱會只是一條線索，勾勒出的是火箭少女101作爲當下一個重要流行符號的價值。不僅是團體式的藝能風貌與精神內核，火箭少女101的獨特“團魂”還在於除了有整體性的發掘和培養外，每位火箭少女都依然保有着自己的個性和差異，並能在舞臺上呈現出立體、多面的氣質。擅長歌唱的成員在不同音樂風格中實現新嘗試，不管是段奧娟在北京站的《光年之外》，還是賴美雲在廣州站的《一生所愛》，甚至是孟美岐高難度且極具衝擊力的高空軟帶舞，她們無不在嘗試打破自己的標籤，爲觀衆創造更多可期的變化；而其他成員也在唱跳之外用獨特的方式和努力展示自己，如總被質疑的楊超越，既有北京站的俏皮表演，也有廣州站自己設計的宅舞等，雖然在表現上依然有某些瑕疵，但她也慢慢摸索出了一條讓所有人重新認識“楊超越”的獨特路徑。

　　當晚，廣州站演唱會還在進行中，火箭少女101卻又成了名副其實的“熱搜收割機”。

　　孟美岐倒掛綢帶，氣場全開地登場。兼具高難度和風險性的升降，可以說是演唱會上最讓觀衆們緊張的一個部分。但同時，作爲舞蹈擔當，她也自然而然地在表演中撐起大梁。隨後與吳宣儀兩人的“精靈舞蹈秀”也天生魅力撩人，站在萬人體育館中央，她們也愈加成熟。

　　能夠看到，在火箭少女101中的每個個體，都有表達自我主張、實現個人選擇的積極詮釋的可能。成員們立體式的實力成長，以及粉絲們在陪伴中獲得的意義，都是她們成爲大衆流行文化構成的重要原因。

　　“未來請多指教，火箭少女101感謝有你。”“Flower”是這一場演唱會的主題，在最後的告白中，每位少女幾乎都滿含熱淚的向觀衆們表達了感謝。而粉絲願意和一羣有共同興趣的人一起熱血沸騰、成長，本身就是最好的流行影響力。

　　在最後的短片中，每個人都試圖去回答“花路是什麼？”

　　孟美岐說是“人生的一個轉折”，吳宣儀說是“酸甜苦辣匯在一起”，楊超越說“看起來好看，走起來未必好走”……有人看到的是來自目的地的希望和感召，也有人看到的過程的諸多不易。當燈光暗去、曲終人散，“火箭少女101”最真切的內心獨白似乎也能被更多人理解。

　　拒絕工業化

　　“多面”女團給人怎樣的陪伴？

　　成團280天，1場新專輯首唱會，3場飛行見面會，3場飛行演唱會。

　　從去年夏天以來，火箭少女101這個整體的“發掘”不僅注重她們基本藝能的養成，也在綜藝、演藝、公益等領域讓女團成員在各個層面都有經驗的提升，而不是一個只會唱跳錶演的組合。

　　2018年8月，火箭少女101發行首張專輯《撞》，收錄《撞》《月亮警察》《生而爲贏》和《Light》四首歌曲，成爲2018年度QQ音樂平臺首張殿堂金鑽唱片，更在QQ音樂2018年年榜位列第一，總榜位列第15。據QQ音樂數據顯示，除了專輯曲目外，在目前火箭少女101名下還有電影《西虹市首富》《毒液：致命守護者》《瘋狂的外星人》《熊出沒之原始時代》等影視作品宣傳曲——《卡路里》《毒液前來》《銀河系Disco》《福氣拱拱來》等歌曲在架，另有孟美岐爲電影《流浪地球》獻唱推廣曲《有種》，都曾伴隨着電影的大賣多次突破圈層。

　　在中國女團的音樂普遍缺少高傳唱度的作品，內容不夠飽和，運營模式也不夠完善的當下，火箭少女101幾乎憑藉一己之力衝入大衆視野。

　　在廣州演唱會上，《卡路里》也進行了古風版、印度版、燃向版的全新改編，讓火箭少女101日漸紮實的唱跳功力，以及多元的風格得以釋放。《月亮警察》和《生而爲贏》也從不同的角度展現了火箭少女101更多可能性，不論是動感活力的快歌或是抒情暖心的慢歌，火箭少女101都嘗試着通過不同的編曲和曲風，以及更具突破性的舞臺，讓人們感受到她們以及作品都擁有着無限的能量。

　　銷售額早已突破兩千萬的團體專輯、流行指數幾度登頂的歌曲《卡路里》、以及全團參加的綜藝節目《超新星全運會》和《橫衝直撞20歲》等，也都曾成爲大衆熱議的話題。

　　在騰訊視頻的資源賦能下，作爲火箭少女101的運營方，哇唧唧哇從商業代言、粉絲運營、綜藝影視發力、音樂及OST合作各個方面等給予了巨大的支持。龍丹妮曾說，“偶像永遠都會有市場。”在她看來，偶像要兼具特立獨行和能吸引人的有趣一面。

