如果一輩子只用一部相機…

　　在數碼時代，如果讓我們一輩子只用一部相機，聽起來似乎是件非常不可思議的事情。很多時候，我們甚至還會通過更換器材，升級裝備來成爲我們度過倦怠期、瓶頸期的方法。

　　而有這樣一位攝影師，因爲他在20世紀50年代和60年代對香港的驚人記錄，使他被稱爲「東方佈列鬆」。而陪他一起記錄下這些畫面的便是一臺Rolleiflex（祿來） f3.5 雙鏡頭相機。這是他父親在他18歲時爲了緩解他偏頭痛的症狀送給他的禮物。

　　這位攝影師就是何藩，而這臺老相機成爲了何藩一生的摯友。

　　在何藩的鏡頭下，不難認出了那些年的香港符號。他攜着相機走街串巷，不停紀錄着香港的點滴生活。儘管當時的攝影沙龍對這類充滿寫實味道的街頭攝影並不感興趣，但卻絲毫沒有阻止他的熱枕，並將這種感情融入到作品之中，把香港的城市肌理、血脈和人物化成一幅幅畫。

　　1937年8月8日，何藩出生於上海。自幼喜愛畫畫，也喜拍照。8歲就拍照，一開始是用舅舅送他的相機拍，後來父親送了他一臺，小小年紀做起攝影界的「掃地僧」。

　　他時常一個人遊走在上海的大街小巷，拍自己感興趣的東西，然後晚上就把家裏的浴室當成暗房來洗照片。所有攝影技巧全是靠自學和自悟。

　　這張作品可見他9歲抓拍已相當見功效。

　　何藩的天賦得以發揮，與家人的鼓勵與支持分不開。10歲一幅重曝作品《勿忘我》參加美術比賽獲得了冠軍，給予了他莫大的鼓勵。這讓他興趣更濃，後面便拍攝了很多經典的作品。

　　他於1949年與家人移居香港，於是他便開始融入這座城市。他喜愛中文，誰知卻因此勞累過度，得了頭痛病，連看報紙都痛。不能再用筆表達自己的所思所想，就用相機和鏡頭代筆來表達他自己。

　　沒有完成作家夢想的何藩，把中國文學的詩意帶入攝影中。把大自然之廣闊，人物之渺小呈現出來，大小對比、構圖仿如西洋繪畫。他愛以黑白色調爲主，因爲黑白能把色彩斑斕的世界抽象化，畫面更有距離感，更神祕。這樣亦中亦西，不中不西的獨特香港風格，讓何藩在30歲前就獲得近300多個國際攝影獎項。

　　從他的膠片帶出的黑白光影中，不知不覺會讓人觸景生情，進入攝影師的世界：讓人去聯想故事中的人，人背後的故事。這種思想，即「人畫合一」也貫穿在了他的整個作品當中。

　　何藩是極少數拍攝上世紀五六十年代香港的人，他對光影的表達充滿戲劇性。更重要的是，他沒有試圖去記錄香港，而是用鏡頭捕捉人物，普通的香港人。從他的照片中能看到人性，感到暖心，那些照片裏的人像自己家人一樣有親切感。

　　1995年後，何藩離開香港，移居美國，逐漸淡出了大衆視野，直到前幾年他拍攝的香港舊日照片在網絡上熱傳，他的名字才又被人提起。那時，已近耄耋之年的何藩深受腰患之苦，但他並未因此停止創作，而是學習 Photoshop，開始把以前1000多張底片找出來加工，用電影手法疊印、剪裁、拼湊、蒙太奇化，賦予其新的生命。