學習架子鼓是一種怎樣的體驗
相信每個想要學習架子鼓的人，在開始學習之前,都會通過各種途徑搜尋與之相關的信息。然後對學習架子鼓這件事產生一種積極樂觀的想像。但是，這樣的想像會在你真正開始學習之後發生改變，你會明顯感覺到現實與想像之間的差別。這種差別會讓你感覺沮喪，甚至降低對學習的熱情。為了減少這種想像和現實之間的差距，我認為有必要提前告訴你——學習架子鼓是一種怎樣的體驗？
架子鼓雖然被定義為「噪音樂器」，但它絕不是製造噪音的樂器，噪音樂器的真正含義是「無固定音高的打擊樂器"。所以，希望你學習它不是為了製造噪音。
通常對架子鼓學習的認識是「易學難精」，我認為這種評價可以適用於任何樂器，任何樂器想要入門都不會太難，但是我們學習任何樂器都不會以入門為目標。所以，開始學習之前你應該清楚，想學好任何樂器都是不容易的，架子鼓也不例外。
不要擔心自己節奏感不好或是沒有音樂天賦這些事，智力正常的人通過正確的方法和持之以恆的練習，成為高手是沒有問題的。事實上大多數人的努力程度完全還沒達到需要拼天賦的地步。往往不能學會的人不是缺乏天賦而是缺乏恆心。
雖然打鼓的動作看起來很簡單，但並不意味你拿起鼓槌就可以隨意敲打。你首先要學習正確的握槌姿勢和正確的擊打方法。剛開始你一定會不習慣，因為這並不是你習慣的用棍子擊打物體的方式，並且會驚訝於一個簡單「打"的動作居然還有這麼多的講究和學問。但請相信，這些擊打方法都是在實踐的基礎上，被反覆驗證的，最科學、最有效的方法。應該值得你認真對待並花時間去練習。只有以正確的方法去演奏，才能讓你的四肢發揮最大的效能。
對於初學者來說，首先需要具備的能力是對節拍的把控力。你可以把它認為是最基本的節奏感，並且隨著學習的深入，要求你對節拍的把控精準而穩定。要具備這個能力並不困難，只需要你學習使用節拍器，並在做任何練習時都打開節拍器。
如果你之前看過一些教程，你可能會發現架子鼓需要練習的內容很多，但是從技術層面來看，這些練習內容無非是兩類。一類是關於開發四肢機能的練習，這類練習專註於練習有助於我們更好完成擊鼓動作的肌肉。而練習這些肌肉的目的是為了提高我們四肢的靈活度和控制力。靈活度和控制力的提高可以讓我們的擊打動作更精準，擊打音色更動聽，還可讓我們在演奏過程中隨意地控制擊打動作的輕、重、快、慢。總之，你四肢的靈活度和控制力越強，你演奏出的鼓聲就會越生動，越有表現力、越有層次感。
另一類練習是關於四肢協調的練習，架子鼓作為需要四肢參與協同配合演奏的樂器，四肢協調練習佔了比較大的比重。但什麼是四肢協調？我想，要說清楚這個問題並不容易，為了便於初學者理解我，我來舉一個不算準確，但是較為易懂的例子。
首先你要知道協調練習分為雙手，雙腳和手腳的協調。如果要演奏一個4/4拍的16分音符，也就是每一拍用鼓槌擊打四下。你也可以試著用雙手按照我下面所說的方法在大腿上拍打一下，去體驗肢體協調演奏的感覺。
雙手協調我們可以選擇的演奏方式是：
兩隻手交替擊打 (右左右左 )
每隻手各擊打兩下（右右左左）
先交替再連續擊打(右左右右 / 左右左左）
雙腳協調也是一樣，只是需要雙腳後跟抬起，用腳掌以踩踏的方式去體驗。
手腳協調的演奏方法可以是：
右手右腳交替（右手 右腳 右手 右腳）
左手左腳交替（左手 左腳 左手 左腳）
先雙手交替再雙腳交替
（右手 左手 右腳 左腳）
先雙手交替再單腳演奏兩次
（右手 左手 右腳 右腳 / 左手 右手 左腳 左腳）
以上只是協調練習極小的一部分，只是讓初學者體驗一下，以便對肢體的協調形成一個感性認識。總之，你四肢協調能力越強你越能隨心所欲的演奏，最終你可以體會到人鼓合一的感覺，那時候鼓只是你表達自己的工具而已。
雖然以上內容還遠不能說清楚架子鼓學習的全部，但是足以讓想要學鼓的初學者了解架子鼓學習是怎樣的一種體驗。如果想要獲得更多、更豐富的體驗，那還是需要你親自去體驗才行。
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