就在感恩節前夕,皮克斯今年最新動畫電影《尋夢環遊記》(下文簡稱《尋夢》)一舉突圍,用異國文化、斑斕色彩再度打動了觀眾,票房口碑雙雙「翻身」。

這樣的翻身對於皮克斯來說,實在來得太是時候。

早些時候,《汽車總動員3》票房成其史上最低,再加上此前無緣奧斯卡等表現,也讓外界紛紛發聲,表示屬於皮克斯的黃金時代已去。

實際上,唱衰皮克斯的聲音已經長達十年之久。

2006年皮克斯被迪士尼用74億美元收購,華盛頓郵報對此的評論是:「皮克斯曾是世界上最偉大的製作公司,直到被迪士尼收購。」

一個不糟糕的開始

從產業整合的邏輯來說,這原本不是一樁壞交易。

打著「反傳統」旗號的皮克斯,曾率先將玩具、汽車等物品擬人化,造就了高品質合家歡敘事方式,成為動畫界鼻祖,而在動畫的盛名之下,皮克斯幾乎別無所長。

比如衍生品銷售一直是皮克斯很想突破的領域(這可能任何動畫公司都是一樣的),但自1991年以來,其實是迪斯尼一直負責皮克斯的周邊營銷和銷售。而且從當時整體運營的角度,包攬了皮克斯除動畫原創外一整套服務的迪士尼本身就在皮克斯的發展中發揮著極大的作用。

所以,拋開彼時收購的個人利益八卦不談,僅從收購的角度,一個想擴展自身,一個急需原創內容補充短板,從而進一步去提升主題公園板塊、衍生品板塊的競爭力,這對兩者都是好事。

在被迪士尼收購的那一年,皮克斯第三次推出日後又一個享譽全球的總動員系列《汽車總動員》,而在收購皮克斯一年後,迪斯尼也宣布汽車總動員在內的多個形象,入駐迪士尼樂園。

彼時皮克斯聯合創始人約翰·拉賽特(曾離開迪士尼後加入皮克斯,現為皮克斯首席創意官兼迪士尼動畫主席)很high:汽車世界不斷擴大,這一突破在合併之前是不可想像的。

正如約翰·拉賽特所說,這看起來確實是皮克斯第一次,可以在時間差如此之短的情況下,實現動畫內容和衍生品類的變現,對長期被現金流困擾,以手藝人心態忐忑前行的動畫行業來說,一切看起來都很美好。

「總動員」循環噩夢的十年

但這恰恰是皮克斯尷尬的開始。

從動畫和主題公園開發互為協同的角度,主題公園遊樂設施是以對相關主題的了解為前提,然而,年輕的遊客對此前的電影並不熟悉,於是為了吸引不同年齡層次的觀眾,續集不斷再生。

這也直接導致了後面的十年,皮克斯在總動員系列「續集」上不斷循環。

皮克斯創意總監Catmull說,皮克斯的原先意圖是每出兩部原創就有一部續集,然而到了2010年, 皮克斯的步調已經於原先計劃南轅北轍,續集戰線無限延長, 原創生產力疲軟, 甚至在2014年宣布《玩具總動員4》的拍攝計劃, 用了「續集重啟」(Franchise reboot)這一尷尬的論調來應對市場的質疑。此前,《汽車總動員3》被批為賣玩具而生。

在外界看來,這兩部電影幾乎全是迪士尼的老套路,就是進一步壓榨一個原創IP的價值,通過衍生變現搶奪。

儘管外界對迪士尼收購之初就唱衰不斷,不過,皮克斯開始衰退其實是從《玩具總動員3》後開始的。很大的原因是原本高度獨立的原創團隊,被分裂。

這一原本高度獨立的原創團隊,在皮克斯內部被稱為「智囊團」。

在很長時間內,「智囊團」在皮克斯動畫的崛起過程中,都保持著強勢的地位,即使外聘導演參與動畫製作,這些導演也必須充分保留「智囊團」的想法。一個典型的例子,是早在2004年,迪士尼成立了一家子公司Circle 7 Animation,試圖為皮克斯電影製作續集,然而不久就關門大吉,所有的腳本都被報廢。