　　所以，對個體而言，從未消失的張揚纔是他們最動人的部分。

　　除了孟美岐在《星空演講》舞臺上動情演說《我就是那個拿了第一名的女孩》；吳宣儀進入綜藝《挑戰吧太空》，在“火星”上嘗試多個崗位；楊超越也登上《吐槽大會》《心動的信號》以及《哈哈農夫》袒露自己的心聲。每個人都有了“適配”的機會。無論在音樂曲風、綜藝類型、影視角色等方面都與自身氣質相吻合，不再是工業化、標準化流水線上的“產品”。

　　可以看到，在運營上的具體方法論還是其次，更重要的是每個成員的人格都被尊重。除了基礎實力的鍛造，將女團中的每一個人都當做從零開始的藝人培養，讓她們每個人都有了更多個人的魅力。

　　以優質音樂作品爲基礎，在成員發展過程中各自又有側重點。團體的共同進步，加上成員的個性張揚，一個立體式的火箭少女101呼之欲出——這或許纔是新時代中國女團的新鮮樣貌。

　　相較於國際上已有的經驗，它沒有刻意模仿，而是打造了一條中國獨特的女團培養路徑。三場演唱會中觀衆圍繞着花路的歡呼與掌聲便是火箭少女101最佳的勳章。

　　新女團之路怎麼走？

　　構造有差異化的深度共鳴纔是正確方向

　　“就這樣，我們成爲一顆發光的星球；終於能夠爲自己，照耀一個夢。”

　　《Light》幾乎成了3場飛行演唱會的固定結尾曲目。《花路是什麼》的片花結束，前奏響起，粉絲們的聲音默契地同時跟着唱了起來。當演唱結束，無數的粉紅花瓣從天空中飄落，細碎的光亮折射在每位少女的臉上，一條真實的花路在粉絲的歡呼聲中鋪展開來。

　　而在北京站，當年輕人追夢的心酸與不被理解的辛苦彙集在一起，這首歌詞由著名創作歌手吳青峯打造，搭配溫暖抒情的曲調，11人的合體發聲的歌曲，以一種溫暖、清新的基調，營造出“橫衝直撞”後的治癒感動，讓它所表達的彼此守護、砥礪前行的含義更爲深刻。

　　在現場的告別中，除了11位少女們眼含淚光，不少粉絲也不捨哭泣。有熱鬧，也有溫情。爲什麼火箭少女101擁有長盛不衰的人氣？最重要的原因大概是她們給予了很多人以夢想、奮鬥、勇氣的鼓舞，讓每個人都能從11個女生身上找到擴展自身潛力的更多可能性，讓粉絲在陪伴中見證成長。

　　這種價值上的共鳴是真實也具有差異化的，這讓火箭少女101與粉絲們置身於一個共同成長的狀態之中。這條新女團之路不好走，每個置身其中的少女都會迎來屬於自己的，也屬於團隊的變化。

　　從上海站的“Power”，到北京站的“Light”，再到廣州站的“Flower”，三場演唱會無疑是火箭少女101大半年成果的一次集中考量和展示。而演唱會的結束只是新的起點，“明亮的花路”也即將真正的開始。據瞭解，一張新團專也在籌備中，並將在近期發佈。

　　如今國內娛樂產業借勢東風、蓬勃發展，在繁榮之下有正向推進、也有反向拉扯。這就更需要運營者在價值導向上的正向選擇。楊芸晴曾提到，“無論是在影視、綜藝，還是音樂方面，一直會有作品讓大家看到的。”在這個流量至上的時代，“作品”和“個性”卻一直是火箭少女101的關鍵詞。某種程度上，這也得益於哇唧唧哇深諳當下藝人環境——只有真正的實力才能被記住。

　　據艾瑞數據預測，2020年中國偶像市場總產業規模將達到1000億元，這也意味着現階段國內偶像市場仍處於藍海。如此龐大的市場仍將火熱，但這對於目前的男團、女團運營來說卻只是第一步，雖然火箭少女101面臨“限定”的背景，但運營團隊卻沒有浮躁，而是更加註重藝人的長線塑造——這恰是最關鍵的。

　　“中國女生或中國的粉絲到底喜歡什麼樣的女明星？”龍丹妮說：“其實就是對這個時代的女性自強獨立，有自我認知和自我拼搏的一種需求。”這或許也能爲即將開始的《創造營2019》以及之後的本土化團體運營提供某種借鑑，在團體的精神下，也應該努力追求個人價值的實現，在藝人實力進階的同時讓粉絲獲得陪伴的成就感和歸屬感。

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