話劇演員和影視劇演員在表演方式上，有哪些區別？
請問話劇演員和影視劇演員在舞台上發聲時的呼吸方式和發聲方法有什麼區別?請盡量詳細一些。謝謝！
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這兩個視頻應該挺能說明問題了，大致來說，表演方法上馮遠征和趙立新都不認為有什麼區別，反而電影和電視的表演有一些不同，電視劇因為時間太長，所以沒辦法對人物進行精雕細琢
至於台詞聲音，趙立新說不同的舞台對聲音要求不一樣，另外影視作品因為有收聲設備所以對表演其實有一些幫助，我的理解就是演都還是差不多那樣演，只是呈現的內容會不一樣
國內的話劇沒有看過，只看過舞台劇——當然國外的現場也只看過舞台劇。不過據我所知，不管是舞台還是影視，演員的台詞課是沒有這個分別的。所以要說發聲上的區別，只不過是如今影視多半配音，已經沒有什麼發聲上的需求了。但是就拍電影現場影視同期收音時候的情況對比舞台表演時候的情況，同樣在情感爆發的時候需要張力，因此並沒有覺得有具體什麼區別。非要說的話，舞台台詞的穿透力要更強一點，畢竟是在劇場里，在說去的那一瞬間就要擊中觀眾——因此演舞台的對台詞功力要求真的是高。不過如果舞台涉及到音樂劇這樣的層面又不一樣了，也因此會影響到一些台詞的發聲技巧——印象里多半是歐美系的音樂劇，至少我目前看過的也沒有這個區別。
其實比起發聲這個方面，覺得別的方面還有的說一點。
作為普通觀眾表示，話劇演員的發聲像美聲歌唱家，需要有不戴小蜜蜂，就打遠的能力，同時具有備還原接近生活狀態和展現戲劇張力的能力；影視劇演員的發聲像流行唱法，要盡量接近生活狀態。
所有演員的台詞發聲應該都是同樣的，區別只是在於影視劇更多的依靠收聲設備和配音，話劇對演員自身要求更高一些，但是在發聲方式的理論上，二者是沒有區別的。
最直觀上的不同是話劇演員表情，動作都比影視要誇張，而且對話劇演員的要求更高，台詞功底，隨機應變的能力，演技等。但話劇演員拍影視劇也容易形成詬病，比如過於誇張等。個人更喜歡話劇演員，覺得更敬業吧，是那些演技差，台詞差，數字先生小姐的流量明星比不上的，不過好像沒有什麼可比性，明星和演員好像是兩碼事
謝邀
聲音上有很大的不同！
話劇舞台的演員大多數是不佩戴麥的，因此聲音的能量（不是音量）要更強！
影視劇是有專業收音的錄音室，因此聲音可以更貼近生活一些。
話劇更傾向於學院派的演員，聲台形表的表達，動作幅度也偏大，但也並不意味著浮誇，而是演員需要觀眾在現場聽到和看到他們的表演，所以更加註重的是現場的感染力和情緒的放大表達。舞台上幾乎是看不清演員的面部表情，他必須通過台詞和動作讓觀眾感受到他的人物底色。
排練了很多遍以後就會產生一種情緒記憶，可能會有點臉譜化，但他會成為那個人物。
而電影強調的是演員在一瞬間迸發的靈感和意想不到的表達方式能引起共鳴。
就比如感受派的演員大多數都是憑藉直覺和她此時此刻的感同身受在演繹人物，有時候直覺不一定很準確，又有時候會帶來意想不到的驚喜。但這樣的演員是有局限的，他必須演和自身的特質相似的人物。
學院派的演員則通過自己對於角色的充分解讀來設計一些細節，比如吃飯的時候是左手夾菜還是右手夾菜，這些細節有時候會能體現人物的特點，也有時候會很刻意，這取決於演員。他必須用一種自然的表達來掩蓋住他的設計，否則再多的設計都顯得毫無意義。
舞台劇因為是個現場的觀眾看的。而且劇場一般都很大 所以話劇演員的台詞會聲音很大 發生也會有系統的方法 一些特別經典的劇目也會出現所謂的話劇腔。而且劇場很大 也要保證後排觀眾可以看得到聽得到。所以話劇演員一般動作都會很大 要保證能量能傳到最後一排。所以如果把話劇上的表演搬到熒幕上就會變得所謂的不生活，不說人話。而影視劇就是要生活要讓你覺得我平時生活中也是這樣 但如果說到感情。那種特別大的感情戲 話劇和影視的表演方式應該都是一樣的 因為那種真情實感 是演不出來的 所有人遇到大的感情都會崩潰失態 無謂什麼動作大不大。演員體驗那種感情在釋放出來的能量是最爽的時刻。至少我這麼覺得，不用任何技術 不要再過多控制你的聲音 就是體驗到那種感情並且迸發出來的感覺 真的很爽。。。
更考驗功底，表情還有情感戲難度更高
影視劇可以卡一條重新來，但是話劇不允許。
相對來說，話劇表演對演員的表演專業性要求更高。
可能這就是大多影視劇明星演技不夠的緣故。
只要後期做好，就算沒有專業性的表演也可以很好，可話劇沒有後期修改，舞台所呈現的就是演員所表現的。
個人覺得話劇表演才能真正檢驗一個人的演技。
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