由於原先「智囊團」的成員Lasseter 和Catmull開始分屬兩個電影製片廠,分別擔任CCO和動畫主席,團隊變動使得接下來的續集 - 《汽車總動員2》(2011)和 《怪獸大學》(2013),在主題和情感上開始與原生電影割裂,引發輿論不滿。而緊接著則是《勇敢的心》開啟公主題材的嘗試,最終又以慘淡的票房宣告失敗。在原創匱乏後,皮克斯也嘗試著2015年與Inside Out合作,但劣質的《恐龍當家》(2015)和平庸的《尋找多莉》只是再次向市場宣告了皮克斯水平的下滑。

終歸是一筆交易

在皮克斯沉淪的這段時間,迪士尼的態度則顯得有些曖昧不清。

合併初期,迪士尼以「創意失敗」為人詬病; 但這十年來,總的來看迪士尼自身的動畫板塊,曲線卻是上升的。在皮克斯失意奧斯卡的時候,迪士尼自身卻推出了《冰雪奇緣》、《超能陸戰隊》、《瘋狂動物城》,幾乎是連續大爆的節奏。

對於這種尷尬,皮克斯創意總監Catmull解釋說:「皮克斯和迪士尼有互為競爭的權益,當然優先考慮以母公司命名的製作方不足為奇.....但針對皮克斯這樣創作高度獨立的團隊…….母公司的干預稀釋了創意的產生,因為可能在某些方面看來,過分微妙深刻的主題不利於轉化成娛樂設施、衍生品。 」

這段話直接揭露了皮克斯原創基因與迪士尼產品開發基因長期以來的衝突,而「過分微妙深刻的主題」這樣的定義,在此次《尋夢環遊記》大爆之後,更顯諷刺。

回到「皮克斯」

和迪士尼傻白甜勵志純真、沒心沒肺改變世界的套路不同,皮克斯此次的《尋夢環遊記》顯得頗有些暗黑風,該片講述了墨西哥男孩米格,反抗家庭阻擋,堅持音樂夢想,意外在亡靈節之際來到死亡之地,後經種種冒險意識到家庭的重要,最後回歸的故事。

俗套的故事裡富含了現實情節的隱喻,皮克斯成功地借墨西哥亡靈節的文化背景,將「生死」「魂靈」等重口話題塑造成老少咸宜的故事,並引發了廣泛的共鳴。

《尋夢》在亡靈節開始前2天率先在墨西哥首映,一舉突破墨西哥票房紀錄,連續三周佔據當地票房首位;同樣,《尋夢》在美國感恩節前1天上映,首周末獲得4900萬美元票房佳績, 當周超過《正義聯盟》登頂票房冠軍。

北美上映兩天後,《尋夢環遊記》在11月24日登陸中國,上映3天收割1800萬美元。根據貓眼數據,目前該片國內排片佔比從10%上升至20.4%。

對皮克斯來說,這一切並不容易。這部製作到完成耗時6年的重回榮耀之作,幕後班底集中了一些親手締造皮克斯傳奇的「老人」,也代表了皮克斯再次回歸「技術流」。

畫面上,由《玩具總動員》、《怪獸大學》等片的重量級製作人組成,出於對還原度的保證,特聘三位製作顧問,確保場景、風俗的再現都足夠正宗,全員赴墨西哥取景,將所有創作基於生活觀察,史無前例的色譜、布景為人驚嘆;配樂上,由《冰雪奇緣》、《飛屋環遊記》的原班音樂製作人打造主題曲《Remember Me》,人物配音全員為墨西哥籍。

《尋夢環遊記》再次證明了皮克斯能力,但同時也給迪士尼和皮克斯自身留下了一個更大的難題:除了迪士尼自己,近年來,夢工廠和環球影業都在動畫上發力明顯。皮克斯失去的黃金十年里,敵人已兵臨城下,僅一牆之隔的競爭態勢下,皮克斯要何去何從,有待抉擇。

但一直擅長在技術上有所突破以及隱喻現實敘事的皮克斯,或許可以憑藉《尋夢環遊記》重回自我,畢竟從一開始,皮克斯就不是一個只是為了小朋友存在的皮克斯,而過去的十年里,也有越來越多的大孩子們進入電影院,在動畫世界裡,看到自己,看到現實。

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